蓝田日暖 乘美游心

——读李华中书法作品《教育锦言选》

杨传珍

因为工作关系，我 和李华中先生有过近距离接触。可是，这些年来，却没有留心他的书法造诣。这也难怪，李华中在担任枣庄市教育局长、枣庄师专党委书记以及枣庄学院党委副书记期间，从来没有自称是书法家，也很少在教育界出示过自己的“墨宝”。直到他以年龄关系离开教育管理岗位，改任枣庄市政协副主席，才把部分作品辑成《教育锦言选》，交给山东友谊出版社出版，使我等后学见到他人文素养的另一面。

翻开《教育锦言选》，面对一副副风骨清举、气韵生动的书法作品，我简直不敢相信自己的眼睛。在我的印象里，李书记是一位谦和、稳健的领导人，他以方正为主调，内功扎实而不张扬。他的同事们，很少见过他抒发性灵，也难得领略过他的潇洒。心理学研究表明，流畅飘逸的书法是激情才子的余兴，做人和做事都讲究原则的李华中，怎么会写出激情奔涌、笔势酣畅的书法呢？他的作品应该是节奏平稳、安详挺健才对啊！

当我细读了这部融作者学养、眼界、气量、智慧于一体的教育锦言，才猛然感到，李华中应该写出这样的作品，《教育锦言选》的书法，不是李书记的刻意所为，而是他精神底蕴的外溢。西谚有云：“想知道他是什么人，就看他读什么书。”从李华中书写的这些锦言，推想作者的精神世界，我发现他是一位稳健与洒脱并存、飞动与宁静合一的人。教育局长与高校党委书记的职务形象，对他来说，是一座冰山的冰峰，那饱满的生命状态和灵动文思，尽管难得显露，可作为人格底蕴，却决定着、滋养着他的“职务之我”，使这位教育管理者，暗中释放着生命激情，保持着人文关怀与职业法度之间的张力。

作为表意符号的汉字，因为保留着象形文字的韵致，在实用之外，还伴随着奇妙的审美功能。汉唐以来，由于两种功能的统一，书法成为读书人的基本功和门面学问。在以软笔为书写工具的时代，上至大小官吏，下至普通文人，都写得一手好字。即便是笨拙的书写者，也能写出当代书法家望尘莫及的楷书。可是，随着硬笔的出现，印刷业的兴盛，电脑打字的普及，书法水平不再是考量一个人学问功底的标尺。按说，书写过程在摆脱了实用性的束缚之后，以审美为主要目的的书法创作，其境界应该大大提高才是。然而遗憾得很，几十年来，我们没有看到境界高远、超越古人的书法大师出世。

追根求源，我认为不是今天的写家缺乏技能训练，而是另有原因：一方面，拥有地位的写家们，缺乏大师所必备的人文素养，只会在技术上作文章。另一方面，书法界门派林立，各有山头，首领们为了稳坐交椅，在制定书法艺术评判标准时，首先要巩固自己的名分，由此营造出退化式嬗变的“价值场”。那些渴望名分的年轻人，不得不舍弃正道，向“教父”的技艺靠拢。这样，就背离了书法传统，使生命内蕴与技艺操练出现错位。结果，门派林立的各派，在固守阵地的运作中，降低了境界，走向萎缩的怪圈。

文化学者摩罗先生说过一句著名的话：“文坛是由优秀的作家和平庸的作家组成的，伟大的作家在文坛之外。”书法界的争名逐利，使书法这门古老的艺术出现了危机。可是，如果我们把目光跳出狭隘的圈子，就会欣喜地看到，在圈子之外，却有人无视功利与名分，拒绝门派规矩，把书写作为亲近传统、营造精神家园的功课，作为抒发性灵、外化人格的途径。这样，不以书法家自居的人，因为远离矫情的“主流”，幸运地摆脱了雕虫小技的浸染，实现了与书法传统的深情拥抱，让古老高洁的书法艺术拥有了真正的传人。

李华中先生对书法艺术的酷爱，不带有丝毫的展示意味，他的作品，是“乘美游心”的产物。他在世风浮躁的时空里，为自己留出一块率真的“私人领地”，在随兴耕耘中抗拒着工具理性对生命的异化，使格式化的工作里伴随着善意的变通。这是书法艺术生生不息的活水，也是个体生命的美丽景观。