万枝梅花傲世出 一君欲先天下春--专访书画家赵世君
2007-1-26 11:59:55      阅读955次 
 
    万枝梅花傲世出 一君欲先天下春
——本刊记者独家专访书画家赵世君
■ 泠 枫
梅、兰、竹、菊，并称 “四君子”。其中作为居其首的梅花，更是以其清雅之

风姿，超逸之韵致，为世人称道正值腊梅傲霜斗雪的隆冬季节，记者来到北京

莲怡园采访了致力于展示并传播梅花精神的书画家赵世君先生。
自幼练就“童子功”
当如约来到赵先生莲怡园画室时，记者顿时被挂满墙壁的梅花所“挤压”，大有

满“室”春色关不住之感。谈起自己的童年，赵先生自豪地称，１９６２年出生

在大贤先师米芾的家乡湖北襄樊，长在五当山。他６岁开始习书，７、８岁时练

画。幼小时，自己就常常泡在米芾祠内，并对“稳不俗、险不怪、老不枯、润不

肥”的米芾书法备崇之。同时，他还潜心研习有“颜筋柳骨”之誉的柳体与颜体

以及欧体等诸家百体。刚开始习画时，赵就瞄准了许多前辈大家，比如石涛、龚

贤、吴昌硕、八大山人、徐渭等等，反复推敲体会与学习。“童子功”的练就，

为赵此后的艺术生涯扎下了坚实的根基。
“梅花”香自苦寒来
赵画山水，亦画花鸟，但更爱画梅。梅兰竹菊“四君子”之中，梅为首；梅竹松

“岁寒三友”中，梅当头。巧合的是，赵生长与生活的地方，正是我国野梅分布

的四个次中心之一。这为赵爱梅、赏梅带来了极大的便利。于是他一头扎进鄂西

北武当、神农等地区开始了长达近２０年的深入生活与写生创作之中。谈到画梅

，赵第一个提及的国画大师就是岭南画派第二代最出色的画家之一关山月先生。

赵写生的辛苦岁月里，不仅有幸得到了关先生的教诲，而且还得到了新金陵画派

开创者及代表性画家宋文治和魏紫熙以及著名中国画大家于希宁、汤文选和画梅

艺术大师董寿平等当代大师的指点。
有习古人的底子，有大师的教诲，有自己精细的观察与写生，二十年来，赵将梅

花的一枝一叶，一花一蕾，看在眼里，记在心上。与梅相处，他总能体悟到“一

树梅花一放翁”的真谛，总是感觉如遇圣哲良师，恰逢挚友诗翁，灵犀相通间，

梅我两忘。就是这样，二十年的一路跋涉，赵以写意手法为径，以行草书写梅

花，托梅言志，借梅抒情的独特风格渐成。真可谓，“梅花”香自苦寒来。
京城雅号“赵铁梅”
尽管在书画界渐有名气，但赵并不满足。为了在艺术造诣上更上一层楼，２００

２年，他成了“北漂一族”，并开始在北京画院进修学习。进修期间再得名师指

点，赵的书画更显特点——将山水写意融入花鸟写意之中。特别要说的是，赵画

的梅花，由于象铁一样坚挺，于是便得到了京城“赵铁梅”这个雅号，并在中国

书画界实实在在地占有了一席之地。
有专家指出，赵的画求的是简洁的墨趣。在其花鸟画中，特别是画梅时，他能将

梅花未开、欲开、盛开、将残四状态跃然纸上，而且枝分老嫩，花按阴阳，笔墨

颠狂，令人欣喜。其所写梅，白花者如玉女，红花者似壮士。其所画之梅，看似

老干苍劲，几无生趣，然新枝吐蕊，生机盎然，梅魂现身，呼之竟发万物竞春之

息。实乃惟妙惟肖。他的竹梅画法采用工兼写的手法，或双勾填彩或小草写意，

形象洗练。有时画雪梅一枝，修竹两管，笔法清逸，意境内外朦胧。
爱梅，写梅，赞梅，传梅，已成为赵目前生活中不可或缺的重要部分。然在写生

基础之上，不断求新求变仍然是赵矢志不渝的艺术与人生追求。谈到这里，赵对

记者说：“中国是一个注重用线条表现艺术内涵的国家，解决好线条的结构问题

才能使中国的书画得到真正意义上的表现。更重要的是，中国的书画创作要与传

统拉开距离，创新是我们世代人孜孜以求的目标。我要用我的笔墨向世人介绍现

代意义上的中国书画……”
俏不争春然报春，待到山花烂漫时，君在丛中笑。曾对赵深有影响的关山月，其

所代表的“岭南画派”不断发展的一大秘诀就是不断求新求变。我们在此也祝愿

赵先生自己的艺术之路越走越宽广。