“蒙面歌王”作为一个被新引进内地的真人秀音乐节目，虽然从一开始，它的赛制、它的悬念程度、它的猜评团成员的发挥，还是引起了一定的争议。但作为目前国内唯一一档选手完全靠猜的节目，它的主题概念还是有一定新颖性的。当然，最重要的还是它提供了另一种听音乐、看真人秀节目的方向。

    尤其对于音乐来讲，“蒙面歌王”真正的意义其实不在于蒙面，不在于面具的质量，而还是在于蒙面后的声音。在这个唱歌越来越看脸和看重话题的时代，“蒙面歌王”其实从另一个角度回归了一种以前听歌只能听磁带、唱片的乐趣，甚至听空白卡带翻录精选辑的乐趣，忘记他是她，忘记她是他，但最终因为歌声记住了他和她。

    而这一次“蒙面歌王”里，也出现了一些不太好猜的歌手，至少如果不是通过相关人的爆料，有些歌手确实不太容易能够让人猜到。但出现在第六期“蒙面歌王”里的“千面娇娃”，却在第一时间的亮相后，就被很多很多歌迷猜出了真身。不管她是怎么装上了泡面式的发套，还是戴上了深藏手部特点的黑色蕾丝手套，以及那个完全遮住面孔的面具，她就是、也只能是黄小琥。

    从蒙面的要求来讲，黄小琥大概是“不合格”的，因为她没有起到隐藏自己的作用。但作为歌手的角度，这就说明了她的成功。一个歌手的成功，其实就在于她声音的辨识度。而这种辨识度，既包括声带、嗓音、发音技巧等等的独特质感，实际上还包括了歌声与歌曲融合时，产生的一种人无我有的气场，即那种不可复制性的气质。这些，黄小琥恰恰都有。

    当然，在“蒙面歌王”的舞台，黄小琥并不是唱《没那么简单》的黄小琥。第六期初次登场时的歌曲《走四方》，完全是大家意想不到的黄小琥可能会唱的歌曲。这一方面说明黄小琥可能想通过选一首“另类”的歌曲，来达到混淆观众视听的效果；但另一方面，也是黄小琥对于不同类型作品的一种尝试。至少对于台湾歌手来讲，即使已经频繁出现在内地的真人秀节目舞台，他们与内地音乐人的合作也越来越深，但像黄小琥这样能够选唱韩磊这种类型歌手的作品，还真是极其少见，且罕见。

    不过，黄小琥还是对这样的跨界作品，完成地相当很好。既不缺韩磊的大气，还在原唱北方雄浑的大气中，加入了一些符合她年龄和性别的温暖、光亮，让《走四方》的硬气和棱角，有了一种更圆润的感觉。

    至于接下来的《I Will Always Love You》和《我要你的爱》，则完全进入了黄小琥的节奏，多年的Pub现场演出经验，让她已经能把这样的歌曲，演绎得既有现场的那种冲击力，又有录音室作品才有的细腻和质感。这种音乐上的惊喜，对于熟悉黄小琥的歌迷来讲，其实也算不上惊喜，而是完全预料之中的感受。

    更大的惊喜则来自于第八期第二轮演绎《被遗忘的时光》。作为一首蔡琴的经典名曲，《被遗忘的时光》几乎已经被刻上了蔡琴的烙印，她在中音区的定力，已经很好地将一种时光的凝固感，表现得淋漓尽致。不靠编曲、不靠玩新花样，黄小琥这次的翻唱，则在完全追求原曲意境的编曲上，只用最本色的演绎去完成作品。蔡琴那种凝固时光的感觉，黄小琥有；那种时过境迁后撩动琴弦的忧伤，黄小琥也有。但黄小琥的这个版本，则呈现出一种更润泽、更有温情的温度，赋予了作品以一种成熟但依然小女人的感觉。

    这可能和黄小琥现在的生活状态有关，但同样也和她音乐的领悟力，以及这个阶段结合自己状态的转变有关。所以，即使黄小琥依然能把《我要你的爱》和《I Will Always Love You》这样的招牌歌曲，演绎得水准不差当年，但你依然不能用老的标签和印象，去定义“蒙面歌王”里出现的黄小琥。即使她的声线辨识度那么具有特征，但她依然还是在可控的范围里，有了《走四方》里更霸气的变化，以及有了《被遗忘的时光》那种比Pub情歌更凝固时空的淡定与从容。

    四次亮相、一次冠军（第八期），虽然从第一声就被人识破了她“伪装”的面具，但黄小琥却用这样的认同，完成了另一次舞台的升华，并将自己这种不变基础上细微的升级和改变，呈现给更多的歌迷。这么想起来，她的被识破，反倒是对她最好的肯定。

文/爱地人