窃听为主题的犯罪电影，稍想一下，便可提及《谈话》、《总统班底》、《窃听风暴》等诸多电影史上的佳作。但在港片中确实是个罕见的异数。所以，《窃听风云》首先胜在题材的新鲜。仅仅是五花八门的窃听手段与工具便令观众大开眼界。与麦、庄二位导演的上作《大搜查》相比，《窃听风云》进步不小，好看多了。

    首先是故事编写得不错。两位编剧起家的导演，剧作的扎实应是优势。这一点确实在影片中体现出来了。矛盾冲突营造得紧张激烈，而且高度集中。从安装窃听设备的紧张纷呈的开场，到最后的悲情大结局，全片的节奏跌宕起伏，剧力饱满，绝无冷场。对于这样一部缺乏枪战格斗追逐之类视觉高潮的“武戏文唱”的警匪片来说，实属难得。

    人物的塑造也一改港片人物塑造粗枝大叶的传统。这也是片子比较耐看的一个重要原因。塑造人物的方法自然是将人物放在矛盾冲突之中，使三个主要人物都陷入困境，或纠缠在情感的、经济的危机之中。行动小组的三个警察，都是由于一念之差，铸成大错。最后走上以暴易暴的不归路，再难回头。这分明就是《三个受伤的警察》的经济犯罪版嘛。似乎港片正是从赵崇基的这部警匪片开始探讨职务导致警务人员的心理创伤的。

    如果说古天乐犯罪是为了亲情（救儿子给妻儿留下一笔钱），刘青云是为了爱情和兄弟情，那么吴彦祖则是为了一己私欲（对金钱的贪欲），借此摆脱“嫁入豪门”带来的心理失衡？由此看来，刘青云的误入歧途最让观众同情，他是顾及兄弟情义才包庇犯罪，实际上是被那俩兄弟拉下水的。不过，我不喜欢刘青云对爱情的态度，哪有自己心爱的女人还可以拱手相让的，当别人夫妻俩情已尽时，他又东山再起。一旦遭遇阻力，再次萌生退意。不过，这也许正是编导的用心。刘青云不是这样优柔寡断的性格，就不会在执行任务时蹈同样的覆辙。

    编剧有意识地用行动小组年轻探员与女上司暧昧偷情的人物关系来影射刘青云和张静初的关系，有点黑色幽默的意思啊。

    整体上说，影片的剧作结构很工整，段落层次的安排，人物关系的配置，矛盾冲突的发展递进，节奏的把握，悬念伏笔的设计，首尾的呼应都很到位，几乎无可挑剔。但也有瑕疵。吴彦祖的富商岳父，就是制片人方平扮演的那位的处理有些虎头蛇尾。印象中，他大概仅仅出场一次：吴彦祖急急忙忙地下班去陪打高尔夫，未来的岳父要求他尽快辞职，说香港警务处长的薪水还不如他的保安。之后这个人及相关线索都消失得无影无踪。不像刘青云和古天乐的背景那样贯穿始终。从剧作的角度来说，一支枪第一幕如果挂在墙上，最后一幕子弹一定要出膛。其实，这个角色如果仅是点缀的话，完全可以作为暗场处理的。

    四大型男的出演自然是影片的一大看点。喜欢刘青云，离开了杜琪峰，依旧出色。年纪大了，戏也越来越好，演出了中年男人的沧桑感和无奈感。久违的王敏德扮演反差极大的反派，也令人耳目一新。

    有的观众认为这部《窃听风云》预示着港片的回流。因为从这部电影上感受到了“纯正的港片”的生猛。个人觉得，港片的最大特色应该是娱乐精神，这点甚至比好莱坞还要来得彻底。由于香港弹丸之地，观众资源和资金资源都有限，不太可能像好莱坞大制作那样，为营造视听奇观可以一掷千金；另外，还由于殖民地的历史背景，多元文化混杂，拿来主义是其一贯传统，不太注重原创性。所以，技巧纯熟，节奏明快，讲究包装，影象瑰丽，善于吸纳流行文化，组织卖座元素，这些才是港片长期磨练与积累形成的特色。从这点上来说，《窃听风云》似乎并不典型。

    个人觉得，这部电影倒有些像是港片北上合流的产物，是主旋律的商业化。最大的不足是缺乏为了娱乐大众敢于勇往直前的精神。比如，正宗的港片为了营造令人目不暇接的火爆场面或搞笑桥段，可以牺牲包括剧情和主题在内的一切。而《窃听风云》的教化意味还是很重的。成也萧何，败也萧何。好处在于超越了港片的粗糙和肤浅，不好在于刻意取代自然，难免有雕琢做作之感。

    港片一向远离政治，但这个电影对“窃听”这一主题的反映，虽然达不到科波拉那样一个哲学的层次，却也触及的一系列社会、法律、道德层次的问题。同时，以暴易暴的主题显示了法律的真空地带带来的乏力和缺憾，可看作是编导对法制建设的反思。比较喜欢刘青云帮助好友给他的妻子也是自己的情人张静初装窃听器的那个情节，显然注入了编导对家庭、爱情与信任的思考，只是依旧有些黑色幽默的苦涩啊。