作为生活在城市底层的俺，每天面对着周围一幢又一幢的高楼大厦，俺只能在建筑群的缝间隔着灰尘仰望着见一见那碎碎的阳光。唯有来到乡间，俺才可以与阳光平视。阳光穿过乌云将一束束耀眼的光芒撒向大地，印入俺的眼中；轻盈的和风带着田间作物的芳香和成熟的喜悦，扑面而来；俺仿佛听到了小鸟在幸福地歌唱，青蛙在开心地欢叫。沐浴在乡间的阳光中，俺面前一切的一切都是多么的美好……

 

摄影的基础理论和基本知识之网络摘要：摄影技术是美术和现代教育技术专业一门重要的专业课。该课程的期末考试包括理论（笔试）和实践（拍摄一幅七英寸大小的彩色摄影图片）两部分。为方便同学们搞好理论部分的复习，掌握摄影的基础理论和基本知识，特将各章的重点内容予以说明。

 

    第一章  镜头

    01.01. 透镜可分为凸透镜和凹透镜两类。中央部分比周围边缘厚的叫凸透镜，中央部分比周围边缘薄的叫凹透镜。

    01.02. 现代相机镜头都采用多片凸、凹透镜组成，利用各种透镜的性能互相抵消、减弱像差，提高结像质量。

    01.03. 镜头的镀膜：现代相机大部分都经过镀膜处理，我们看到的镜头表面呈蓝紫色、微红色、暗绿色等现象，就是镀膜的结果。镜头镀膜的作用主要是提高透光能力，提高影像质量。

    01.04. 焦距和口径是镜头的两个重要性能指标。选择和使用镜头都应注意到该镜头的焦距和口径。

    01.05. 镜头焦距与成像效果的关系是：

    01.05.01. 焦距与视角成反比。焦距长，视角小；焦距短，视角大。

    01.05.02. 焦距与景深成反比。焦距长，景深小；焦距短，景深大。

    01.06. 镜头的有效口径：“有效口径”是表示镜头的最大进光孔，也就是镜头的最大光圈。“口径”通常采用最大光孔直径与焦距的比值表示。若镜头的有效口径为F2，焦距为50 mm，则最大光孔直径是25 mm。

    01.07. 大口径镜头的主要优点：

    01.07.01. 便于在暗弱光线下手持相机用现场光拍摄。

    01.07.02. 便于摄取小景深、虚实结合的效果。

    01.07.03. 便于使用较高的快门速度。

    01.08. 标准镜头：标准镜头是指焦距长度接近相机画幅对角线长度的镜头。画幅为24×36mm的135相机的标准镜头的焦距约为50mm。画幅为60×60mm的120相机的标准镜头的焦距约为75mm。

    01.09. 广角与超广角镜头：广角与超广角镜头是指焦距短于、视角大于标准镜头的镜头。对135相机来说，焦距在30mm左右、视角在70°左右称为“广角镜头”；焦距在22mm左右、视角在90°左右称为“超广角镜头”。
广角与超广角镜头成像的主要特征与用途：

    01.09.01. 景深大，有利于把纵深度大的被摄体都清晰地表现在画面上。

    01.09.02. 视角大，有利于近距离摄取较广阔的景物范围，在室内拍摄中尤为见长。

    01.09.03. 纵深景物的近大远小收缩比例强烈，带来画面透视感较强。

    01.09.04. 影像畸变像差较大，尤其在画面边缘部分。近距离拍摄时应注意影像变形失真的问题。

    01.10. 远摄与超远摄镜头：远摄与超远摄镜头是指焦距长于、视角小于标准镜头的镜头。对于135相机，焦距在200mm左右、视角在12°左右的称为远摄镜头；焦距在300mm以上、视角在8°以下的称为超远摄镜头。远摄与超远摄镜头成像的主要特征与用途：

    01.10.01. 景深小，有利于摄取虚实结合的影像。

    01.10.02. 视角小，能远距离摄取景物的较大影像且不易干扰被摄对象。

    01.10.03. 能使纵深景物的近大远小的比例缩小，使前后景物在画面上紧凑，压缩了画面透视的纵深感。

    01.10.04. 影像畸变像差小，这在人像摄影中尤为见长。

    01.11. 变焦镜头的优缺点：变焦镜头最大的优点是，一只变焦镜头能代替若干只定焦镜头的作用，因而携带方便，既不必在摄影中频繁更换镜头，也不必为摄取同一对象不同景别的画面而前后跑动。变焦镜头的主要缺点是，它的口径通常较小，常会因此而给拍摄带来麻烦，如想用高速快门速度时、想用大光圈时等，往往不能满足需要。使用变焦镜头后的取景屏也不如定焦镜头明亮，还常常会使裂像聚焦指示失灵。此外，在质量技术水平相同的前提下，变焦镜头的成像质量总比定焦镜头要差些。

    01.12. 镜头的像差主要包括：球差（球面像差）、色差（色像差）、彗差（彗形像差）、场曲（像场弯曲）、像散（纵横差）、和畸变（畸变像差）六种。“球差”是由于透镜是球面而引起的一种像差。消除或减小球差的方法主要有：

