练习要有方法，街头摄影也一样，就像路走错了就算走到脚都肿了都不会到达目的地。街头摄影说容易挺容易，说难也能难道一个地步，不然只要拿着相机人人都是布列松了你说是吧？

 

每位街头摄影师都有自己的心得跟技巧，像是等待、取景、速度、连拍，专门找容易拍的对象等等，下面是一位来自纽约叫作James Maher的摄影师分享的一些街头摄影技巧。

 

 

一般认为街头摄影需要不断地走动，其实没错，你要不断的走动观察才能有更多机会发现可能拍摄的对象或场景，但不断走动会带来一个新问题，就是你无法边走动边构图。街头在不断变化，若你也一直在走动，看得就更不清楚了。

 

但当你保持静止时，面对突如其来的场景则会有更快的反应速度。还有就是街头摄影师想拍人的表情通常会往人潮的反方向走，我自己也是这样，但朝着人群往返方向走动会更难掌握突然出现的拍摄机会或某个表情，这需要通过很久的练习才能掌握，否则你只是不断的走动并错过拍摄机会。

 

这个技巧的重点是放慢速度，走走停停，在你觉得可能会出现有趣拍摄机会的点等个几分钟，试着不要去“找”拍摄机会，让拍摄机会来找你，当你在充满人潮的街头静下来等待时，你会突然发现眼前突然出现一堆可以拍摄的画面。

 

台北/东区 摄影：Ethan Chiang

 

 

眼睛是灵魂之窗，从眼睛可以看出一个人的情绪，这个技巧不容易，胆子要够大。当拍摄对象直视镜头时的那种画面通常会很有力道。我刚开始接触街头摄影的时候完全不敢对着人的正面拍，尽量避开眼神交会，我现在还是不敢大辣辣的对着陌生人的正面拍。

 

我的方法是找到想拍摄的对象，然后举起相机等待，一直等到他们回过头来看镜头的第一秒马上按下快门，那个瞬间是最真实的，再等几秒拍摄对象应该会躲避镜头。拍完尽量不要有眼神接触，如果有的话就点个头笑一下，不要低头看相机，闪人。

 

首尔/弘大 摄影：Ethan Chiang

 

 

街头摄影不只是拍摄错位或一次性在画面里塞进一堆特别的人物。通常摄影师会在街上找到一个很不错的构图或错位机会，等人走进来的时候拍，但其实还可以试着注意一些小细节。

 

当我们在路上找寻拍摄机会时，往往只会注意到比较大区块的构图，像是一整个人、背后的建筑、广告海报等等，下次也许可以试着看看人们的鞋子，某种表情，身上的某个有趣的小配件等，很多有张力的画面反而是用最简单的构图去完成。

首尔/大汉门 摄影：Ethan Chiang

 

我个人是尽量会把感光度保持在ISO 400，我希望照片噪点少一点，现在数码相机噪点处理能力真的太强了，我好像还看过感光度能飙到上万的相机，而且没什么噪点。

 

高感光度的好处是能提高快门速度，而且在变化多端的街头能拍出更清晰的影像。但还是要注意一下噪点问题，除非你偏好噪点很多的照片。不过有时噪点能让黑白作品增加更多“味道”。

 

首尔/明洞 摄影：Ethan Chiang

 

 

刻板印象中的街头摄影往往需要有“人物”。没错，街头摄影如果少了“人”真的会感觉少了点什么，因为这种摄影模式某种程度上是在纪录人性。但其实街头有很多拍摄机会是可以不需要有人在其中的。

 

这并不是说街头摄影可以变成风景摄影，或单纯的建筑摄影，在街头摄影中没有人的作品还是与”人“有关。像是城市中某个区域的文化演进，某个地方人们生活的方式等等，就算照片里没有出现清晰的人物，你还是可以感觉到照片要传递的“人”味儿。

 

首尔/南大门市场 摄影：Ethan Chiang

 

 

过去我都只在白天拍摄，没太阳我就把相机收起来回家，但渐渐发现其实晚上才是最好玩的拍摄机会。虽然现在光害泛滥到晚上都看不到星星，但对街头摄影师来说却是很棒的光照来源。

 

街上有很多人造光源，像是霓虹灯、招牌灯、路灯、红绿灯、车灯等等。我记得有位摄影师说只要有一点点光源他就能拍照，有时夜晚拍的照片会更有戏剧效果，下次不访出去试试，但请注意安全，加强夜晚出去拍摄成功率的方法是尽量提高感光度，或用闪光灯。我个人是不太建议使用闪光灯的，一来会吓到别人，二来光很不自然，除非你带着两助理跟灯具出去帮你打光。.

 

台北/东区 摄影：Ethan Chiang

 

 

有时除了在街头上拍一些好玩特别的画面之外，其实可以看看具时代价值的场景。像是在2012年以前，人们通常都会在捷运上看报纸，甚至看书，过两年我想就看不到这种画面了。看看现在捷运里的人，10个有9.5个在低头看手机，我坐捷运时通常会看书，而且我竟然会觉得自己很奇怪。

 

对于拍一些具时代意义的作品，其实我个人在拍街头摄影的时候心里藏着这种念头，希望能够给未来的人们留下点时代记录。

 

美国/纽约 摄影：Ethan Chiang

上篇文罩如何让街头摄影的功力更上一层楼，值得参考。

 

我想先问问大家街头摄影都拍些什么？有趣的人、有趣的场景、流浪汉、老人、小孩、某个路人经过一张好看的海报？还是单纯让你感动的任何画面？很多街头摄影师一定都会碰到的一个瓶颈，就是不知道接下来该拍些什么。网络上有很多街头摄影的作品，有些会让你感动，而有些就无法让你停下那疯狂滑动鼠标跳过照片的手指。这篇文章里的建议也许能帮助你的街头摄影功力更上一层楼。

