“才饮长沙水，又食武昌鱼。万里长江横渡，极目楚天舒”。在全世界儿童的节日里，安徒生笔下的“小美人鱼”随着中央芭蕾舞团，告别山城重庆，顺江而下，畅游到了素有“九省通衢”之称的江城武汉，在琴台大剧院上演。

充满阳刚之气的琴台大剧院坐落在汉水之滨，月湖之畔。“小美人鱼”以梦幻的色彩、大海的旋律，向武汉观众诉说她那热烈而凄婉的爱情传奇。

德国汉堡芭蕾舞团艺术总监、当代芭蕾艺术巨匠约翰·诺伊梅尔大师，将安徒生童话《海的女儿》改编成芭蕾舞剧《小美人鱼》。6月1日武汉首演当天，我们和先后饰演过“小美人鱼”的三位女主演、冯英团长、以及中芭舞美队的部分成员对话，聆听“美人鱼”的心声：

德国汉堡芭蕾舞团演员林雪专访

问：林雪，你在德国第一次饰演小美人鱼是什么时候？你的感受是什么？

林雪：我的首演是2014年1月。我第一次演小美人鱼的时候，就没有把自己当作人来表现，而是一条鱼。作为鱼，当我（鱼）第一次看见王子的时候，肯定和普通人看见王子是不同的。因为我是鱼，对外面的世界特别期待，对外面世界的感觉肯定是和海底世界完全不同的。我爱上王子和人爱上王子也是不同的，看见王子和公主在一起的伤心痛，也是和人的伤心痛不同。我一直比较清晰地把握着这一点来塑造人物。

问：小美人鱼家喻户晓，在舞台上的时候你如何处理音乐、展现服装？

林雪：我认为在舞台上音乐最重要。我一边跳舞，一边感受音乐。《小美人鱼》的音乐现代，节奏快慢有很多变，还是要在音乐当中塑造这个形象。小美人鱼的服装是很独特的，有长长的鱼尾。刚开始要适应很长时间，毕竟不舒服。但是，团长说，这两条腿就是你最美最美的鱼尾，你就要把它毫无瑕疵地展现出来，我大概用了一个多月的时间去习惯这件鱼尾服装。

中央芭蕾舞团首席主演王启敏专访

问：启敏，一周前在重庆的《小美人鱼》演出，是你受伤一年后的回归。膝盖恢复如何？

王启敏：我的伤是膝盖下面的韧带断了，当时断裂的时候，声音很大，整个教室都能听见。目前里面有钉子，手术后一年多了，这期间几乎没有特别的休息。在家恢复两个月后，就去做体育康复训练，大约有五个月左右。然后，开始把杆恢复训练。目前把杆动作能做完了，就是不能单脚跳。《小美人鱼》里没有太多跳，所以，我想试试。但是在第一幕里，有很多跪地的动作，我在演出的时候，因为有服装遮掩，里面都是带护膝完成动作的。如果不带护膝的话，伤口刚好，因为取的是髌骨下面的韧带，以后只要跪，膝盖就像针扎的疼痛。

问：这种感觉是否帮助你去诠释小人鱼变成人后，每一步都像“走在钉子上”的感觉呢？

王启敏：我觉得是可以借鉴的。我受伤后第一个月，一直没下地。下地就要拄拐杖。一个月后，左脚踩地时的感觉就是针扎一样。这种感觉与小美人鱼似乎是非常相同。可能因为这个经历，让我更能感同身受，借鉴到表演上来。

问：重返舞台演出的感觉如何？

王启敏：一般好久没演出，多少会有紧张感。但是我重返舞台的第一场，却让我感觉自己一直没有离开过舞台，状态还在。因为有伤，大脑反而清醒冷静了许多，知道每一步该往哪儿走，该放哪儿。

问：如何看待芭蕾的技术和表演的融合？

王启敏：芭蕾的技术是不可缺少的，光有技术没有艺术的感染力，还是有很大差距的。芭蕾对演员来说是有青春的，不可能技术状态保持得一直很好。为什么是艺术家？不是他的技术有多好，而是艺术造诣有多高。

