芭蕾舞剧《鹤魂》的故事主要是围绕女主角梦娟和她抚养的那只雌鹤来展开的。梦娟给这只小鹤起名叫丹丹，她看着它从一颗蛋孵化成一只鹤，精心地呵护它。由于年代条件所限，丹丹在成长中差点夭折，但是在梦娟的精心呵护下，它还是健康地长大了，并且成为了鹤群中的雌鹤王。我所扮演的角色是雌鹤王的另一半，雄鹤王。

相对于雌鹤王来说，雄鹤王这个形象并没有表现出太丰富的情感。在动物界，小动物都是由母亲带大的，当小鹤成长到一定年龄的时候，父母会让它独自到自然界中去适应那种弱肉强食的生存环境。作为一部舞剧来说，单演鹤的话很不好表现，人情味相对较淡，因为动物毕竟不会像人的感情这么丰富。所以当我们去编创和表演的时候加入了一些人类的感情。

由于《鹤魂》这次邀请的两位编导都是学过古典舞的，所以他们俩人的编创风格非常统一，非常相像。作为演员来说，我们能非常明显地感觉到古典舞和芭蕾舞的一些融合。在表演上，古典舞的“手”比较夸张。因为古典舞不像芭蕾舞有固定的七个手位，不能偏离于这个的框架。古典舞在艺术的培养上要求奔放、热情，感情色彩比较多。《鹤魂》中的手、脖子、胸腰的幅度有时候是非常大的，这在芭蕾舞中是不会出现的。所以，对于芭蕾舞演员来说，跳这种风格的舞蹈其实是很累的，很多演员在跳完之后都会浑身疼，但为了呈现最好的效果，大家都在努力克服。

芭蕾舞起源于宫廷，有着非常高贵的血统和严格的规范，芭蕾舞剧中的双人舞是芭蕾中很精华的一部分，要求非常细腻，但这种严谨也是一种局限。中国古典舞是很民族、很奔放的。两位编导恰恰能把鹤——这种极具中国传统韵味的动物、东方的故事和东方的人物特性，用中西结合的、多元化的方式很好地展现出来。所以，《鹤魂》将是这两个舞种最精华的东西结合在一起创作出来的作品。

采访、撰稿：邱爽/审稿：孙元娜/摄影：时任