今天晚上公司里请吃饭，犒赏大家这几天辛苦的工作。听到赖水情导演说的一件事：以前在香港他拍的一部戏，里面有一场戏是女演员奔跑出去到大街上摔倒，被送到医院诊治，却结果查处她的孩子并不是她亲生的。这其实是有不合理的地方或者有铺承不够的漏洞，但播放的时候观众没有注意到，大家都追着往下看。这部戏当年播的非常好，为什么呢？为什么观众没有注意到不合理或者说忽略不在意这一点呢？——因为演员的真情实意的表演以及事件的震撼力转移了观众的焦点，让观众就着这个焦点继续关注剧情的发展。

作为演员，更尤其现在作为电视剧的演员常常会碰到剧本中的不合理，也常常会提出异议——这很合理。导演也很欢迎演员提意见。而我们的工作是尽量相信这是合理的，只要有百分之一的存在可能我们就有理由去相信去合理。这是我们的工作。再者，演员看剧本往往会有片面性，关注自己的角色较多，而对于戏剧整体的态度反而是模糊的。创造角色的过程是很自私的过程，也只有这样才会出好戏——这也很合理。但总体的风格，形式的控制是由导演来完成的。作为导演他会有一个宏观的整体的思考。

现在，我们也常常会看到一种情况就是有些演员喜欢在现场改剧本，把不合理的改了，把合理的也改了，因为他认为这也不合理。发生这种情况的后果就是拍不下去。某些情节是不合理，但它不是大线主线，可以修改补救。可是在某些场次是安排的有问题，但它对于剧情往下走，其他各人物关系的撮合发展起到关键作用的，就不能动。一动，主线就要改，就是大工程，就要停下来修改剧本，剧组就不能正常运行。电视剧不是艺术，电视剧就是商业运作。把电视剧死活和艺术拉拢完全就是自欺欺人，故弄玄虚。电视剧要我说很简单，把故事说清楚，让观众能往下看，留在电视机面前就对了。比如前面说的那个剧情，当观众听到演员对白说孩子不是她亲生的，第一反应和疑问肯定是：那孩子是谁的？所以，当剧情往下追究孩子是谁的时候，还有谁会去想一个摔倒又怎能发现这样一个大事件的合理性呢。想去想都没时间，因为那已经是昨天播的了，今天播新的一集啦——而且有时一天播三集！

演员是疯子，导演是骗子，观众是傻子。一点没错！

我今天说不是为了验证这句话，而是在说我们演员在现场的关注点是什么？

只有深入了解电视剧的特点，才能拍出大家喜欢看的片子。我们的出发点就是观众，而不是个人。所以我们的关注点就该是如何打动观众，明白观众的口味，让观众喜欢。

现在好了，有些演员动不动就改，就删。什么都不管不顾，好像不改改删删就没有个性，就显得没文化。不改改删删就显不自己的位置。TMD 老子如果是导演，一棍子打上去！打到毁容就不用拍了！现在行业里真的快不存在尊重度了，好多的规矩都在破坏，好乱啊！好心痛啊！

不说了，再说要骂人了！本来想写得理性一点，没成想越写越情绪失控。

拥有十年演艺资历的我，说那么多更是对我自己说的。从而修正自己的一些认识和做法。从自己做起，建立一个好的规范，保持一些好的传统。谦虚，尊重，进步，是不被上帝诅咒的密码。