    01.12.01. 采用非球面透镜。

    01.12.02. 采用多片透镜的组合，使多片凹、凸透镜的不同透光特性相互抵消，减小球差的影响。这是目前镜头设计中普遍采用的方法。

    01.12.03. 对存在球差的镜头，使用时缩小光圈也是减小甚至消除球差的常用方法。

    01.13. 色差：镜头对不同色光产生的聚焦点不一的像差称为色差。色差分为“纵向色差”和“横向色差”。

    01.14. 畸变像差：是指透镜成像时，视场的不同区域所形成的影像放大率不同而产生的一种变形，表现为影像扭曲。

    01.15. 像场弯曲：是指平面物体通过镜头成像时，不能在焦平面清晰地结像，而是在一个盘形曲面上清晰结像。

    01.16. 彗形像差：是指透镜光轴外的光线（即斜射光线）在成像时不能在像平面聚焦于一点，而是形成彗星状（梨状）的弥散斑构成影像，因而使影像清晰度下降。

    01.17. 在镜头存在的各种像差中，球面像差和纵向色差是影响整幅画面上影像质量的像差；横向色差、畸变像差、像场弯曲、像散、彗形像差则是影响画面边缘上影像质量的像差。在摄影过程中，用适当缩小光圈的方法，可以减小球差、像散、场曲和彗差。

    第二章  相机
    02.01. 光圈：光圈又称相对口径，它是由若干金属薄片组成可调节大小的进光孔，位于镜头内。光圈的大小用光圈系数表示。光圈系数简称f系数,f=镜头焦距÷光孔直径。流行的f系数标记有f1,1.4,2,2.8,4,5.6,8,11,16,22,32,45,64.对同一焦距的镜头，系数的数字越小，表示光孔越大；数字越大，表示光孔越小。相邻两个光圈系数的进光照度相差2倍。任意两档光圈进光照度的倍率可用“2n”进行计算。
    光圈的作用：
    02.01.01. 光圈的基本作用是调节进光照度。
    02.01.02. 光圈的重要作用是调节景深效果。光圈大，景深小；光圈小，景深大。
    02.01.03. 光圈易被忽略的作用是影响成像质量。任何一只相机镜头，都有某一档光圈的成像质量是最好的，即受各种像差影响最小的。这档光圈俗称“最佳光圈”。一般说来，最佳光圈位于f8左右。大于最佳光圈时，球差、彗差渐趋增大；小于最佳光圈时，绕射渐趋增大。
    02.02. 相机上的快门速度标记常见的有1、2、4、8、15、30、60、125、250、500、1000等，这些数字均表示实际快门速度的倒数秒。
    快门的作用：
    02.02.01. 基本作用是控制进光时间。
    02.02.02. 不可忽视的作用是影响成像清晰度。
    快门有镜间快门和帘幕快门，也可分为电子快门、机械快门和程序快门三类。
    02.03. 相机聚焦装置的作用就是使景物在胶片上清晰的结像。现代相机的聚焦有手动聚焦和自动聚焦两大类。
    02.04.  相机的曝光涉及的四个变量是：胶卷片速、光线强弱、光圈大小和快门速度。
    02.05. 四种自动曝光模式：光圈先决式、快门先决式、程序式和景深先决式。
    02.05.01. 光圈先决式：这种曝光模式需要拍摄者手动调定所需要的光圈，曝光时，相机自动调节快门速度。这一模式使拍摄者具有选择光圈的主动权，因而在需要充分考虑景深效果的拍摄中较为见长。使用光圈先决式自动曝光时，要注意观察相机自动控制所显示的快门速度，尤其是在室内或室外弱光下拍摄时，以防快门速度过慢而导致影像模糊。
    02.05.02. 快门先决式：这种曝光模式需要拍摄者手动调节所需要的快门速度，相机在曝光时自动调节相应的光圈。这一模式使拍摄者具有选择快门速度的主动性，因而在需要充分考虑快门速度效果的拍摄中较为见长。
    02.05.03. 程序式：光圈和快门速度均由相机自动调节的自动曝光模式称为程序式，又称为全自动曝光。程序式自动曝光又分为单一程序、多重程序和自定程序三种不同的类型。
    02.06. 镜头的透镜的检查方法和检查内容：（1）检查方法：对固定式镜头的相机，开起“B门”，用吹气球把透镜前后表面的灰尘吹去，然后开足光圈，对着亮处进行检查。（2）检查内容：①透镜内是否有灰尘和杂质，注意勿与表面灰尘相混淆。②透镜是否有损伤和崩边现象。③透镜是否有发霉现象。发霉的特征是从一点放射出不规则的丝状。④透镜中心部分是否有直径在0.2mm以上的气泡。
    02.07. 使用相机需要注意的五点是：
    02.07.01. 注意装片与卸片方法。
    02.07.02. 注意持稳相机。
    02.07.03. 注意电池性能与光学系统清洁。
    02.07.04. 注意使用遮光罩。
    02.07.05. 注意维护相机。
    02.08. 维护相机主要包括以下内容：
    02.08.01. 谨防相机碰撞和剧烈震动。
    02.08.02. 清洁镜头应使用专用的“擦镜纸”、“镜头刷”和“吹气球”等，忌用手帕、衣角和用嘴吹。
    02.08.03. 每次使用完毕后，应使快门处于释放松弛状态，把光圈开至最大或最小，调焦于“∞”处，关闭相机电源开关。
    02.08.04. 较长时间的保存应取出相机电池，并谨防相机受潮、受压，宜置于密封容器中。

