这个乐团上次来的时候叫格万特豪斯，在上海大剧院。或许不是周末？票房惨淡，我幸运地从三楼换到了一楼，第一次听现场的布鲁克纳。

转眼间，4年半过去了，格万特豪斯在里卡多·夏伊的带领下再度来到上海，不过，这一回将格万特豪斯翻译过来，叫布商大厦管弦乐团。

我选择的第二场，曲目是门德尔松的《吕伊·布拉斯》、贝多芬《第五钢琴协奏曲》和肖斯塔科维奇《第五交响曲》。

7点半，应该是乐团人员悉数上场的时候，却是两个男人一个女人空着手上来了，心里直说不好，果然，年逾70的钢琴家尼尔森·弗雷尔突发毛病不能上场，“我们曾经想过找一位钢琴家来替代尼尔森，或者，乐团还准备了门德尔松的小提琴协奏曲，找一位小提琴家来救场，都未果。还有一个办法，就是将昨晚广受好评的马勒第七交响曲再演出两个乐章，可是，两部交响曲的编制差异很大，召集不在现场的乐团团员马上赶来，有困难。”是的，马勒作品的编制常有奇诡之处，拿马勒的阵容演出肖斯塔科维奇不是问题，反过来，就棘手了。那么怎么办呢？“就演出门德尔松的序曲和肖斯塔科维奇的交响曲，然后大家凭票根退一半票钱。”东艺音乐厅里掌声响起来，为什么？不乏这样的掌声：我就是凑热闹来看看世界一流名团的，半场就够了。他可能不知道，尼尔森·弗雷尔在舞台上演奏他最有心得的贝多芬的皇帝，能亲眼目睹、亲耳聆听的，要看缘分。今晚，我们握着门票等了一个多月，却还是与尼尔森·弗雷尔擦肩而过了，没有缘分。

肖斯塔科维奇的第五，是在起前一部作品被斯大林恶评以后为了摆脱自己“人民的敌人”这个虚妄之名而创作的大部头。怀着这样的想法写作，讨好之声应该在作品中时时闻得见，可是，第一乐章除优美的主旋律可供我们曲解成颂歌外，时不时出现的心慌意乱的乐句，总让我想起他的《见证》封面上那张著名的照片：忐忑不安的守护者自己的创作园地。一样体制下长大，我们应该最能与肖斯塔科维奇的作品心心相通，接下来的二三四乐章，每一个乐章都有非常悦耳动听的主题旋律，但是，战战兢兢总是如影随形，特别是第四乐章也是全曲的末尾阶段，一遍遍重复的弦乐和悸动不已的管乐冲突着，叫人不得安生。

这一段弦乐和管乐的“抗衡”，也让人领略了布商大厦管弦乐团的实力。也是我们国内其实也就是上海交响乐团弦乐与管乐之间的差距太大，遇到这样需要弦乐、管乐相得益彰的片段，就会见拙。

所在位子离指挥·里卡多·夏伊很近，他的一颦一笑我看得清清楚楚，更不要说举手投足了。他与这个乐团真是默契，功课都已经做在了排练场上，我们看到的，是指挥与乐团同步演绎肖斯塔科维奇，好极了，所以，散场以后微信朋友圈里大家议论：布商大厦管弦乐团是德国最好的，超过了柏林爱乐。我沉吟片刻，到底不敢发表意见。因为觉得上次大熊带来的德累斯顿，与柏林爱乐差了毫厘了吗？只能说，德国人民的音乐素养，恐怕是我们这里的一些专业人员都难望其项背的。

既然如此，完全可以让首席站起来担任独奏，完成一遍门德尔松的小提琴协奏曲——德国人在他们固有的道德轨道里行事做人，任谁都不能改变。