东方魔幻是近年中国院线电影致力的类型，在初级阶段一直努力在老祖宗的文学箱底中淘金，从聊斋到西游，在中国百姓耳熟能详的世俗文学样本中，在数字特效的影像技术的点金棒下，制造一种东方魔幻的类型片。中国院线观众多元并存的市场环境中，这类影片相对都能赢得一定票房，靠的还是所谓经典IP的知名度，对于市场推广而言，省了不少宣传费。在经历《画皮》《西游》系列的市场成功后，这类影片也进入了一个显而易见的瓶颈。这个瓶颈，如今被这部《钟馗伏魔》突破。

   
    当然，剧本是中国电影的通病，如何讲好一个经典传说的电影故事，是东方魔幻片的大难题，难在不离传说原本的同时，能建构一个院线大片的普世情感的价值观，还要有数字特效奇观的影像叙事，等等。钟馗，这位著名的阴阳界的警察，如何在众多传说故事中，提炼出钟馗系列的首部故事脉络，至关重要。《钟馗伏魔：雪妖魔灵》确定了一个很好的价值观体系，那就是魔、人、仙（神）的三个境界，这是事关东方道德观的三个递进层面，魔成人、人欲仙，当真相揭开，已非人界的钟馗对张道仙痛心疾首：你已成仙，为何还有那么多的欲望？

     可以说，神仙界一直是世俗中的道德模范王国，人之向往、魔之不得，《雪妖魔灵》中的魔、人、仙三界的冲突，很像如今的官场反腐的现世镜面，钟馗是我们芸芸众生中的一位，饱含对自我价值的肯定、对美好生活的向往，赤诚纯洁。雪晴、钟馗代表百姓的世俗空间，张道仙则代表官场，这位反面角色起码也是位国家常委级别的高官。用这样的现实代入感看《钟馗伏魔》，你会发现这是部充满正义与真诚的魔幻神话版的反腐电影。

     这部影片的编剧们巧妙将钟馗撞金榜的前史结构其中，电影叙事的总体框架稳健，同时很好地完成了钟灵、杜平等副线角色（其实或许是未来系列片的主角）的建立与铺垫。当然，在钟馗与雪晴的爱情线上有一定俗套，节奏上也有一定瑕疵，但就大方向上，作为钟馗系列大片的首部，编剧的任务完成得很好。

     编剧解决的关键词是东方，而导演解决的则是如何建立魔幻。影像的创作不仅仅是靠资金，而是一种基于电影叙事的视觉想象。《钟馗伏魔》是有突破的，奥斯卡摄影师鲍德熹是位完美主义者，他对该片的贡献使得他冠以监制与导演当之无愧。魔、人、仙三界场景设计的在个性中的统一，在视觉上的比例真实，鲍德熹都把握得较为准确，我们先把在该片看到绿巨人的所谓偏见放在一边，就视觉总体统一性、多样性、真实性而言，《钟馗伏魔》是在中国电影中达到了一个新的高度的，我们不得不承认。钟馗、雪晴的造型也很有特色，将陈坤、李冰冰的颜值提高到了一个前所有未有的高度，陈坤有了稍有的温润与阳刚，李冰冰也多了难得的细腻与深情。

      该片另一导演是赵天宇，他应该负责的是叙事，抑或所谓的文戏。赵天宇对故事讲述结构是有贡献的，这个讲述结构我个人很认同，但也许普通观众未必能在剧情逆转中拎得清爽。这需要宣发人员在公映前的宣导。

      最后还要赞一下该片的主演陈坤。我常说大小生一般分月亮型与太阳型，月亮型内向、阴柔，比如陈坤、吴彦祖，太阳型则外向、赤热，比如古天乐、黄晓明，一般而言，在出道初期，月亮型男小生的演技都好过太阳型明星。《钟馗伏魔》的意外就是把陈坤完全颠覆了，造型一改陈坤五官的阴郁，突出了他的眼神的魅力，五官也有了少见的温润，完全是位太阳型的大小生，陈坤演出了钟馗的赤子之心，赋予了这个中国著名民间经典崭新的视觉与内涵形象，这一形象是具有长远生命力的。这是陈坤扎实的表演功力，在造型、摄影等综合技术的保证下，发生了巨大的革新。在此片中，陈坤树立了一个样板。

      我个人对《钟馗伏魔》是偏爱的，因为它超出了我的预期，其实一部作品的好口碑就是这样形成的。不是一部作品或产品做得有多好，而是它有没有超越观者的想象的预期。《钟馗伏魔》未必是完美的，但肯定是有信心与资本继续第二部生产的系列大片，起码我非常期待未来杨子珊与陈坤的那段《钟馗嫁妹》。