 

 

台北信义区——by Ethan Chiang

 

很多人喜欢拍广告招牌或海报，喜欢借着一些好玩的海报招牌并在路人经过的时候形成错位或暗示，作者觉得那些广告招牌跟海报都是别人的作品，你拍下那些海报的错位只是借着别人的作品来使力，如果想练习创作自己的街头摄影作品，应该开始避免再拍那些海报。

 

但我觉得那些招牌跟海报是街头的一部份，都是这个社会的一部份，借着海报或招牌当作错位，或是影射一些摄影师自己的想法我倒不觉得有什么不妥，当然还是要多尝试不借助招牌、海报拍出同样有故事张力的照片。

 

 

台北公馆——by Ethan Chiang

 

很多刚开始尝试街头摄影的朋友会先从路人的背后拍摄，当然很多时候背影可以诉说很棒的故事，或表达出很有意境的感觉，而且从背后拍摄也是避免被发现的方法之一。

 

但大家有没有发现网络上有非常多的街头摄影照片都是从背后拍摄？作者认为这种背后灵的照片已经多到变成老梗了。我也这样认为，除非那个背影真的有很强的故事性（非摄影师自己臆测），否则背后灵式的街头照片只会加强我滑动鼠标闪过照片的动力。

 

 

台北迪化街——by Ethan Chiang

 

我想大家应该知道为什么这些对象最容易下手。街头艺人在那边表演，本来就是要吸引人注意，通常会有一堆人在拍他们，街头艺人的照片不会有任何惊喜，就像你看到你朋友出现在新闻头条会很惊讶，但看到某个无聊的艺人出现在每个新闻台的头条时会继续转台一样。

 

另一种是小贩，他们通常忙着做生意，根本没空理你是否在用大炮对着他们，最后是流浪汉，我看到刚开始接触街头摄影的朋友拍的流浪汉通常不是躺在那边，就是低着头乞讨。我个人很不建议拍摄流浪汉，如果你想拍摄他们，至少试着去攀谈，帮助他们。除非你是要探讨流浪汉的议题，不然我个人觉得把拍摄流浪汉当作作品是在欺负他们。

 

这三种人都是容易拍摄的目标，如果所有人都在拍这类题材的照片，相信大家滑动鼠标的功力又会增加一成。试着去挑战没那么容易拍摄的对象，但我不是要你去拍那些看起来会随时会抽西瓜刀出来砍人的对象，所以也要注意自己的安全。

 

台北信义区华纳威秀——by Ethan Chiang

 

常常会看到街头摄影作品里出现漂亮女生，通常这种照片放在社交网站上会赢得一堆“赞”，但大家喜欢的是你拍到的正妹还是你拍的照片？

 

作者提出这个问题，我觉得的确值得思考，看到照片里出现街头正妹的确会为照片加分不少。这里指的不是带着专业模特出去，一群人拿着大炮像僵尸一样围着模特猛按快门的那种，而是指在进行街头摄影时随机在路上看到的漂亮女性。

 

不过话说回来，这些长相装扮特别的人本来就是街头的一部分，很多摄影师就是在寻找长相或装扮特别的路人，像是玛格南资深摄影师Bruce Gilden，作者这个说法狠狠扇了Bruce Gilden一巴掌。

 

 

台北忠孝东路后巷——by Ethan Chiang

 

常会看到街头摄影师拍一个面无表情的路人，然后标题下写着“人生是什么？”、“失落”、“迷惘”、“忧郁”之类的标题。但说真的，谁没事走路会一直微笑或啜泣？他们只是走他们的路罢了，别再拍没有故事也表没有情的路人，然后写下一些类文青标题了，去试着拍点别的主题。

 

 

台北捷运车厢——by Ethan Chiang

 

这个建议我之前写过很多遍，街头摄影当然也可以用长变焦镜头，像C牌大小白之类的。你可以在远处拍摄而不会被人发现。但用长变焦镜头会失去很多街头的细节，你只能从远处看准某个目标拍摄。

 

街头摄影最迷人的地方是去发现那些细微的变化。定焦镜头会逼你走入人群，让你看到街头更多细微的互动及变化。如果你习惯用长变焦镜头拍摄，下次试试改用定焦镜头，保证会让你有不一样的体验。不想花钱买定焦镜？没关系，上网找找镜头租赁公司，少喝两杯星巴克咖啡就能租个定焦镜头了。

 

 

忘了哪个路口——by Ethan Chiang

 

很多摄影师喜欢拍些抽象的东西，像是拍一片天空，左下角有一块某栋大楼的一角，布着几条电线，这些照片标题可能叫做：《人生就像这些电线一样错综复杂》。但如果把标题拿掉呢？这张照片就会像是不小心按到快门拍到的，没有任何意义。

 

这种抽象的照片通常只有摄影师自己看得懂，对别人都没有太大的意义。街头摄影通常希望让人一看到就能有情绪上的反应，不管是会心一笑，大笑，狂笑或是痴笑——我这里没有包含负面的情绪，因为个人偏好那些看了会让人心情好的摄影作品。

 

大家看完上面这些说法之后，有些人会开始思考自己如何才能做一些新的尝试，但有些人会很生气，甚至可能会说：“这个不要拍那个不要拍！那请问老子在街上要拍地上的狗屎吗？”。的确，我看完之后也觉得被作者摆了一道，但毕竟这只是我自己在原作基础上加上一点也许带有偏见的看法。

 

上面那些建议都只是“建议”，街头摄影没有任何规则，只要你的照片能引起别人的反应就行了，不同形式的照片会有不同喜好的观众。