陈凯歌导演的《赵氏孤儿》，在综合了大量史料、戏曲的基础上，做出了很大幅度的改编，因此遭受到许多的议论和不解。在这里，并不讨论改编的优劣，但是至少有一点是可以肯定的。陈版《赵氏孤儿》的改编，赋予了屠岸贾更多人性的元素，替他的许多所作所为都找到了心理依据，更重要的是，它成就了 王学圻老师“气场王”的雅号。

优秀的演员各自都有其优秀之处，有的肢体语言丰富，有的表情好，有的台词功底强，不尽全然相同。但是还有一类演员，他只要出现在银幕上，即便一句话不说，一个动作不做，立刻就能吸引观众的眼球，同时死死地压制住跟他演对手戏的演员们。这里并没有什么戏霸的意思，而是一个演员随着年龄增长，生活阅历的增加，对于表演的理解更加深刻，自然而然散发出的一种气质，气势，气场！

王学圻老师，当年一手撑起了第五代导演，参与《黄土地》、《大阅兵》等第五代导演开山立派之作，已然表现出自己深沉内敛的演技风范。此后，他选择了沉寂下来，一直到近几年，才再次被逐渐转型的第五代导演们重新挖掘出来。成为一名老资格的新人。从《天地英雄》的妖气冲天，到《梅兰芳》的人戏不分，就连标准商业制作的《十月围城》，大堆头的明星群戏当中，王老师依然能够展现出如同定海神针一般的戏功，牢牢地抓住了观众们的视线。靠的是什么？正是这种经过岁月磨砺之后，更加重视内在的表演方式，才让王学圻老师跟当下如过江之鲫一般的所谓名演员区隔开来。

在《赵氏孤儿》中，王学圻所扮演的屠岸贾，与史料记载中的有很大出入，最大的区别就是，他不再是只是一个简单、脸谱化的谄狞弄臣，反而多出了几分枭雄的气质。但是又不只是简单的霸气外露的枭雄，而是能屈能伸，心机深沉的。失势时，他能代君受过，也能适时低头，但是一旦报复起来，却是雷厉风行，不留后患。有了这些基础，才使得整个故事的改编在逻辑上，人性上是合理的。

至于后半段，对孩子的养育、磨砺，则展现了屠岸贾这个角色人性化的一面，舔犊之情，人皆有之，尽管是一代奸雄，同样会有不得不释放出来的父爱真情。如此多面向，复杂的人物刻画，王学圻老师依旧拿捏好了其中分寸，表演令人信服，同时也把整个故事的逻辑性补救了回来。

王学圻老师的表演，是由内而外散发出来的一股强大气场，能够透过银幕直接穿透到观众内心的，同时又震慑全场，带动了其他演员表演的。尽管可能只是简单的两句台词，一个表情，一个动作，但是依然能让人体会到场面的高压，人物内心起伏的波澜壮阔，进而将观众引导进剧情的张力中。这就是一个“气场王”，一个老戏骨对于一部电影，所起到的最大作用。