总的来说，跟我想的不太一样吧，之前没有看过张导的戏，只是兄弟们说不错所以很有兴趣来看。

    导演在诠释《红楼梦》的什么？首先他想告诉大家，这是一场梦，“假做真时真亦假，无为有处有还无”。西方人说“演戏的是疯子，看戏的是傻子”，大家一起在剧场里发一场梦，疯癫一回痴傻一回，说平日不敢说，做平日不敢做，笑平日不敢笑，哭平日不敢哭。梦醒了，各自在呓语中回家。所以不必当真，不论是垃圾桶里的曹雪芹还是乾坤颠倒的宝黛，有什么关系呢？做梦的时候，你会细究自己身在何处？你会细想那错身而过的又是谁？

    有人说贾宝玉怎么能坐在鱼缸里呢？我以为这恰是导演匠心独运之处。贾宝玉认为女儿是水做的，清冽而透明，他原意化入这水一同流淌。但当鱼缸里被倒入了鱼，鱼缸就变成了透明的棺材——“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间,鱼戏莲叶东,鱼戏莲叶西, 鱼戏莲叶南,鱼戏莲叶北。”这首乐府写到鱼水之欢是有所暗指的。贾宝玉娶到了薛宝钗，可是他追求的是精神上的知己，是那个一段情缘纠葛前世今生的林妹妹，他一句“林妹妹从来说过这些混帐话不曾?若他也说过这些混帐话,我早和他生分了”，林黛玉便是“又喜又惊,又悲又叹”，“素日里认他做知己，果然是个知己”。所以有了鱼水，他亦是走进了坟墓，他的灵魂死了。

    《红楼梦》中“情”是第一位的，那些批判、揭露怕都是后人理解的吧。太虚幻境中的对联写道：厚地高天,堪叹古今情不尽，痴男怨女,可怜风月债难偿。红楼一梦，皆因情起，又皆因情灭。所以，张导的《红楼梦》的第一主题也是“情”，曹雪芹和史湘云的争争吵吵是情，相濡以沫不离不弃是情，贾宝玉的哭诉哀嚎是情，低吟浅唱是情。“一场幽梦同谁近,千古情人独我痴。”当年读到这两句时，在心里默默诵读，仿佛有千钧一般。

    导演还想跟我们探讨“知识分子”的问题，这个群体还存在吗？他们以什么样的地位和面目存在？他们还能救赎人类的灵魂吗还是他们也在等待别人救赎？他们是否已经成为作秀的包装还是他们已经走上了秀台？林妹妹不是作为“情情”出现的，她跟贾宝玉没有对手戏，他们几乎不曾在同一个时刻出现在舞台。她是一个独立的个体，她是不被理解的知识分子的代表。看啊，看那芸芸众生，他们用怎样的方式和语言表达着他们的不理解不认同甚至是鄙视和诬蔑。张导选择了“扑蝶”一场，太有才了。那一场把薛宝钗的虚伪和林黛玉的被孤立表现得淋漓尽致，虽然只有短短的片刻。而郭笑这个演员的选择也是极为恰当的，那一段类似相声倒口儿的表演，真是穷行尽相，一时间台上仿佛有几十个人轮番登场，又好像摄像师端着摄像机游走在大街小巷，然后呈给你一段段影像。

    张导还揉进了当下热门的话题，比如“二潮流”、“红楼选秀”、“八心八箭”，我觉得有点多，虽然它们让观众会心而笑。而且有关SEX暗示的东西，没什么必要，游离在节奏之外，又起不到太多的幽默效果，中国人在公众场合还是很含蓄的，在这个地方放肆的大笑会被认为可耻，而低低地笑会被认为淫荡，只好不笑——又觉得辜负导演。再者，我不太明白为什么导演要选择“扒灰”一节，跟全剧有什么关系？《红色娘子军》的插入更是生硬，只剩下了玩笑。导演要讽刺现实？原著可以选择的点很多啊。而且还耐心细致地把“扒灰”给作了解释——剧场里都是成年人，大概是解释给没有读过原著的人听以帮助他们理解剧情。

    《红楼梦》是个不错的戏，值得走进剧场去看。