石湾陶艺如何从工艺走向艺术

  ■人物简介

吴信坤，1951年生，祖籍广东佛山。1981年研究生毕业于广州美术学院雕塑系，师从著名雕塑大师潘鹤。1988年底受国际雕塑协会邀请赴美，先在堪萨斯州大学任客席教授，后成立了自己的工作室及画廊。擅长美国历史伟人、现代名人以及纪念碑纪念像的创作，作品进入许多大型国家级博物馆等。

对于石湾陶艺的未来，祖籍佛山人的旅美雕塑家吴信坤有三点隐忧。

一是，石湾陶艺大师都是尊称为“工艺大师”，而不是艺术家，这是定位不明确。二是，石湾陶艺停留在民间工艺，父亲传给儿子，带有一定的保密性、封闭性，在技术上不流通，理论上缺失；三是作为区域性产物，作品不能反映时代特征就不能与时俱进。

日前，吴信坤艺术作品展在南海区博物馆举行，有省领导赴展参观。该展由佛山市文广新局、佛山市艺术创作院等联合举办。当天，吴信坤就中国艺术家海外生存境遇、石湾陶艺现状与未来等问题接受了南方日报记者的专访。

阔别故乡近20年，他对佛山陶艺有特殊的感情，他说：“回到家乡来圆儿时的石湾陶艺梦”。

●回归故里被南海官员的诚意与行动感动

南方日报：赴美发展的十多年，你为何会在事业高峰期选择在家乡设艺术馆？

吴信坤：在选择回南海时，我在北京、上海都有机会建造工作室。有一天，我在中国美术馆办展。南海区政府两位相关负责人专门坐飞机来，还等了我半个小时，跟我说希望可以回到佛山会谈。当时我内心真的很感动。因为他们当时也是有工作，参加完剪彩他们就坐飞机赶回去了。

回佛山后，那位负责人跟我说希望能够把人才聚集在南海，推动南海的文化发展。我认为这是一个非常有气魄的计划。

之后，我花3个多小时谈艺术发展的前景与文化对经济发展的作用。当时台下十多人，都在认真听课。很快，他们就用行动立即为我建造了一个美术馆。

南方日报：再次回到故乡，当时内心的感受是怎样的？

吴信坤：虽然有很多人、路、地方都陌生了，但第一感觉是亲切。以前很久没见过面的人，说两句话就马上拉近了距离。更重要的是，回到佛山可以圆我儿时对石湾陶艺的一个梦。

●直言隐忧石湾陶艺相对封闭、理论缺乏

南方日报：说起石湾陶艺，在您看来，它最核心的特色是什么？

吴信坤：石湾陶给我最大的感触是，陶是人类历史最早的一种文化的产物，而石湾的陶到现在还是保留了原生态的东西。我觉得它体现了一种雄性、刚强的性格。当我抚摸它的时候，我能够感觉到他的体温，脉搏的跳动，感觉到它的生命。我觉得石湾陶艺就是要继续保持这种原生态的特色。

南方日报：现在很多学者认为它的艺术价值与市场接受度不够高。

吴信坤：我认为，造成这个问题主要有两个方面的原因。第一，石湾陶艺作为一个区域性的产物，必须与时俱进。如果作品不能反映时代特征，其他地方对它的关注度会比较小。第二，石湾陶艺一直停留在民间工艺，当然也有一些大师在创新，开创新流派。民间工艺都是父亲传给儿子，儿子再传给儿子，带有一定的保密性、封闭性。在技术上就不向外流通，理论上就没有一个大的提升。

■记者手记避免将辉煌变沧海

第一次见到吴信坤先生，我能看出他是广东人，除了外貌特征还因他的乡音。此时，他已过六旬，赴美发展十余年，带着荣耀回到中国，在家乡佛山办了自己的工作室。

作为佛山人，他对石湾陶艺有特殊的情感，也因其在海外发展经历，让吴信坤多了一重看石湾陶艺的维度。作为中国艺术家走出国门的代表，他面临的问题及如何选择自己的生存方式和艺术策略等，又可以给后来者提供参考。

以上便是我们与吴信坤先生对话的原因。而这也是他第一次全面阐述对石湾陶艺的理解、观察与审视。

一直以来，民间都流传着“石湾陶、景德瓷”的说法。当下，石湾陶艺的竞争力被认为不如景德镇陶艺。石湾陶艺停留在工艺层面、制作层面，而未走出自己的束缚，走向艺术的殿堂。

优秀的、独特的民间文化是需要抱团、引导发展的。石湾陶艺作为佛山的一张文化名片，现在的年产值只有一个亿，即便不论产值，且看它圈子内模仿抄袭的内耗、以古为师论资排辈的局限、第一把交椅谁来坐的争斗，由此产生的隐患已经折射到现实的危机中。

缺少抱团发展的引导主体，缺少影响力的集中推广，缺少理论研究，乃至陶艺家工作室散落各处等。业内人士曾呼吁，如果再仅靠着几位大师的名头继续走下去，难免又把辉煌变成了曾经沧海的传说。

笔者认为破题的关键还是要融合与开放。在吴信坤看来，技艺交流的封闭性，导致整个石湾陶艺技术流通不足，无法实现较大的理论提升。而这种理论提升，恰好是石湾陶艺创新的要素。当下，石湾陶艺如何在坚持沿用本土材料的前提下，与现代化的学术理念、表现手法相结合，创作出附有时代印记的作品，是艺术家需要探索的问题。

此外，石湾陶艺未来还需要年轻一代的传承和发扬，因此它的发展不应只停留在小众。建立陶艺学校，这将为石湾陶艺融合民间工艺与“学院派”的碰撞提供“土壤”。