    第三章  胶卷
    03.01. 彩色胶卷的两种基本类型是彩色负片和彩色反转片。
    03.02. 彩色负片的主要用途是印放彩色照片。彩色反转片的主要用途是制作幻灯片和用于印刷制版。
    03.03. 彩色负片和彩色反转片都有日光型和灯光型的区分。在室外阳光下或室内用电子闪光灯进行拍摄，应选用日光型胶片。在碘钨灯或照相强光灯下拍摄，应选择灯光型胶片。如果把日光型胶片直接用于碘钨灯、照相强光灯下拍摄，会使再现的彩色影像产生橙红的偏色。如果把灯光型胶片直接用于阳光下或电子闪光灯拍摄，会使再现的彩色影像产生蓝绿的偏色。
    03.04. “片速”表示胶卷对光的敏感程度，又称胶片的“感光度”。片速越高，需要的曝光量越小。因此，在同一光线条件下，高速片比低速片使用的光圈要小，快门速度要快。常用日光型彩色负片有ISO100、200、400、1000等。对彩色胶卷来说，片速低的较片速高的色彩更饱和、颗粒更细腻、清晰度更高。因此，只要在光线条件能满足你对光圈和快门速度的选择时，对片速的选择宜低不宜高。
    03.05. 黑白胶卷有全色片、色盲片和分色片的区分。全色片对可见光中的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光均能起敏感反应，对各种色光能以黑、白、灰的不同亮度再现景物，其效果接近人眼对景物各种色彩的亮度感受。全色片是黑白摄影中使用最为普遍的，通常使用的黑白胶卷一般都是全色片，既用于风光、人物、静物等各种题材的拍摄，也用于彩色画面、图表的翻拍。色盲片只对可见光中的紫、蓝色光起敏感反应。对红、橙、黄、绿色光均不起敏感反应，俗称对这些色光“不感光”。因此，这些颜色的景物均是再现成黑色的了。所以，色盲片不用于通常的拍摄，只用于翻拍黑白文字、黑白线图以及用于拷贝黑白幻灯片。分色片又称“正色片”。它对可见光中的红、橙色光不起敏感反应，而对黄、绿、青、蓝、紫色光均能起敏感反应。分色片在现代摄影中主要用于印刷制版、黑白图表的翻拍、暗房特技的拷贝等方面，在通常的拍摄中基本上已不采用。
    03.06. 胶卷的主要照相性能包括感光度、反差性、宽容度、颗粒度、解像力、灰雾度、保存性、感色性。彩色胶卷还有一个“色温平衡性”。
    03.07. 感光度：指胶卷对光线反应的灵敏程度。是胶卷最重要、最基本的性能。中国对感光度的标记是“GB制”，在“GB制”中，数值每相差3，表示感光度相差一倍，如GB24的感光度是GB21的2倍，GB27又是GB24的2倍。GB21=ISO100，GB24=ISO200等。
    03.08. 宽容度：胶卷的宽容度是指胶卷能够按比例记录被摄景物明暗范围的能力。
    03.09. 解像力：表示胶卷对景物细部结构表现清晰的能力。能把景物细微部分清晰的记录下来的，称为解像力高，反之，称解像力低。胶卷解像力的效果不仅取决于胶卷本身质量，还取决于镜头的解像力，并与曝光、冲洗、聚焦、相机稳定性密切相关。
    03.10. 反差：反差又称对比度。景物（影像）反差指景物（影像）中主要部位的明暗差别。如果景物（影像）的亮部和暗部对比强烈，又缺少中间层次，则反差大，反之，反差小。
    03.11. 胶卷照相性能的内在规律：
    感光度高—反差性小—宽容度大—颗粒度大—解像力小—灰雾度大—保存性差。
    感光度低—反差性大—宽容度小—颗粒度小—解像力大—灰雾度小—保存性好。
    03.12、DX胶卷的含义是指“胶卷资料暗码”。 DX胶卷暗盒上的黑色与银白色方格的不同排列分别表示胶卷的感光度、长度和宽容度。
    03.13. 胶卷的保存要求防热和防潮。
    03.14. 业余型彩色胶卷的最佳使用期：在正常保存的条件下，离标定的有效期还有6—10个月的业余型彩色胶卷，往往能取得最佳彩色效果，称为业余型彩色胶卷的最佳使用期。

 

    第四章  曝光与测光

    04.01．曝光对影像质量的影响主要表现在影像的密度、影像的清晰度与影像的色彩三方面。
    04.01.01. 对负片来说，曝光过度，密度就大，俗称“底片厚”；曝光不足，密度就小，俗称“底片薄”。彩色反转片的情况与负片正好相反。
    04.01.02. 影像的清晰度除了与聚焦准确与否有关而外，还与曝光量、光圈和快门速度有关。曝光量太多或太少，都会导致影像清晰度下降；光圈的大小，直接影响被摄景物中纵深的清晰度。光圈大时，纵深景物被记录得较为清晰的范围就小；光圈小时，纵深景物被记录得较为清晰的范围就大。快门速度对影像清晰度的影响主要是指手持相机拍摄时，防止相机抖动带来的影像全面虚糊。
    04.01.03. 在彩色摄影中，准确的色彩再现需要以准确的曝光为前提，曝光过度或不足都会导致影像的偏色。
    04.02．影响曝光量调节的客观因素主要包括：光线的强弱、胶卷的片速、显影的条件、互易律失效和器材的准确性。
    04.03．互易律和互易律失效：光照度和曝光时间可以按反比互易而曝光量保持不变称为互易律。当曝光时间太长或太短时，相同的曝光量不同的光圈快门组合并不产生相同的曝光效果，称为互易律失效。
    04.04．ISO100胶卷室外曝光参考表

     天气情况         强烈阳光          薄云        厚云         阴天
     光圈              ｆ１６          ｆ１１       ｆ８        ｆ５.６
     快门速度(秒)      １／１２５      １／１２５   １／１２５   １／１２５

