文/梦见乌鸦

翻出了一篇老文章，算是应景万圣节吧。主要说说我喜欢的电影《鬼娃》系列。

这篇文章写于去年，也就是《鬼娃》最新作品《鬼娃的诅咒》登场前夕， 2013年是好莱坞大名鼎鼎的恐怖系列电影《鬼娃回魂》诞生的第25个年头，自2004年《鬼娃孽种》之后，该系列的首部正统续作《鬼娃的诅咒》终于出场，该片本打算在11月9日25周年纪念日当天公映，但几经周折之后仍然直接发行蓝光DVD了事，但这部小成本制作、故事情节有些跟不上时代的恐怖片却没能降低粉丝们的热情，因为那个一脸狰狞、凄厉狞笑划破夜空的鬼娃恰奇再度回归要比电影本身更具有吸引力。

凶灵再现：谁是恰奇？

说到鬼娃恰奇，就不得不提负责给恰奇配音的演员布拉德•道里夫，后者的出色发挥让一个树脂皮囊有了邪恶的灵魂，正是《鬼娃回魂》让这位曾在《蓝丝绒》等片中打酱油的路人甲演员名声鹊起，他时而低沉时而尖锐的声线，还有标志性的仰天大笑已成为他的经典之作，如今道里夫仍活跃在大小电影之中，像是《指环王：双塔奇兵》中希尔顿王身边的谄臣便是其得意之作。

恰奇虽然身材和能力要比《猛鬼街》的弗莱迪、《月光光心慌慌》的迈克尔•梅耶、《十三号星期五》的杰森差几个级别，但他在影史的地位和名气一点也不输几位前辈，而且他身材矮小适合在阴影中潜伏，杀人前总是喜欢玩弄比自己大好几倍的猎物，恶搞本领也不输于他的杀人技术。1988年的《鬼娃回魂》由著名恐怖片导演汤姆•霍兰执导（老版《天师斗僵尸》、《时间裂缝》），故事讲述了一名连环杀手查尔斯•雷在一家玩具厂被警察追捕，临死前他利用巫术将自己的灵魂移到了一个玩具公仔恰奇身上，随后被一个单身母亲作为生日礼物送给儿子安迪，至此恰奇便展开了潜伏式行凶的杀戮之旅。《鬼娃回魂》公映后引起极大的反响，以百万的成本拿下了三千三百万的票房。但当时恐怕谁也不会想到，这个系列会延续到新世纪。

1990年《鬼娃回魂2》几乎延续了第一集的路线，恰奇再度归来找安迪复仇，虽然故事捉襟见肘，但本作优点在于杀人方式追求花样，更加血腥重口味，结尾之处玩具公仔工厂大战成为这套系列中最著名的场景。

而仅仅过了一年，第三集再想复制该成功路线就没那么幸运了。一方面主角安迪已经变成了一个青少年，无法造成前两集“变态杀手在孩子身边”这种令人揪心的正邪悬殊实力；另一方面鬼娃变得不再恐怖，甚至成为了一帮童子军玩弄的对象，《鬼娃回魂3》也成为该系列公认最差的一部。

沉寂了7年之后，1998年第四集《鬼娃新娘》中杀人魔的女友蒂芬妮用针线缝合了在第三集被丢件搅拌机中的恰奇，复活了鬼娃，自己也变成了一具杀人公仔。本片有意放大了恰奇之前的恶趣味品质，将电影变成了惊悚与喜剧相结合的片种。这部由于仁泰执导的电影成为这个系列最出名也是票房最高的一部。

几年后的《鬼娃孽种》延续了这一风格，模式采用《猛鬼街7》类似的戏中戏路线，第四集结尾恰奇的遗腹子复活了《鬼娃回魂》片场的恰奇和蒂芬妮，让电影中的鬼娃进入到现实世界中，好莱坞著名波霸詹妮弗•提莉不但给蒂芬妮配音，而且饰演给鬼娃配音的演员。至此这个系列已经完全变成了血浆恶搞喜剧片。

至于2013年的《鬼娃的诅咒》，只能将其当做死忠粉丝的怀旧作品看吧。创作者唐·曼西尼和布里恩·道里夫全部回归，鬼娃的造型更加狰狞一些。本片除了把第一集的小男孩换成小女孩之外没什么特别，也是走惊悚悬疑路线，鬼娃开始藏头露尾，最后才现身杀人。这样的路子本身就是80年代味道，现在出来绝对是太落伍了，终究是一部怀旧粉丝片，内容没什么意思，结尾当年那位长大的小男孩露脸颇有致敬的味道。难怪本片未上院线直接发行蓝光

血浆加糖：鬼娃的诞生始末

鬼才编剧一手打造

鬼娃恰奇的形象名垂影史，这要感谢系列的编剧和制作人唐•曼西尼。生于1963年的曼西尼他一手创作了所有《鬼娃》系列的剧本，并且担任了《鬼娃新娘》的执行制片人，《鬼娃孽种》和《鬼娃的诅咒》的导演兼制片人。而且他是好莱坞为数不多的公开自己同性恋身份的编剧之一，在电影中他也或多或少的融入了同性情结，比如《鬼娃孽种》中恰奇之子雌雄同体，《鬼娃的诅咒》中妻子与保姆之间的同性爱情。

唐•曼西尼在采访中所言，自己创造《鬼娃回魂》的剧本源于电视上那些对儿童有着负面影响的广告，但让唐•曼西尼产生灵感创作恰奇这个角色还源于1987年的《恶魔娃娃》（英文名Dolls，个人超级推荐的一部玩偶类恐怖片），这部由《活跳尸》、《活魔人》的导演斯图尔特•戈登执导的经典恐怖片是当时为数不多的玩偶类电影，片中贯彻了一个思想，从一个孩子口中说出的话可信度有多高？《恶魔娃娃》更像一部成人童话，就是小时候孩子们幻想壁橱里有怪物一样，这种童年的噩梦延续到成年有时会带来好运。而这一点也是《鬼娃回魂》的精髓。

