夕阳和播种者

                                                        午  歇

     喜欢凡·高的作品，尤其是那幅《向日葵》，总是充满昂扬的生机。几年前读《凡·高传》的时候，看到他一边跟疾病抗衡一边创作，被他的生命之顽强所震撼着、感动着，人生总有很多的坎坷和痛苦，我把凡高的艺术理解为“痛苦的升华”，我们可以从他绚丽的色彩中感受到他灵魂的光泽和挣扎。当他在经受着巨大的痛苦的时候，才会更加渴望健康的生命和健康的生活！

                                                         圣雷米

凡·高(Vincent van Gogh 1853-1890)

   荷兰画家。主要活跃于法国，继印象主义之后在画坛上产生重要影响的革新者，与高更、塞尚齐名，通常被人们称作后印象主义。凡·高生于荷兰的津德尔特，1890年7月29日在法国瓦兹河畔欧韦自杀身死。他于16岁完成学业后开始经商，在古皮尔艺术公司当职员，先后在该公司的海牙、布鲁塞尔、伦敦的分店和巴黎的总公司工作。后因失恋和热衷于宗教，抛弃经商，1878年进入布鲁塞尔的一个新教教会学校的短期培训班，以后在矿区传教。由于口才不好和工作过于认真，被教会解雇。继而在其兄弟泰奥的帮助下开始学画，曾得到他的表姐夫莫夫的指点。早期画风写实，受荷兰传统绘画与法国现实主义画派的影响。1886年来到巴黎，结识图卢兹-劳特累克，贝尔纳、西涅克、高更和其他印象主义画家，并接触到日本的浮世绘作品。视野大为开阔，色调也变得明亮起来。1887年，凡·高两次在劳式阶级的咖啡馆和饭馆展出自己的作品。不久，厌倦巴黎的生活，向往阳光更为明亮灿烂、色彩更加强烈瑰丽的法国南部。这时，他对印象主义和新印象主义的画风也有所怀疑。自1888年春至1889年夏，他住在阿尔勒。在阿尔勒，他写道：“我发现，在巴黎学到的东西正在消失。我正在返回到我在农村时和接触印象主义以前的思想，倘若印象主义批评我的画风，我不会感到惊奇，因为我从得拉克洛瓦的思想中行益的超过了他们。为了更真实地表达我见到的东西，我更自由地运用色彩使其更具表现力”；“今天我们要求的，是一种在色彩上特别有生气、特别强烈和紧张的艺术”。他还以肖像为例，说明画家在忠实于对象的同时，要用夸张的手法，更有力地表达作者的主观感受。 1888年10月，高更应邀来阿尔勒与凡·高同住，可是，由于性格不和与艺术追求不同，他们之间很快出现矛盾，甚至相互不能容忍，合作不欢而散。同年12月，凡·高因精神失常，割下自己的一只耳朵进精神病院休养。1890年5月出院，途经巴黎，稍休息后，迁居瓦兹河畔欧韦。7 月27日，开枪自杀，29日清晨离世。凡·高早期接触社会下层，对劳动阶层的生活有所体验，曾经想当农村画家，表现家民和城市的生活。1885年，他创作《食土豆者》，是以贫苦的农民生活为题材的，为作此画，他绘制了约50幅农民头像。他在印象主义和新印象主义影响下创作的风景画如《塞纳河滨》、《带烟斗的人》等，是转折时期的作品。

    凡·高创作的成熟期限是1888年到阿尔勒以后，他受革新文艺思潮的推动和日本版画的启发，大胆地探索、自由地反悔内心感情的风格，追求线和色彩自身的表现力，追求画面的平面感、装饰性和寓意性。阿尔勒时期的名作有《向日葵》、《邮递员鲁兰》、《椅子和烟斗》〈咖啡馆夜市〉等。凡·高生前并未得到社会的真正承认。1888年，由于泰奥的帮助，他的3幅油画和数幅素描，才得以在独立沙龙展出。1890年，他在布鲁塞尔20人展览会上的一幅作品〈红色的葡萄园〉被人收购，这是他在世时惟一售出的作品。凡·高作品中所包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，远远走在时代的前面，难以为世人接受。但是，他对西方20世纪的艺术具有强大的影响力。充分认识作者主体在创作过程中的作用，自由地反悔内心的感情，意识和把握形式相对的独立价值，在油画创作中吸收和撷取东方绘画的因素——这是凡·高的艺术对后人的启示。法国的野兽主义、德国的表现主义，以至于20世纪初出现的抒情抽象派，都曾经受益于凡·高的艺术。【转】