    说明：（1）上表适用于春、秋季日出后两小时至日落前两小时。在夏季要缩小一档光圈，在冬季要开大一档光圈。（2）在阳光下,被摄景物正面直接承光时,上表适用；被摄景物侧面受光时,应开大一档光圈；被摄景物背面受光时,应开大２～３档光圈。（３）阳光下开阔的阴影处参照阴天的曝光量调节。（４）“强烈阳光” 指无云或雾遮日，被摄体有明晰的影子；“薄云”的特点是被摄体有淡淡的影子；“厚云”的特点是被摄体几乎没有影子；“阴天”中对重阴天应开大一档光圈。
    04.05．由于黑白片和彩色负片在曝光过度方面有较大的曝光宽容度，因此，估计彩色负片的曝光量时应注意“宁多勿少”。而彩色反转片在曝光不足方面有较大的宽容度，因此，估计彩色反转片的曝光量时应注意“宁少勿多”。
    04.06．梯级曝光法：即对同一被摄对象采用若干不同的曝光量拍摄。通常先按估计的曝光量拍一张，然后再分别增加和减少曝光量拍摄。
    04.07．现代相机大多数带有测光系统，又称“内装式测光表”。相机的测光系统几乎都属于反射式测光，反射式测光就是测量被摄对象的反射光亮度。它的测光原理就是“以１８％中灰色调再现测光亮度”。
    04.08．平均测光：是测定被摄体的综合亮度，即把较大测光范围内的各种景物亮度综合，取其平均亮度值，以此作为推荐曝光值或进行自动曝光的依据。
    04.09．偏重中央测光：它的测光读数是以取景画面“一定面积”的被摄体亮度为主，其余部分景物的亮度为辅。这种“一定面积”多数位于画面中央，也有的位于画面中央偏下。偏重中央测光的准确性通常大于平均测光。
    04.10. 部分测光和点测光：部分测光和点测光都是仅仅测量画面中央“很小部分”的景物亮度，以此作为测光读数和自动曝光的依据。“很小部分”占画面１０％左右的称为“部分测光”； “很小部分”占画面３％左右的称为“点测光”。部分测光和点测光不受画面其他景物亮度的影响，因而只要把极小的测光区域对准景物中１８％的中灰色调，通常就能获取准确的曝光数据。
    04.11. 相机的测光形式可分为外测光和内测光两种。“内测光”又有“TTL测光”和“TTL-OTF测光”。
    04.12. TTL测光：就是通过镜头测光。其特点是在相机的外表上看不到测光窗，测光范围总是在成像范围之内，或与成像范围完全一致。
    04.13. TTL-OTF测光：就是“通过镜头测量反射光”。这是用于自动曝光的一种先进的测光系统。
    04.14. 独立式测光表有反射式测光表、入射式测光表、点测光表和闪光测光表四种基本类型。独立式测光表的显示方式有指针式和液晶数字显示两种。
    04.15．EV值的与用途：
    EV值是“曝光值”的简称。它是用数字表示胶卷所需要的曝光量。对于ISO100胶卷，用EV0表示“t1、f1”的曝光量，曝光量每减少一档，EV值就增加1；曝光量每增加一档，EV值就减少1。如t1/4、f2用EV4表示。
EV值的用途：（1）使某些光圈和快门速度联动的相机调节曝光量更简便。（2）用于测定景物反差时，判断更简单明了。（3）用于表示相机测光系统的测光能力。

    第五章  景深、焦深和超焦距

    05.01．模糊圈：在摄影上，把能在视觉效果上产生较为清晰影像的最大圆圈称为模糊圈。
    05.02．景深：被摄景物中能产生较为清晰影像的最近点至最远点的距离称为景深。
    05.03．影响景深的因素及其规律：（1）光圈与景深成反比。光圈大，景深小；光圈小，景深大。（2）摄距与景深成正比。摄距远，景深大；摄距近，景深小。镜头焦距与景深成反比。镜头焦距长，景深小；镜头焦距短，景深大。
    05.04．在不影响构图效果的前提下，采用“最大光圈+尽可能缩短的摄距+长焦距镜头”能获得最小景深的效果。采用“最小光圈+短焦距镜头+超焦距聚焦”能获得最大景深效果。
    05.05．焦深：指在保持影像较为清晰的前提下，焦点沿着镜头光轴所允许移动的距离。
    05.06．影响焦深的因素和规律：（1）光圈与焦深成正比。光圈小，焦深大；光圈大，焦深小。（2）摄距与焦深成反比。摄距近，焦深大；摄距远，焦深小。（3）镜头焦距与焦深成正比。镜头焦距长，焦深大，镜头焦距短，焦深小。
    05.07．超焦距：指镜头聚焦到无穷远时，从镜头至景深近界限的距离。超焦距值会随光圈、镜头焦距和模糊圈变化而变化。光圈越小，超焦距值越小；镜头焦距越长，超焦距值越大；要求的模糊圈越小，超焦距值越大。

 

