元杂剧《赵氏孤儿冤报冤》中一开场就是一句“人无害虎心，虎有伤人意；当时不尽情，过后空淘气。”人与猛兽对立性直接明了使得整出戏开篇就充满了杀气。而在陈凯歌改编的《赵氏孤儿》开篇却相对收敛含蓄，在腥红的电影名称出来之后便是愁容满面的葛优拿着大锤在敲钉着门房，沉重的影像色调与低吟的音乐虽然同样在预示着一场屠杀的开始，但杀气被抑制着在缓慢的释放。之后的镜头中屠岸贾身着铠甲看似威严的站着，眼眉间的神情却异常复杂，晋灵公嬉笑着一通冷嘲热讽的话与屠岸贾的心理活动瞬间就使得人物的对立性被揭示出来，由此，一场悲剧正是开始上演。

既然是悲剧，那么当然没有一个人物的命运可以逃脱命运的折磨。在陈凯歌的《赵氏孤儿》中，作为女人庄姬与程婴妻子的死都是悲壮的，作为男人公孙杵臼的死也是悲壮的，还有赵家那三百余人都是悲惨的，若只是简单的一死，那倒不失为一种解脱，而生不如死才更是痛苦，这痛苦的人有程婴有韩厥，但不知道真情的程勃与屠岸贾在十五年间却是相对幸福的，虽然程勃背负着家破人亡的血海深仇，屠岸贾也两手血迹斑斑，他们虽是仇人，却更胜亲人，他们又怎会知道命运这个最爱戏弄人生的导演最终会让他们兵刃相见呢。

《赵氏孤儿》这个替父报仇的故事流传千年，有过无数的版本，还被法国大文豪伏尔泰改编成《中国孤儿》流传到西方，但能真正把这个故事从头到尾讲述的清楚的人未必有很多，陈凯歌版的《赵氏孤儿》与王学圻塑造的屠岸贾从此以后为大众提供了一个全新的可读文本，作为悲剧的制造者，屠岸贾在故事发展中的重要性尤为重要。

演好人难，演坏人更难，要把一个坏人演的可悲又可恨就是难上加难，在与扮演好人程婴的葛优演技比拼中，扮演奸臣屠岸贾的王学圻丝毫不逊色，他的表演不矫揉造作不装腔作势，不温不火的将屠岸贾这样在中国历代流传的一个标准反派奸臣塑造的有血有肉，让传统戏剧中脸谱化的大恶之人也拥有了鲜活的灵魂，他像常人一样有喜有忧，他会心狠手辣的对付着自己的憎恨的敌人，也会和蔼可亲的拥抱着自己宠爱的义子，王学圻用演技为屠岸贾在狭隘、自私、贪婪、阴险之外赋予了更多更复杂的人性。

王学圻从艺几十年，演过话剧跑过龙套，也参演多部电影电视，却直到扮演陈凯歌执导的《梅兰芳》中的燕十三才让大众看到他如火纯青的演技，之后再凭借出演《十月围城》李玉堂又获得了多个国际电影节的影帝提名与奖项的肯定，而《赵氏孤儿》中王学圻饰演的屠岸贾对婴儿程勃恨与怕再到之后对那程勃慈父般的爱，奸臣也闪烁着人性的光辉，王学圻拿捏得当的表演方式让他在仇人与亲人角色的转换的自然流畅，让人尤为称赞。

其实，王学圻并不是一个大器晚成的人，早在1994年他就凭借《带轱辘的摇篮》获了第二届长春电影节最佳男主角，但他的低调与谦和却没有让他在这个过度娱乐化的年代被人们关注到，陈凯歌也许是他的伯乐，从最初的《黄土地》的到让他获得关注的《梅兰芳》，时间跨越了整整24年。

记得在一个采访中看到王学圻说名利对自己来说已经不是强心剂，也许正是拥有这样的心态才使得他能平和认真的对待自己出演的每个角色。正是“洪炉烈火，洪焰翕赫；烟示及黔，焰不假碧”，经过了岁月的长久打磨历练，他也如同一颗宝石一样越发光彩夺目。