这些天来,也不过一个月时间吧，几次三番来到国家大剧院。第一次来的时候，感觉够新鲜了，到了外边蛋壳的南门处还拍了张照片。第一次是跟深圳交响乐团来此演出。我与乐团的演员们从后门进入，也算享受了一次当演员的“特权”。关于大剧院的建筑，人们已经说得太多了，尤其是建筑界业内人士。进到里边的感受，就像钻到了一个被剖开了的巨大的橙子壳里。而每一个角落都是那么巨大，令人总有种盲人摸象之感。音乐厅的造型感觉一般，尤其里面装修，那种颜色也是灰调子的，感觉不到应有的刺激。歌剧院的感觉要好于音乐厅。歌舞院是我第三次去大剧院时看到的。那是圆形的空间，每一层梯座都是木制的，而从一层仰望上去，一个圆套着一个圆，像是精制车床车出的精美涡旋。一共四层，最顶部分的圆心，便是整个大剧院最中心处了，而最中心的圆点，就是那个巨大的蛋的“蛋黄”部位了吧！当然，蛋黄也未必就是处在最正中的位置，而歌剧院在我看来确实处于中心位置的。

    第三次去大剧院是应陈曦和他妈妈的邀请，去看他的《梁祝》。他是以80后感受拉得梁祝。他将梁祝拉得充满青春活力，尤其那最快的一节，他的运弓如同一片射出的箭簇，似乎可以听到那“嗖嗖”风声。陈曦的技巧真是炉火纯青。而与他配合的舞蹈更绝！那是金星的自编舞蹈，他（她）着一身火红绸衣，在台上飞舞时如同燃烧，她飞速奔跑着追赶着她的爱情。她以自己的舞台风格与舞蹈语汇，给了流传已久的梁祝以全新的解读。她的动作充满张力，挣扎与飞腾，均带有强烈的个性意识。陈曦对我说，金星曾对他说，拉梁祝时，要眼晴对着她，要跟她交流一下眼神儿。有斯坦弗大学的乐队，陈曦站在乐队的高处，一件白色西装，黑色领花，弓弦惊鸿惊飞金星。他们这种合作，给了在场观众一个全新的梁祝版本。这真是别开生面。

而真正吸引我第二天又出看一遍的动力，还不是梁祝，而是放在下半场有那出舞剧《布兰诗歌》。

    这出剧独出心裁，以西方的宗教和东方的文化恰如其分交融在一起，想象力惊人。金星既是编剧又是主演，真为她的才华而折服。舞台布景更是充满象征意味，幕墙是个黑白相衬的大涡旋，而前台的幕布也是这样一个激流中的大涡旋。两个涡旋交相着迭印着，让人立刻被这样的布景震慑住了。等到前边台幕徐徐拉起时，那种造型服饰均很怪异的舞者纷纷登台。像一场祭祀礼仪，更像一场修道院里的庄严呆板的刻意人生雕塑。而金星的演出，更加内在，更加深沉。如果说，《梁祝》她是跳出一团火焰而巴不得也将自己焚化涅磐的话，那么，这出发生在修道院里的故事《布兰诗歌》则强烈地表达着她对于灵魂的关照。她是在向自己的灵魂进行着舞蹈。这是真正动人心魄的舞姿，如全场观众震撼不已。

以往的版本我听过的都是传统味道极浓的沧桑之感与无奈。而拉琴的人也大都是上了年岁的人。