    第六章   闪光摄影

    06.01．电子闪光灯的发光特性：发光强度大，发光持续时间极短，发光色温与日光相同，发光性质为冷光。
    06.02．红眼现象：就是被摄者的眼睛在彩色照片上产生红色眼珠的现象。这是由于被摄者视网膜后的血管对闪光的反射所至。采用预闪闪光法就可以避免红眼现象。其原理是：在快门开启前的瞬间，闪光灯先发出光量相对小些的闪光，使被摄者的瞳孔缩小，随即正式闪光曝光，由于被摄者瞳孔已经缩小，故不会产生红眼现象。
    06.03．闪光摄影中的同步与不同步：指闪光灯正好在快门完全开启的瞬间闪亮，使整幅画面均感受到闪光。由于电子闪光灯的闪光持续时间极短，如果不是在快门完全开启时触发闪光，则会使整幅画面感受的闪光量不足，或使部分画面受到闪光、部分画面没有受到闪光，甚至使整幅画面都没有感受闪光，这些现象都称为不同步。对于性能正常的相机和闪光灯来说，要取得同步效果与使用的快门速度直接相关。对于叶片快门的相机，进行闪光摄影时，快门速度的选择不受限制；对于帘幕快门的相机，进行闪光摄影时，快门速度的选择通常要受到限制。横向运动的帘幕快门，通常其最高同步速度是1/60秒，慢于这一速度也能同步，快于这一速度则不能同步。纵向运动的帘幕快门，通常其最高同步速度是1/125秒。
    06.04．闪光灯的闪光指数（GN）的作用：一是供你鉴别闪光灯的功率的大小，“GN”的数值越大，表示功率越大；二是当你采用手动方式闪光拍摄时，供你计算、确定闪光曝光的光圈大小，
基本公式是：闪光指数÷摄距=光圈系数。
    06.05．机位直接闪光法及其优缺点：机位直接闪光就是把闪光灯位于相机上（或紧靠相机）向被摄体闪光摄影，是最常用的闪光拍摄法之一。其优点是：操作简便、使用灵活、容易掌握、光线效果明亮、影像清晰度高。主要缺点是：这种平光效果的立体感较差；离主体较近的背景上会产生讨厌的“黑影环”；前亮后暗的受光不匀问题较突出；光滑面的反光呈刺眼的光斑；拍彩色胶卷易产生“红眼现象”。                                            
    06.06、单灯闪光作主光的用光方法主要有：机位直接闪光法，侧位直接闪光法，直接漫射闪光法，反射闪光法，反光伞闪光法，慢门闪光法等。

 

    第七章   滤镜

    “滤镜”又称“滤色镜”、“滤光镜”等。是现代摄影中常用的摄影附件。
    “滤镜”可分为三类：“彩色摄影滤镜”、“黑白摄影滤镜”、“彩色、黑白摄影通用滤镜”。
    滤镜的滤光原理：与滤镜颜色相同的色光通过或大部分通过，与滤镜颜色相邻的色光部分通过，其余色光被阻止或部分被阻止。

    07.01. 校色温滤镜

    校色温滤镜是专门用于调整进入镜头光线的色温，以满足彩色片对光线色温的要求。
    校色温滤镜有“橙色”与“蓝色”两大系列。橙色系列用于降低色温；蓝色系列用于提高色温。
    在校色温滤镜中，按其升降色温的幅度的大小，又可分为“换型滤镜”和“光平衡滤镜”。
    07.01.01．换型滤镜：指能较大幅度升降色温的校色温滤镜，是为“日光型胶片”在灯光下使用和“灯光型胶片”在日光下使用设计的。“柯达雷登校色温滤镜”中的“雷登”80A、80B、85、85B就是四种常用的换型滤镜。

    （1）“雷登”80A：用于日光型胶片在3200K（钨丝灯）的灯光下拍摄。（光圈需加大2档）

    （2）“雷登”80B：用于日光型胶片在3400K（照相强光灯）的灯光下拍摄。（光圈需加大2档）
    （3）“雷登”85B：用于平衡色温为3200K的灯光型胶片（B型片）在5500K的日光或电子闪光灯下拍摄。（光圈需加大2/3档）
    （4）“雷登”85：用于平衡色温为3400K的灯光型胶片（A型片）在5500K的日光或电子闪光灯下拍摄。（光圈需加大2/3档）
    07.01.02．光平衡滤镜：指只能小幅度升降色温的校色温滤镜。“柯达雷登校色温滤镜”中的“81系列”和“82系列”均属于光平衡滤镜。“81系列”为降色温滤镜，能轻微调低光源色温；“82系列”为升色温滤镜，能轻微调高光源色温。其中，最常用的是“雷登”81C和82C。
    （1）“雷登”81C：用于日光型胶片在阴雨天（色温6800K左右）拍摄。（光圈需加大1/3档）
    （2）“雷登”82C：用于日光型胶片在清晨或傍晚拍摄。（光圈需加大2/3档）

    07.02. 色补偿滤镜：简称“CC滤镜”。有黄、品、青、红、绿、蓝六种颜色系列。主要作用：调节色彩还原。注意：拍摄彩色电视屏幕上的彩色影像，要使其色彩还原性好，应使用“彩电色补偿滤镜”（TV—CC）。

    07.03. 创造色彩效果滤镜

    创造色彩效果滤镜又称“特殊色彩效果”滤镜，有许多种类。常用的有“彩虹镜”、“双色滤镜”、“可变色彩滤镜”和“彩色中空滤镜”四种。彩虹镜：能使画面上的明亮光点（如太阳、电灯等）周围产生五彩缤纷的彩虹效果。UV镜又称“紫外线滤镜”或“去雾镜”。镜片无色透明，能吸收紫外线，提高远景的清晰度。使用UV镜时，无需进行曝光补偿，也不影响景物影调、色调的再现，所以常将它装在镜头上保护镜头。

    07.04. 天光镜

    又称“天空光滤镜”，呈微红色。主要功能为：一是能阻挡紫外线，提高远景影像的清晰度，起到UV镜的作用；二是能减少蓝色天空光带来的偏蓝色调，提高影像的色彩还原效果。以彩色摄影为主时，宜选用天光镜作为保护镜头。

