法斯宾德曾说过：“只有我死时才能睡觉。”

    的确，法斯宾德为电影而生，为电影而死。

    法斯宾德是一位自学成才的电影大师，他1945年5月31日出生在德国南部的小城巴特·沃里斯霍芬。法斯宾德来自一个破碎的家庭。他是个独生子，五岁时父母离异后，他被判给从不关心他的母亲。他的童年是孤独的。母亲忙于生计，童年的法斯宾德常独自去看电影，整日消磨逗留在电影院里。他最初的电影经验正是通过观看大量的影片积累起来的。这段经历，对于他以后成为走上电影生涯起到了重要作用。

    法斯宾德曾在慕尼黑一家戏剧学校学过戏剧，他做过演员，也给一些导演当过助手。1969年，年仅24岁的法斯宾德自编、自导、自演了电影处女作《爱比死更冷酷》，此后，他的创作灵感便如同涌泉，一发不可收，他马不停蹄地导戏拍片，一刻也不曾停歇。在他短暂的一生里，电影和戏剧便成了他生活的全部内容。

    法斯宾德被称为世界电影史上的“奥林匹亚人”，虽然他只活了36岁，但却为我们留下了43部电影作品，如果算上他参演的影片，总数可达60部之多。这个数字是“新德国电影”另外三大导演的电影作品的总和。有人形容他的拍片速度比兔子繁殖还快。他的电影创作不仅在世界电影史上创造了一个量的纪录，而且这些影片在题材、风格上的丰富多彩也属罕见。法斯宾德把自己独特的风格与写实主义结合在一起，成为七、八十年代西欧最引人注目、最有才干、最有创意的电影作者。

    法斯宾德是为电影而生的，他精力过人，在他短暂的一生中，他涉足了电影的各个领域，除了导演外，他还是演员、摄影师、剪辑师、作曲家、制片人，人们称他为新德国电影的奇才，一个不可思议的怪人。的确，法斯宾德是一个充满了矛盾的怪人，他抽烟、酗酒、吸毒、打人、搞同性恋。他因为把酒泼在一个客人的脸上而被判侮辱人身罪；他往一个女演员脸上吐口水，并打了她一记耳光，然后逃出旅馆，原因是她没让他尽兴狂饮。1981年，他因一宗贩毒事件受带牵连。连法斯宾德自己都曾说过，他可能患有某种精神病。

    他的这种矛盾集中地体现在他的影片尤其是绝笔之作《水手奎莱尔》（又名《雾港水手》中。这部电影堪称是法斯宾德最越轨的影片，法斯宾德为世人展现了一个幽暗、肮脏、绝望的世界，影片对同性恋淋漓尽致的表现，令人震惊。影片在西方世界所引起的震骇，几乎可以和他的辞世相比。评论界对这部带有启示录风格的表现主义电影的评价毁誉参半，人们热烈的赞美和激愤的唾骂的声浪，高过了法斯宾德以往任何一部影片所引起的反响。

    法斯宾德是一个公开的同性恋者。他的影片有不少同志题材。法斯宾德说：同性爱可能是我所有影片里的一个元素，不见得都是这个题材，但它们都有一个同性恋者的观点在其中。法斯宾德的两个男友先后上吊自杀，他自己也试图自杀过数次，他影片里的人物如同他本人，都充满了悲惨的命运。

    《水手奎莱尔》改编自杰内的著名小说。杰内也是一个富有传奇色彩的人物，他1920年出生于巴黎，从小跟收养他的父母在一起生活，度过了一个缺乏家庭温暖的童年时代。杰内15岁便出国在外驻军当兵，以后去过不少国家，化成不同的名字生活，多次进出监狱，是个同性恋者，《水手奎莱尔》便有着强烈的同性恋意味。

    电影《水手奎莱尔》的素材来自杰内小说，但又是法斯宾德个人经历的写照。它把精神和理性、武力与性结合在了一起。影片没有完整的叙事，事件之间没有确切的因果联系，人物行为无动机、无逻辑，使影片看上去象一篇用影像构成的寓言。法斯宾德在银幕上构筑了一个无爱的世界，人生活在这个世界中充满了争斗、谋杀和性。与他创作的其它影片相比，这一世界更加阴暗，更加凄凉。没有爱，便意味着丧失了拯救的希望，这就是充满悲观的法斯宾德为我们呈现的末日将近的世界模式。

    为了表现这一世界，影片全部在摄影棚里拍摄，有着强烈的表现主义风格，充满神秘色彩，影片用橙黄色作为统一的调子，色彩闪耀着色情的光泽，舞台上活动的人物仿佛都成了鬼魅的剪影，这使观众产生一种压抑感，仿佛进入了地狱，使人感到透不过气来。

    可以说，《水手奎莱尔》所包含的性与暴力、爱与恨、背叛扥主题，是法斯宾德全部影片的母题。正如评论家所指出的那样：“没有任何一部影片象《水手奎莱尔》那样，使人联想起他早期那些讲述爱情、叛卖、谋杀、孤独在人内心世界中引起的冲动的暴力行为。”