上一篇博文提到，卢浮宫共分“希腊及古罗马艺术馆”、“埃及艺术馆”、“东方艺术馆”、“绘画馆”、“雕塑馆”和“装饰艺术及珍宝馆”6个部分。其中，绘画馆展品最多，占地面积最大。收藏的绘画之全、之珍贵是世界上各艺术馆不能比拟的。

   卢浮宫藏画有1.5万件，但平时用以出展的不过2千多幅（还不到藏品的1／3）。画馆共有35个展厅，其中三分之二是法国画家的作品，三分之一是来自外国画家、14至19世纪的各名画派的作品。卢浮宫收藏的中国唐宋绘画有200多件。

上一篇博文，已经给朋友们展示了卢浮宫镇宫三宝中的、断臂维纳斯爱神，胜利女神尼卡的石雕像。现在，再让我们首先来欣赏镇宫三宝中的第三宝——绘画馆中的油画《蒙娜丽莎》。

   被置放在卢浮宫二楼中间、一个大厅中的《蒙娜丽莎》，是达芬奇在1503年完成的不朽杰作。当我步入这个大厅时，简直被眼前的场面惊呆了—— 呀？怎么那么多的人围在那里？原来都是为欣赏这幅名画的原作呀！

   过去，曾无数次地见过达·芬奇这幅享有盛誉的肖像油画杰作，但今天，当我站在这幅原作面前时，不禁睁大了眼睛，心生感动。蒙娜丽莎那端庄俊秀的神态，脸上深沉而温文尔雅的微笑，令人陶醉；在这幅名画前，不论你从哪个角度看，她那温和的目光总

是微笑着注视着你，栩栩如生，活灵活现的，仿佛她就在你的面前。再细品味，是乎她

又内含几分哀愁，几分凄楚。

 《蒙娜丽莎》这幅画，具有一种神秘莫测的千古奇韵，那梦幻般的妩媚微笑，被美术史家誉为“神秘的微笑”。所以这幅油画又称作《永恒的微笑》，是公认的西欧绘画史上首幅侧重心理描写的作品。
在卢浮宫绘画展馆里、这幅《蒙娜丽莎》油画前，永远是观众最多的地方，里三层，外三层的全围满了人，大概这原于这幅原作的魅力吧。我转来转去，东挤西揍，为了拍这幅画，可费了老劲啦！

   下一幅，是名画《自由引导人民》。是法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品。取材于1830年法国的“七月革命”。描写的是一个轰轰烈烈的战斗场面，战死的人、受伤的人、冲锋的人，全都表现得精确逼真。

   展厅里，有许多关于圣母子题材的名画......。

   达芬奇的又一名画——岩间圣母。

   拉斐尔美丽的园丁之女，花园里的圣母。

   这幅是意大利画家，保罗。委罗内塞创作的巨幅油画《加纳的婚宴》，人物众多，场面很大，该幅画暗示了“耶稣之死”。

   下面，再来看看19世纪、路易·达维德的巨幅画：《拿破仑一世在巴黎圣母院的加冕大典》。画中，那拿破仑装模作样地请了教皇为其登基加冕，但当教皇手持皇冠走向拿破仑、准备为他戴上皇冠时，拿破仑竟然从教皇手中拿过皇冠，自己戴在头上。教皇大惊失色，继而垂头丧气地坐回到自己的椅子上。拿破仑近而又转身把皇冠戴在约瑟芬头上。这幅巨画为该段历史留下真实的写照。看那满是刺绣和金饰的服装，骄横一世的拿破仑，毕恭毕敬的约瑟芬，无可奈何的教皇，以及如此宏大场面中的众多角色，无论是皇亲国戚，还是外国使节和将军，千姿百态的那么多人物，个个都是那么的鲜活生动。

  《大宫女》，是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔、于1814年创造的一幅名画。这幅画是受拿破仑的妹妹，那不勒斯王国王后卡罗琳·波拿巴的委托而创作的。

   绘画馆里，墙壁上，屋顶上，好处都是美轮美奂的彩画精作。每一幅都诉说着一个故事，很美。可惜本人不懂艺术，真所谓知其然，不知其所以然，只有美感，大部分都不明白其内在的故事和渊源。（展品的少有说明，全是法语，看不懂），但看得出，大部分是和宗教相关的 。

   绘画馆展厅。

   （未完待续）