    07.05. 偏振镜

    偏振镜又称“偏光镜”。它的商品名又叫“波拉”滤光镜（或PL滤光镜）。是一种很有用的滤镜。偏振镜是利用光的偏振作用对光进行选择控制。镜片呈灰色，由两层光学玻璃中间夹胶膜构成。主要用途：（1）能消除或减小非金属（如玻璃、水面、瓷器、油漆家具等）表面的强反光，提高画面的清晰度；（2）在彩色摄影中能降低蓝天亮度，增加蓝天与白云之间的反差，增强画面景物的色彩饱和度，使色彩表现得非常鲜艳；（3）能透过不太浓的雾气，提高远景的清晰度。偏振镜的使用方法及注意事项：（1）偏振镜有两个镜圈，必须把刻有“POL”标志的那个圈朝外对着景物，不能反着用；（2）对于单镜头反光相机，通过取景窗观察在转动偏振镜外圈时的效果，直至反光减小或消失，或使天空处于最暗状态时为止。（3）偏振镜在侧光条件下效果较好，当偏振镜与太阳成90°时的效果最好。（4）偏振镜对金属面和镜面的反光均无效。

 

    第八章   摄影构图

    08.01．摄影构图从某种意义上来说就是相机镜头的构图。相机镜头相对被摄体的方位称为拍摄点。拍摄点的选择直接关系着被摄体中景物在画面上所占的位置、大小、远近、高低等，它对构图效果起着重要的作用。选好拍摄点往往能成为一幅好作品的关键所在。拍摄点的变化包括距离、高度和方向的变化。
    08.02．不同的摄距所带来的画面效果的变化：不同的摄距会带来画面的景别变化，也就是常说的远景、全景、中景、近景和特写。
    远景：被摄景物范围广阔深远，擅长于表现景物的气势，主要以大自然为表现对象，强调景物的整体结构而忽略其细节表现。
    全景：被摄景物范围小于远景，擅长于表现主要被摄对象的全貌及其所处的环境特点。全景比远景有更明显的主体。
    中景：被摄景物范围介于全景与近景之间，擅长于表现人与人、人与物、物与物之间的关系，以情节取胜。
    近景：突出表现被摄对象的主要部分、主要面貌，擅长于对人物的神态或景物的主要面貌作细腻的刻画。
    特写：是对被摄人物或景物的某一局部进行更为集中突出的再现。它比近景的刻画更细腻。
    08.03．“方向”指拍摄点位于被摄体的正面、背面还是侧面。对拍摄方向的选择，可从正面、斜侧、正侧和背面这样四方面予以考虑。
    08.04．“高度”指相机是高于、低于还是类同于主体的水平高度。拍摄点高度的变化可归纳为平拍、仰拍和俯拍三方面。
   “平拍”及其特点：平拍的相机位置与被摄主体处于类同的高度，特征是镜头朝水平方向拍摄。平拍比较合乎人们通常的视线，因而有助于观众对画面产生身临其境的视觉感受；平拍还有助于主体在画面上更多地挡去背景中的人物和景物，从而使主体更突出；平拍人物或建筑还不易产生变形，使人物或景物在画面上显得亲切、自然。
    “仰拍”及其特点：仰拍的相机位置低于被摄主体的水平高度，特征是镜头朝着向上的方向仰起拍摄。仰拍有助于强调和夸张被摄对象的高度；有助于夸张跳跃动体的向上腾跃；有助于表现人物高昂向上的精神面貌，以及表现拍摄者对人物的仰慕之情。在室外采用仰拍还能最大限度的把被摄体衬托在天空之中，从而使画面具有一种豪放之情。仰拍时要注意避免镜头过仰，否则会引起景物的明显变形，这在拍摄中、近景人物时尤应注意。
    “俯拍”及其特点：俯拍的相机位置高于主体的水平高度，特征是镜头朝下拍摄。  俯拍的最大特点是能使前、后景物在画面上得到充分展现。俯拍有助于强调被摄对象众多的数量；盛大的场面；有助于交待景物、人物的地理位置；有助于画面产生丰富的景层和深远的空间感；也有助于展现大地千姿百态的线条美。运用俯拍时常见的不足是高度不够。
    08.05．画面稳定的基本含义是指画面上景物的水平线要水平，垂直线要垂直。这在风景、建筑摄影中尤应注意。
    08.06．“画面空白”的含义及其功能：画面空白指没有具体形象的部位，既有“亮的、白的”空白，也有“暗的、黑的”空白。烟、云、雾、水、天因其浅淡近乎白色的影调，通常也被看作画面的空白部位。画面空白亦指无物阻挡之空间。
    画面空白具有衬托主体功能。在画面主体四周留有一定的空白，能使主体醒目、突出。画面空白又具有在视觉和心理上造成动势的功能。对于动体运动方向的前方、人物视线的前方，在画面上宜留有一定的空间。画面空白还具有刻划意境、渲染气氛的功能。
    08.07．画幅一般有横幅、竖幅和方幅。
    摄影构图中虚实结合的功效：（1）突出主体。把主体拍清晰，把环境拍虚糊，能使画面简洁集中，主体醒目突出。（2）表现动感。用虚实结合表现动感的构图形式主要有三种：一是动体大部分部位较清晰，动感强烈的部位虚糊；二是动体本身清晰或较清晰，背景、前景呈强烈虚糊的水平或放射线状；三是动体本身均呈虚糊感，让环境相对较为清晰。（3）加强画面空间感。（4）表现意境。
    08.08．虚实结合的常用技法：（1）运用景深原理，采用最小景深的选择性聚焦。（2）利用动静原理，即在快门开启的瞬间，影像在胶片上动则虚、静则实。这种技法既可通过选择快门速度来控制也可通过变焦拍摄、追随拍摄等技术来控制。（3）利用云雾、烟雾、尘土产生前清后虚的效果。（4）利用特殊效果滤镜来实现。
    选择前景的基本原则：（1）选择具有季节特征、地方特征的景物作前景；（2）选择框架式前景；（3）选择具有对比、比喻和比拟效果的景物作前景。
    08.09．黑白照片的基调通常概括为高调、低调和中间调三种。由大量白色和浅灰色构成的照片称为高调照片；拍高调照片应比正常曝光增加一档。由大量黑色和黑灰色构成的照片称为低调照片；拍低调照片应比正常曝光减少一档。
    08.10．质感及其表现：质感是指被摄体表现结构的性质在照片上再现的真实感。恰当的用光是表现质感的关键。粗糙面物体的表面有高低不平的凹凸起伏，用直射侧光有利于其质感的表现；光滑面物体对光线会呈现柔和的反光，用前侧光加辅光缩小光比有利于其质感的表现；镜面物体对光线会产生耀眼的强反光，用柔和的散射光有利于表现其质感；透明面物体衬在深暗背景上，用侧逆光、逆光结合均匀的正面光有利于表现其质感。除了用光这一关键因素以外，选择低片速的胶卷、精确的聚焦、较大的景深、准确的曝光、相机的稳定、良好的冲洗与放大等，都有利于质感的表现。
    08.11．摄影用光的六大基本因素是：光度、光位、光质、光型、光比和光色。光度是光源发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称。光位是指光源相对于相机与被摄体的位置，即光线的方向与角度。光位主要有正面光、前侧光、侧光、后侧光、逆光、顶光与脚光七种。
    08.12．摄影用光的目的就是要体现真实感和美感。