中央芭蕾舞团首席主演朱妍专访

问：《小美人鱼》舞剧中难度最大的表演是什么？

朱妍：是表现鱼的尾巴。第一，因为你要时刻很小心，注意脚底的步伐，不能把自己绊倒。第二，你还要表演得很自如，不能因为这条尾巴，连路都不会走了。我们专门做了一条和正式演出一模一样的服装，大概用了一个半月来适应演出服。最后，我们开玩笑说，中国古典舞里，有水袖，利用胳膊来延长表现力。《小美人鱼》的编导，将这个思路用在了腿上，道理是一样的。

问：《小美人鱼》在你所饰演的剧目中有何独特型？

朱妍：多年来自己跳的这么多作品之中，我体会《小美人鱼》的独特性在于这是非常人性、非常纯真的一部戏。它没有太复杂的东西，但是讲的内容非常深刻。中芭之所以要上演这部舞剧，也因为不管是怎样的艺术表现形式，它要表现的都是心的延伸。

中央芭蕾舞团团长、艺术总监冯英专访

问：《小美人鱼》舞美方面的特点，以及为什么在武汉琴台大剧院演出？

冯英：约翰·诺伊梅尔大师通过舞美设计，把小美人鱼在海底快乐的生活与到人类现实的社会做了充分的对照：海底世界用简洁的造型设计，到了人类世界，运用轮船等设计表现。小美人鱼的面妆用绘画的手法来区分人类的常态，形成鲜明的对比。他的色彩运用非常鲜明：从简洁梦幻般的蓝色海洋，到真实的人类世界的红、粉、绿等。约翰·诺伊梅尔用现代表现手法去阐述对《小美人鱼》的理解。值得称赞的是，他集舞美设计、灯光设计、服装设计、以及舞蹈编导于一身。一个人进行众多领域的创作是非常了不起的。

问我为什么能来琴台大剧院上演《小美人鱼》？因为琴台大剧院设施完备能够满足该剧对吊杆的要求，为观众完美的呈现其独具魅力的舞美效果，这也是舞美设计的一部分。所以，不是随便一个剧院都能上演《小美人鱼》。武汉观众多么幸运啊。

舞美队工作人员专访

问：《小美人鱼》的音乐里，哪段会让观众记忆深刻？

音响师：因为这是一部纯现代芭蕾舞剧，所以它的音乐是一种现代表现风格，需要宣传或讲解，老百姓才能理解。其中，结尾诗人与小美人鱼灵魂合体那一段，主题比较鲜明，音乐、舞美与编舞融合的非常完美。这一段相信会给观众深刻的印象。

问：从灯光表现来看，《小美人鱼》的灯光设计有什么亮点？

灯光师：该剧的灯光表现力是非常丰富的，而且很多是在观众不经意间达到了意想不到的效果。随着剧情的节奏，观众对故事的理解渐变。看不到突变，约翰·诺伊梅尔大师对灯光设计非常用心。比如，当小美人鱼到了岸上，就是炽烈的阳光。那么大师为了表现炽烈阳光炙烤的环境，首先在天幕上做了一个太阳。这个太阳不是圆的，而是散射光线的太阳。灯光设计用四个千瓦的灯来制造太阳的效果。《小美人鱼》的独特设计太多了，这部戏就是给观众极大的空间去想象，回味无穷。

6月1日，在武汉上演《小美人鱼》似乎有着特别的意义，这是给武汉的孩子们一份清凉的节日礼物。武汉观众的热情远远超过高温的天气，将赞美化作满座的掌声和欢呼，回报给中芭的每一位辛勤奉献的演职员们。恰逢双节，祝天下所有的孩子们健康快乐！愿普天华夏儿女，端午节快乐!中芭的演职员们，你们辛苦了。

撰稿：金玲／审稿：蒋山、孙元娜／摄影：于国善、佘兆环