在整个出版过程中，图片编辑不应该因为自己受到重视而对图片处理随心所欲，因为每一张图片都包含着摄影过程的创意，编辑图片是二次创造，是对原片的提升，处理图片的施展空间是无限的，关键是要看你有多大的出版理想和多深的专业技能。

    目前，由于报刊及图书使用图片的比例越来越大，国内优秀的图片编辑又非常缺少，所以一些全彩的大刊甚至开始高薪聘用图片编辑。图片自身的表现力以及图文结合后产生的整体效果，会使出版物感动读者，而这种工作离不开图片编辑的耕耘。
    图片，今天已成了构成版面的重要元素之一。在出版物版面中，一张图片尺寸的不同，放置位置的差异，往往会产生不同的效果。
    图片编辑除了要具备一些对照片的天赋之外，还必须要具有一定的基本技能，摄影技巧、构图分析、资料采集、时尚感觉、图片处理技术等等。图片编辑不一定是专业的摄影师，但必须要了解摄影的一些基本技能。

     图片编辑不一定要会拍照片，但一定要对摄影技术的职业标准和对视觉语言的内容，也就是影像好坏有感觉，特别在视觉语言好坏的判断上，需要长期的经验积累。
    图片有自己的语言，读者不一定懂得图片为什么好、为什么坏，但却有深刻的感受。图片编辑的工作就是要让图片留给读者一个好的感受。能够上版印刷的照片应该有一定的行业标准，应该作一定的光线处理，适当的构图裁剪，图片与文字之间应该达成一种默契。
    身为图片编辑，最苦恼的事情莫过于从一组照片中挑不出几张好照片了。每张图片都有自己的故事和自己的风格，通过什么角度和手法呈现给读者，则是一个图片编辑的责任。时代在变化，读者在变化，图片编辑也在图片编辑不断需求中适应这些变化。
    不要抱怨缺少好图片，不要埋怨读者口味刁钻，正是这种种缺憾促使出版物里的图片水平不断得到提升，图片的立体化视觉感觉更好了，图片的主题更鲜明了，图文更协调流畅，版面更漂亮了。            
    有些图片编辑认为版面图片用的越多越有表现力，这是一种错误的想法。在全面考虑版面的整体感觉之后，突出某张好照片能使版面更有力度，能够留给读者更深刻的印象，换个角度来说，就是说版面尽量用最少张数的图片，尽可能使图片大一些。
    现实中，很多读者阅读完一种出版物，可能记不住作者或模糊了内容，但脑海中却对里面的某张图片留下了难忘的印象。一般来说，留给读者印象深刻的图片多具有最贴切人心灵的内容，而平白的图片多不会感动读者。
    给图片加文字说明是图片编辑必做的工作之一，但图片说明文字不易多，要解释读者看图片可能产生的疑问，不然画蛇添足、喧宾夺主会使读者产生厌烦的情绪。