 

    第九章   彩色摄影基础理论

    09.01．在摄影中把红色光、绿色光和蓝色光称为三原色光。
    09.02．获取彩色影像的原理有减色法和加色法两种。现代彩色摄影都是采用减色法原理。
    09.03．减色法原理：就是运用青、品、黄三种颜色的单色影像来叠合成各种色彩的景物。
    09.04．彩色摄影的减色法原理：代表青、品、黄三种单色影像的青、品、黄三种滤镜，它们叠合产生各种颜色都分别是从白光中减去某些色光之后产生的。因此，这种彩色合成法称为减色法。现代彩色感光材料都是根据这种减色法原理制造的。
    09.05．色彩三要素：色别、明度和饱和度称为色彩三要素。
    色别也称色相，是指色与色的主要区别。明度指颜色的明暗、深浅，常用反光率表示明度大小。在视觉感受上，人眼对黄绿色最敏感。饱和度指色的纯度，也称色的鲜艳程度。饱和度取决于该色中所含色的成分的比例。含色的成分越大，饱和度就越大。
    09.06．色温是表示光源光谱成分的概念。色温是表示光线颜色的一种标志，而不是表示光的冷暖温度。
    当光源所发射的光的颜色与标准黑体（如铁、钨等）在某一温度下辐射光的颜色相同时，黑体的这个温度就被称为该光源的颜色温度，简称色温。
    09.07．日光型彩色胶卷的平衡色温是5500K；灯光型胶卷的平衡色温是3200K。如果光源色温高于彩色胶卷的平衡色温，就会使影像偏蓝；如果光源色温低于彩色胶卷的平衡色温，就会使影像偏红。
    09.08．彩色画面可分为“冷调、暖调、中间调”三种基调。
    暖色调与冷色调：以红、橙、黄等暖色为主的画面称为暖色调。暖色调有助于强化热烈、兴奋、欢快、活泼等效果。以各种蓝色，如纯蓝、紫蓝、青蓝等色为主的画面称为冷色调。冷色调有助于强化寒冷、恬静、安宁、深沉等效果。
    09.09．色彩的对比主要包括色别的对比、明度的对比、饱和度的对比、并存的对比。
    09.10．色彩的和谐指整幅画面上色彩配合的统一、协调、悦目。色彩和谐大致包括：对比色和谐，临近色和谐，同种色和谐，消色、光泽色与其他色的和谐。

 

    第十章   摄影特技与摄影专题

    “多次曝光”又称“多重曝光”，指在一张底片上进行两次以上的曝光，把两个以上的不同影像汇聚在同一画面上。

    10.01. 追随拍摄的方法

    10.01.01．追随拍摄的含义：“追随拍摄”又称“追踪拍摄”。是拍摄者手持相机随着动体的运动方向移动，在转动的过程中按动快门拍下动体影像。追随拍摄是拍摄动体，尤其是横向运动的动体所常用的特技。
    10.01.02．追随拍摄的特点：拍摄者手持相机随着动体的运动方向移动，在转动的过程中按下快门，因而画面上的动体较清晰，背景呈强烈的线状虚糊，整个画面的动感强烈。
    10.01.03．追随拍摄的操作要领：持稳相机，平稳追随，在转动中按下快门。
    10.01.04．追随拍摄的快门速度：宜用1/30秒或1/60秒。

    10.02. 变焦拍摄的方法

    10.02.01．变焦拍摄：是利用变焦镜头的一种拍摄特技。
    10.02.02．变焦拍摄的特点：在按动快门的瞬间急速变焦，使画面产生强烈的放射线，呈爆炸状效果，常用于拍摄纵向运动的动体。
    10.02.03．变焦拍摄的操作要领：应把相机稳定在三角架上；宜用推拉式变焦镜头；变焦拍摄动体时的快门速度宜用1/30秒或1/60秒，拍静物时可用1—1/15秒；在按动快门的瞬间急速变焦，变焦时，宜从焦距长的一端变至焦距短的一端。

    10.03. 日出与日落的拍摄

    10.03.01．拍摄的最佳季节是春、秋两季。因为春、秋两季在日出与日落时的云霞丰富，能使画面丰富多彩。
    10.03.02．器材：①宜使用长焦镜头。135相机宜使用200~300mm的长焦镜头，以使太阳的影像不至于太小。②应使用日光型胶片。使用彩色反转片时，宜使用雷登81A浅橙色滤镜。③应将相机稳定在三角架上。注意使用遮光罩。可使用光芒镜。
    10.03.03．曝光：日出与日落时的光线变化很大且很快。因此，要获得正确曝光的照片，最好采用梯级曝光法。测光时应注意不能对着太阳，应测量太阳旁不含太阳的天空。

