不知不觉，沉醉于时尚的世界已经十几年。拜它所赐，这十几年中，我从未感到过迷茫和厌倦，即便我们也是经年累月地制作着一期又一期的杂志，不断重复着女人世代关心的问题，然而，总是有些东西是你500页、500期也永远谈不完的话题。那到底是什么呢?

一次次飞行中，我总在万米高空思考这个问题，一代代设计师竭尽心力创造它；一代代摄影师试图用镜头解读它；一本本杂志不断以发现的角度阐释它，今天，还有一个个品牌赋予它不同的灵魂——时装，犹如一个精灵，变化着藏匿着疯狂或羞涩地存在着。

在CHANEL全球首创的移动艺术展上Karl试图用所有的艺术形式探讨一款2.55皮包中蕴含的生命的奇迹，由著名建筑Zaha hadid建造的螺贝形状可拆卸博物馆里，每一个观众必须经过仪式般的等候，戴上耳机，催眠般的音乐中一位女士同样催眠般的声音响起：请站起来，向左边走……看着你面前的深井……生命，只是不同的形状……生命，只是不同的形状。花朵的生殖器、被绑缚的裸女、巨大的菱格纹包中，隐藏在粉饼镜中的银幕里，播放着狂野女孩举枪击碎一只只名贵的香奈儿包包的疯狂场面……你在幻境里迷失，找不到答案，生命的脆弱甚至不如一款包更加永恒。

在LOUIS VUITTON另一段震惊时装界的电视广告中，我们只是随着旅人看到久违的大自然迷人的风景，闪动的波光、壮丽的山峰，那里甚至鲜有LV皮包的影子，斥资巨大的品牌广告只想告诉大家一句话：旅行——是我们发现世界和发现自我的方式。

我越来越欣赏时装品牌的这种非商业操作，它的感染力已经远远超越了时装的界限，衣服本身不是艺术，我也不赞成把衣服当作艺术来设计，从而忽视了本身的功能，即便是一位专业前卫的时装编辑或者模特，也难有勇气穿上一件现代或者古典设计的艺术作品走在街上。可是，这并不影响我们热爱时装和热爱艺术，融和是一件好事，但有时我更喜欢把他们分开，我喜欢像香奈儿那样认认真真地做衣服、LV 爱马仕雕刻家般一丝不苟地做皮包的品牌们，同样，我喜欢看上去像表一样的手表，而不是像花或者子弹的设计，可是，我会非常赞赏他们用卖衣服卖包赚来的钱，认认真真地尝试赞助艺术。甚至，我觉得，在今后他们很有可能不再用自己的产品命题艺术，他们可能做出更疯狂的更纯粹的艺术。

也许，我们心中时装只是物质的存在，时装和艺术在今日的结合，还有着商业的诉求。可是，我更看到那些纯粹的理想之境——每一个在世俗中奋斗的人心里，都有一个理想国，它比现实更加静谧更加疯狂，它比现实更加美幻也更悲伤，当幻想和对生命的探索，不能完全消化到时装设计、杂志编辑、银行统计和地产开发等现实工作中时，你大可去另一个令人迷恋的世界，穿上最美的衣服，睁大发现美的眼睛，尽管世界上永远存在着灾难和战争，黑暗和别离，人们却永远有权向往美丽。在这里，时装和艺术的确有点相同的功效：让我们离冰冷粗糙的现实更远一点，离美丽的梦更近一点。与其在贪婪和欲望中迷失，不如迷失在这里，在这里……