风光摄影的技术问题

邹剑川

我从前比较轻视风光摄影，觉得没什么技术含量。做商业图片库，我深知风光片没什么市场。图片库要商业人物、美女人像、城市地标、夜景、文物、静物以及特殊题材和主题才有市场。我以前觉得人像摄影、新闻摄影、人文纪实才是最难最有水准的。

因为党国需要，我个人一直一来从事纪实（新闻）摄影比较多，新闻摄影讲究抓拍，讲究真实，新闻价值，要求不干预对象，旁观，讲究动感和张力，以及决定性的瞬间。更重要是新闻价值，其构图和艺术创作不一样。5个W，WHO、what、when、why、Where，时间、地点、人物、何事、何因，还有一个H，怎么样。也就是图片要反映这些东西。当然，由于工作局限性和兼职行为，我也没拍什么太有意义和太有意思的新闻，大多是企业活动、会议、施工等等。

我从前认为风光摄影不过就是光线好，风景好，拿个广角甚至狗头推到广角端，直接F8、F11、F16、F22就完了。IS0100、200、400。甚至卡片机都能出好片。只要舍得花时间等好天气，等好光线。

我是个懒人，不爱为了出片去爬山涉水，去扛架子，去等光线、时机，更觉得风光片太多了，市场饱和了。但每个摄影师都喜欢拍风光，我也不例外。当然目前我还是照相，谈不上创作，更多是旅游快照，到此一游。

风光片其实也是很复杂的。例如景深问题，景深有一套复杂的公式，我从前有一本书，那简直就是高等数学，也有景深表，可以背下来。有的镜头也有景深标尺。我记得我以前看景深公式，觉得和天书一样。光圈、距离、焦点都和景深有关系。风光中有超焦距、无限远的概念，我以前是凭感觉，其实感觉还是对的。一般对焦在上部的三分之一处。我前段时间看一本书，对焦照片三分之一处，误会在下部了，结果可想而知，远端风景模糊。

景深大小我很早就知道，和光圈大小成反比，和离物体的距离成反比，和镜头的焦距成反比。光圈越大，景深越浅。离被摄物体越远，景深越小，镜头焦距越长，景深越浅。其实这里面还有一个焦点选择的问题，我以前没注意，在焦点以下的三分之二处的景深是清晰的。所以大场面风景，焦点要选择在画面上部三分之一处。无限远，也就是获得超焦距，好处好像是大光圈也能获得大景深，那就是尽量对远处对焦。这个我以前一直没注意。

在开阔风景下，F8甚至不够用，要F11、F16、F22、甚至26，小光圈造成快门速度下降，风光要求细腻，IS0不要上400，那就必须要架子了。如果使用偏光镜、中灰渐变镜，要降低快门速度，那就更要架子了。如果是慢门摄影，那就需要中灰密度镜了，更要快门，我暂时不玩这个。

自然光很复杂，测光也很复杂，水面、地面、天空都存在的情况下，地面、水面、天空会存在欠曝或者过曝，可以后期调整，拉渐变，或者是HDR高清合成，也可以前期合理曝光，或者采用物理滤镜，渐变镜等。不同颜色、光比、物体、光线，曝光是不同的。相机的测光表不完全准确。

人像、人文摄影有主体，而且人的皮肤是接近18度灰的，测光、对焦对准眼睛、脸部就行，风景如果是大场面，光线复杂，测光也就更复杂。偏偏我是个喜欢用18毫米、24毫米、35毫米、50毫米（等效35MM 135相机）焦段的人，基本不用50毫米以上的焦段。而且我以前摄影大多集中在2米、5米以内，对于5米、10米以外的风光摄影，其实一直没深究。

风光摄影如果细分有自然风光、人文风光、建筑风光、城市夜景等等。其实每个摄影门类也还是很复杂的。客观的说，风光摄影我实践最少，可能弱光、微光、室内摄影、单一主体的人像摄影，我实践多一些。

风光摄影还涉及到审美趣味、美学素养、对于光线、色彩的把握，人文素质、个人境界和层次的问题，所以说，风光摄影并不是那么简单。

被图片库退稿太多，让我思考关于人像、人文、建筑、风光、静物、弱光摄影的很多技术问题，技术层面当然是要解决照相的问题。商业的摄影大多就是照相，把照相研究透了，才能谈艺术，谈摄影。

器材不是最重要的，技术比器材更更要，比技术更重要的是思考、思想、悟性、头脑、想法、素质、天赋，也就是相机后面那个头。

有的人没有解决基本的技术问题，就搞艺术是不恰当的。例如，一开始就谈文学谈艺术，往往是空谈。除了极少数极个别的天才，大多数人都需要十年、二十年的阅读、训练、实践、钻研，才能解决写作技术层面的问题。我可以说，解决了写作技术层面问题，是可以从事商业、应用写作的，成熟的商业、应用写作者，如果勤奋一些，一年收入20万到40万是没有问题的。最可怕的是，技术层面问题没解决，每天去空谈艺术和文学，那结果往往是食不果腹、穷困潦倒。

写作不是文学，写作是把东西表达清楚，主题明确，让大多数人理解、懂得、欣赏，是大众趣味，或者是实现客户、领导的意图。

文学是个性，创新、艺术，是自我意图的实现，是只管自己，不管社会、别人、大众，不考虑市场、客户、党国。

一个文学有成就的人肯定是写作高手，一个写作高手未必文学能有成就。文学的难度高于商业、应用写作。

一个摄影有成就的人肯定是照相高手，但照相高手未必就是摄影高手。摄影的难度高于照相。

我估计还要五到十年的时间，才能解决照相的技术问题，真正进入摄影的世界。

文学的问题，我多年前就解决了。我反而是一直在迁就市场，与大众妥协，与商业和客户妥协，与体制妥协，进入写作的世界。很多认为自己在文学的人，其实不文学，离文学很远。从这个层面上，搞写作，好过搞文学，写作至少可以谋生、糊口。

当你不考虑写作技巧、文体、章法、结构，瞎JB写的时候，你就真正文学了。灌水、流水账除外，我指的是文章。是为无技巧就是大技巧。

当你不考虑构图、测光、曝光、景深、主体、主题、后期，瞎JB拍，瞎JB搞的时候，随手乱拍的时候，你就真正摄影了。当然到此一游，扫街盲拍的除外。我指的是作品、创作，以及有商业价值的图片。这里也还是说的无技巧就是大技巧。

如我这般还在研究照相技巧问题的人，还走在照相的道路上，离摄影还很远。不过我无所谓，如果能靠照相一年收入个一万元，甚至十万元，我就心满意足了。

（2365字）

2013年11月25日手草

2013年12月09日电稿