    10.04. 月亮、月景与星星的拍摄

    10.05. 山岳溶洞与江湖瀑布的拍摄

    10.06. 云海雾景与彩虹佛光的拍摄

    10.07. 花卉与田园风光的拍摄

    10.08. 雪景与城市夜景的拍摄

 

    第十一章  广告摄影

    11.01．广告摄影的目的与要求：广告摄影的最终目的在于推销：或推销某种商品，或引导人们去做某件事情。对广告摄影照片的基本要求是：（1）应具有强烈的视觉吸引力，要能够吸引观众的目光，使他们目不转睛地欣赏你的照片。（2）广告照片的表现手法应该能使观众理解你的推销意图。（3）广告照片要使观众产生购买欲望。当观众理解了你的照片的推销意图，并产生了购买欲望，这样的广告照片就成功了。
    11.02．广告摄影的创作与构思：首先，应明确广告摄影对象的定位。定位不同，摄影表现的侧重点就应有所不同。有时应以创名牌、打印象、树企业形象为主；有时应以突出产品的特点、优点为主；有时又可借助产品已具有的信誉为主；有时又以突出新型号新功能为主。其次，应做好广告摄影的前期准备工作。一是研究产品的特征、用途和功能，以便确定摄影构思、表现角度与表现风格。二是根据最终展示的形式拟定该摄影广告的草图。最后，广告摄影的构思还应考虑广告画面情节的安排。画面情节既要动人，又应可信，合情合理。
   11.03．广告摄影常用的人造光有白炽灯和闪光灯两大类。
   11.04．广告摄影常用的布光方法有：单灯照明、多灯集中照明、双灯基础照明、三灯基础照明、典型多灯照明、点聚灯强化照明、透射光照明、部分包围照明、亮盒照明和大光量多灯照明等。
   11.05．广告摄影中常用的三种背景处理技术：渐变背景、圆形渐变背景和空白背景。
   11.06．渐变背景：指背景呈渐变的上深下浅或上浅下深的影调整状态。
   11.07．空白背景：指画面上只是仅仅再现商品本身，而无其他任何陪体，包括摄影台面在内也不出现在画面上。

 

    第十二章   数码摄影

    12.01．传统的摄影系统由拍摄、冲洗和印放三大部分组成。数码摄影系统由输入、处理与输出三大部分组成。
    12.02．数码摄影记录影像不是用胶卷，而是采用CCD（影像传感器）来接受成像信号，并把影像的这些电子信号直接转换成数码信号储存在磁盘上。载有数码影像的磁盘直接可供电脑处理。
    12.03．“数码影像处理部分”是数码摄影系统中最有特色的部分。这种处理主要是对输入产生的数码影像信息通过电脑进行修整或创作。修整和创作既包括对曝光、反差、色彩、色调、剪裁等一切摄影画面的常规处理，也包括拼接、合成、变换背景、变形、浮雕效果、油画效果、马赛克效果等各种特技处理，甚至对拍虚的影像也能进行提高清晰度的处理，这在传统摄影技术中是无法做到的。
    12.04．数码摄影的特点：（1）直接显示；（2）直接储存；（3）直接处理；（4）直接印放；（5）直接传送。
    12.05．CCD的性能是数码相机最关键的性能。对于CCD的性能，通常是标出CCD的像素与面积。CCD像素就是CCD上形成影像信号的最小单位。像素越高，构成影像的清晰度也就越高。CCD像素有两种表示法：一是陈列表示法，如800×600等。二是总量表示法，如300万像素等。CCD是长方体，对CCD的面积，数码相机说明书中通常是标出其对角线长度，其变化幅度约从1/5吋至2/3吋。
    12.06．数码相机的储存媒体（影像储存卡或影像记录卡）有内置固定式和外置装卸式两种。
    内置固定式指在生产数码相机时已经内置影像数码信号的储存器，拍摄时得到的数码信号就直接记录在该储存器上。其优点是用这种数码相机就可拍摄，使用者不必另配储存卡；缺点是储存容量较小。
    外置移动式指将储存媒体制成卡片状，俗称“储存卡”。使用时插入数码相机，即插即用。一卡的容量用完后，可卸下另换“新卡”再拍。目前，外置式储存卡主要有CF卡、SM卡、PC卡和1.44MB软盘四种。

关于《摄影技术》课程期末复习考试的说明

    1．期末复习应以教材和本文为准。理论部分的复习应主要掌握本文的重点内容。
    2．期末考试包括理论部分和实践部分。其中理论部分占60分，采取闭卷考试。其题型有填空题，解释题，问答题等。考试时间为120分钟。实践部分占40分，内容是在期末考试前，在任课教师指导下，每个学生自己创作拍摄一幅七英寸的彩色（题材不限）图片。期末考试时，将照片带入考场，将摄影作品粘贴在试卷第四题指定位置，并写出①摄影作品的作品名称；②拍摄该作品所用的相机名、光圈大小、快门速度；③胶卷名称及胶卷的感光度；④拍摄该作品的用光情况。
    3．每个同学的摄影作品应在任课教师指导下，独立构思、设计、创作拍摄。作品应具有视觉吸引力和艺术性。请各教学班的班主任和任课教师严格把关，严禁抄袭，翻拍他人的作品作为考试作品。一经查实，将记作零分，并不得参加本课程的补考。