《至爱梵高》这部电影有两处最大胆的地方。第一是全部用手绘加真人表演的方式，完成了整部电影的拍摄，所以形成一种独特的美学感受，让人无法区分到底是在欣赏油画还是一部电影；第二是对梵高之死做了一个非常大胆的猜想，当然啊，从电影本身来说，最后这个猜想仍然只是猜想，导演并没有真的扔出什么真凭实据来证明梵高并非死于自杀，只是提供了一种可能性，而更多的还是希望借此来还原作为一个死后成名的梵高，孤独但璀璨的一生！

先说说表现形式这一块。《至爱梵高》中的每一个人物，每一处场景几乎都与梵高的画作有关联，包括串连整个故事的邮差之子——阿尔芒·鲁林，他的造型几乎完全与画作一致，以及多次出现的《麦田乌鸦》以及点题，也是梵高最著名的几幅作品之一《星空》。不仅仅是原画重现，而且还有不同的角度和动态呈现，又是完全手绘的作品。所以在大银幕上欣赏电影的同时，仿佛也能看到画家们一笔一笔真实涂抹的油彩，笔法和触感都历历在目。曾经有一种说法叫“这部电影的每一帧都能截图做背景图片”，这句评语如今已经在《至爱梵高·星空之谜》里成为现实，因为它的每一帧确实都是有原画做基础的，都是可以拿出来售卖的画作，可以直接挂在墙上当艺术品的！

假如仅仅只是美学上的创新和讲究，《至爱梵高·星空之谜》还不足以惊艳四座，更重要的是，它用“罗生门”的多重视角叙述，再现了梵高自杀这个千古谜题，并且给出了大胆的猜想。围绕梵高究竟是自杀还是他杀这个问题，电影保持了足够的悬念，没有彻底成为一部粉丝向的纪录电影，而具有了故事片，甚至是引人入胜的悬疑故事片的内核，但同时，它还是在借由多重的视角，来完善梵高这个人，或者说已经被神化的梵高的多个侧面，以及他作为艺术家最简单、纯粹的特质。

当然，归根结底，《至爱梵高》从片名上就已经表露出创作者的粉丝属性，所以电影中难免还是对梵高其人其事有着太多的溢美之词，比如他的简单、直接、坦率和善良，即便是那个在影片中最终被猜测很可能是凶手的富家子雷内，他也从没有半句恶言。这种写法从电影本身来说，无可厚非，毕竟这还是一部故事片，而并非一个追究事实真相的纪录片，并且，事实或许早就在过去的百年之间烟消云灭，不复存在了。

但是至少，梵高的画作，以及从画作中体现出的超强想象力和感知力、表现力，才是他这个人对整个世界最大的贡献。而《至爱梵高》想要展现出的，恰恰正是这一点！至于他究竟因何而死？已经没有那么重要了！