有人说,元青花没山水画,有人对此采取避而不谈的态度!如果你不相信,就找有关元青花的著作和论文,没一个专家学者说元青花有山水画!我不相信元青花没有山水画,经四处奔波寻觅,终于花钱收藏到了两个元青花山水画瓷器! 其中之一,是元青花釉里红釉里绿山水画瓷器,见下图! 它的胎料有麻仓土,青料是苏麻离青,胎厚,体重,内腹部有明显的接胎痕,底沿有内斜削,手摸涩胎有滑润的感觉!图中山水相连,有两艘小船,是用苏麻离青画的,有绿树红花,有三栋用苏麻离青画的房屋和三个人物!几乎围绕瓷罐的一周,都是这种精美的山水画面!用精致画面占据整个瓷器的表面,这种大气磅礴的风格,显而易见,体现了元代瓷画的风骨!我在考虑,是不是要将它捐献给国家博物馆,让更多的朋友观赏它,叫大家一饱眼福!整个画卷长五十多厘米,高二十厘米,如果制作成卷轴,相当可观!下面这些图片,是我急急忙忙用手机拍摄的,没拍好!准备以后请摄影师拍摄一系列有关的好图片,再发上来!

    这幅山水画主题突出,意境高远,构图严谨,疏密有致,笔法流畅,应当是出自元代画师中的高手之笔!以自然风景为主题的古代青花瓷山水画，是青花瓷画的重要组成部分。古代青花瓷山水画，以碗、盘、杯、罐等为载体。画面虚实穿插,通过画面表现装饰美，通过空白，显示出瓷器晶莹玉润的材质美，又给人以想象的空间。在构图上，画面的平衡，疏密、开合,山石、树木、云水的结构，从整体气势，到局部表现，严谨细密，相映成趣。远看气势雄浑，近观精细生动。画山时,它们表现了山的形状，又表现山峦的重叠层次,山峰的不同形态，用起伏跌宕的线条描绘，准确地展现山势的基本结构。在这些画中，花树草木的安排也很好。画树时，勾点晕染。山坡上，以苍劲挺拔的树为主，江边堤岸，杨柳青翠。郁郁葱葱的树木，衬托自然的真趣。古代的聪明画师,吸取天地之精华，在继承传统绘画精髓的基础上,继往开来，将自己对大好山河、对文化的敬仰、对山水艺术的一腔热忱融入创作，一幅幅经典的传世之作,在他们的泼墨挥毫中呈现,留驻。古代青花瓷器上的山水画,画面素洁高雅，有一种宁静悠远的美:崇山峻岭,大气磅礴，营造了古朴俊雅的意境，是很值得收藏的国画精品。几百年后,我们欣赏着这些作品,如同伫立于一挂瀑布前，古松飞瀑、气贯长虹,似乎有身临其境的感觉,仿佛有飞溅的水滴打在身上!
    宋代画家郭熙指出：  “山,以水为血脉，以草木为毛发，以炯云为神采，故山得水而活，得草木而华，得云烟而秀媚。”这些山水画中,水的形态极为丰富，有的飞流直下，有的微波荡漾。

    古代青花的主要题材有：渔、樵、耕、读，山居图、行旅图，花草竹木加山水。当时的工匠运用熟练的装饰技巧，把丰富的景浓缩成山水画面，构思巧妙，寓意深刻!

    已发现的景德镇元青花釉里红国宝,十分稀少,目前,只发现了四件盖罐:一件存于北京故宫博物院,另一件存于河北省博物馆,这两件都是上个世纪出土于保定的一个窖藏。保存完整,做工精细,在罐的腹部显要部位,以贴花雕塑镂空手法装饰花纹,且以青花和釉里红绘色,釉里红发色呈暗红色。元青花和釉里红出现在同一器物上,其烧成难度相当大。这两件盖罐不但保存完好,且呈色纯正,代表了景德镇窑的最高水准,堪称绝品。大致相同的罐还有两件,但是没有盖,而且比故宫博物院和河北博物馆的尺寸小。一件存于英国的私人藏家,另一件存于日本的一私人藏家!我收藏的这个元青花釉里红,意义特殊,它是罕见的山水画,另外,它同时有釉里绿!由此可见,它意义非凡。