名师高徒训练课加亚洲杯友谊赛，一晃这就快两个月了，本周淘汰赛启真刀真枪，就是一连三天三场淘汰赛直奔大结局。

    这八个爱音乐的年轻人已经很久没见到同伴离开了吧，这次看到大熊和张沙沙离开，而且，或许不到24小时，就会轮到自己。

    说真的，有点残酷。

    所以，看到张沙沙离开时候，那段煽情的视频，阿雅才会泪流不止，而我，也觉得眼睛有点热热的。

    虽然，我必须说，张沙沙从来都不是我喜欢的那类风格的歌手，但这么一路看她比赛过来，她的努力和她的进步其实大家都有目共睹。她有不错的外形，她也有不错的舞蹈能力，她欠缺的只是足够的唱功，尤其是在劲歌热舞下更能保持音准和稳定性的唱功。至少，在八进六这场招聘赛上张沙沙的第一首歌《More More More》，她所带出的气势已经是过去没有过的。她仍然大有潜力可挖，继续在学唱歌这件事上努力吧。

    而大熊的淘汰，实在是让我有点恨铁不成钢。

    因为他每次在关键时刻唱蒙古歌，都唱的完全不是那么回事，完全没有了他在唱汪峰式流行摇滚时的风采，比他唱《狼》也差了不是一点半点。

    记得当时我在第一个举牌投票的时候，本来想说点什么的，想了想，欲言又止。

    我当时想说的是，他唱的蒙古民歌《鸿雁》是我最熟悉的，遥想当年我考大学时，作曲专业术科考试最后一门是面试，其中最后一项就是唱两首本民族民歌，我唱的其中一首就是《鸿雁》。

    前两年额尔古纳乐队把这首歌填了汉语词翻唱，也就是今天大熊唱的这个后半截的汉语版本。

    前面那那一段的蒙语词就不用说了，大熊不会蒙语，估计注音硬背学了歌词到场上一紧张就含混了。其实这倒没什么，我一直可以理解在舞台的压力上唱错词是难免的事，何况至少在场评委除了我之外，也没人听得出来（他当初在唱《美丽的草原我的家》时歌词就唱错不少，那还是汉语的，也没人听得出）。只是，在旋律和整体风格的把握上，大熊的《鸿雁》唱的缺乏感情而旋律线支离破碎，看来是并没能真正理解这首歌里那种绵长而广阔的忧伤，深情而凄美的意境。这本来是一首可以把人唱哭的乡愁之歌啊。

    相信听过这首民歌，或者听过额尔古纳乐队原版《鸿雁》的人，或者听听我现在播放器放的这首呼伦贝尔小男孩唱的《梦中的额吉》，都很容易听出距离所在。

    其实，对于一个爱唱歌、也很会唱歌的内蒙古人，以大熊的绝好声音天赋，他应该把蒙古歌炼成自己的杀手锏。而他应该可以唱到更远的地方，我说的不是这次比赛，而是以后的音乐发展。

    但是，仅仅有天赋的好嗓子，是不够的。大熊想要真的能更进一步，必须解决他歌声中显露的情感不够真挚诚恳的问题，在唱流行摇滚的时候，因为有嘶吼因为有刚烈的情感撞击，其实这个问题会得到掩饰，但一旦真正到了像《鸿雁》这样大线条，要靠感情和诚恳挥洒的歌，就显得浮在表面无法深入内心了。

   其实，这也不是大熊一个人的问题，很多选手都会遇到同样的问题，有时候你听他们，尽管技术很好，唱的也熟练时髦，该有的声音表情也有，但就是不动人。

    就像我一直说，我不觉得大熊或者任何其他人的形象会是主要问题，因为以中国之大，最终红的人一定还是唱功强大的人。但我们可以想，像刘欢、孙楠、韩红，任何一个我们公认的擅长飚高音的重量级唱将，又有哪一个能只靠声音天赋和高音呢，一定是在最高音的时候也有最丰沛的情感，这才是最动人的力量。

   可以说回一句和大熊PK的李慧，她第一次发表的这首《雨季狂想》，虽然在创作上并不成熟，但也正因为有了丰沛的情感和嗓音的天赋相互呼应，才最值得评委们赞赏。