唐•曼西尼为恰奇注入了一个邪恶的灵魂，变态杀手查尔斯•李•雷，他的名字来源于美国历史上三位臭名昭著的杀手：查尔斯•曼森（曼森家族的领袖，邪教杀人狂）、李•哈维•奥斯瓦尔德（刺杀肯尼迪）、詹姆斯•厄尔•雷（谋杀马丁•路德•金）。

在电影中，看到鬼娃恰奇活动的小男孩安迪一再向其他人声称玩偶活了过来，但仍旧没人相信，为恰奇明目张胆的行凶提供了基础。电影循序渐进的推进将“童年噩梦”这一观点灌输到全片之中，所有成年人从不相信到不得不信时已经为时已晚。就像结尾曾经射杀查尔斯的警察再度杀死恰奇时，颇为无奈的说道：“我相信你，但谁又能相信我呢？”而到了最新的《鬼娃的诅咒》中，这一点更是被无限放大，恰奇的新家庭中充满了杀机，貌合神离的亲属，争夺遗产的姐妹，与保姆有染的夫妻，鬼娃的出现则加速了这个家庭的分崩离析，而这样家庭中的生还者所言的玩偶行凶则更没人相信了，结尾女主角被当成精神病送进医院充满了讽刺味道。

鬼娃原型

棕色的头发、满脸雀斑、蓝色的工作服、红色的运动鞋，恰奇的形象从80年代延续至今，并且从第一集的“好孩子玩偶”形象到第四集脸上著名的伤疤和血红的眼睛，恰奇的相貌越来越狰狞。而其形象来源在当时电影盛行时便众说纷纭，有传言说恰奇外形在模仿孩之宝旗下的公仔品牌“我的玩偶好友”（相同之处在于蓝领工人的装束），但后来美国AMC电视台曝光恰奇的灵感来自于1978年美国艺术学院的学生泽维尔•罗伯茨创作的“卷心菜娃娃”，唐•曼西尼也在《鬼娃孽种》的评论音轨中承认了这一点。

《鬼娃回魂》公映时显得很另类，该片属于80年代常见的杀人魔恐怖片行列，但没有走当时盛行的血浆B级片路线，反而更像《大白鲨》那样强调悬疑惊悚，唐•曼西尼在片中也融入了古典侦探小说的路数。寄居在普通家庭中的变态杀手，在沉睡孩子身边露出狰狞面目的鬼娃，电影大半部分时间恰奇都是藏头露尾、神出鬼没，突如其来的神态变化和杀戮让人猝不及防，临近结尾时才显露真身大开杀戒，这与当时流行的比较直接的杀戮电影类型相悖，而且鬼娃杀人之前喜欢嘲弄猎物的恶趣味表现也是颇见新意。电影在当时的评价相当不错，向来对恐怖片不感冒的影评人罗杰•艾伯特给了电影四星，并评价其为“精力充沛而有趣的恐怖片”。但这样的招式如果放在续集中显然已经失去了原有的效果，在第二集中，鬼娃没有之前的神秘感，由悬疑惊悚变成彻头彻尾的虐杀恐怖片。

鬼娃是非

虽然电影口碑优良，尤其是恰奇更是吸引了很多观众的目光，但这种离经叛道的形象导致电影自上映以来，围绕《鬼娃回魂》系列的争议一直没有间断过。

原本曼西尼创造恰奇的起因是源于电视上那些对儿童有着负面影响的广告，但电影终究是以儿童为视角的恐怖片。从第一集开始，负责该片发行的米高梅公司就被一大群抗议者以煽动儿童暴力为名要求禁止该片公映，儿童保护组织对该系列指责于《鬼娃回魂3》之后达到顶峰。因为发生在英国的两起儿童谋杀案被指受到该系列的影响：1992年12月一群16-20岁的青少年非法囚禁一名16岁的曼彻斯特少女苏珊娜•卡珀，虐待十几天后淋上汽油将其烧死，法庭证词中表示主犯在虐待受害者时反复说着电影的著名台词：“我是恰奇，要跟我玩吗？”在另一起事件中，1993年默西塞德郡两名10岁的孩子（英国史上最年轻的的杀人犯）将一名2岁的男童詹姆斯•巴格虐待致死并抛至铁轨上碎尸，这二位正是鬼娃的忠实粉丝。为此导演汤姆•霍兰辩解称，观众选择看电影与受电影的影响是不对等的结果，不能否认电影的价值。

鬼娃新风向

遭遇负面新闻之后，《鬼娃回魂》后面两部再也没有出现过熊孩子。系列的方向发生了变化，鬼取代儿童成为名正言顺的主角，讽刺喜剧搭配血浆恶趣味的路线作为电影新的风格。

像是《鬼娃新娘》开篇警察局档案馆中迈克尔•梅耶和杰森的结案报告、《鬼娃孽种》里模仿了《惊魂记》、《闪灵》、《热情似火》等电影的著名桥段，充满了恶搞味道。这个改变不仅与时俱进的顺应了当时以《惊声尖叫》为代表恐怖片发展潮流，也将该系列的生命力延续到了新世纪，像是《鬼娃回魂》这样一个系列两种风格还真的不多见（仅有《养鬼食人》从最初的肉体折磨变成第五集以后心理惊悚）。

此举非常符合评论家们的口味，但却得罪了该系列的死忠粉丝，他们认为恰奇不再恐怖嗜血，恶搞的风格这是他们不能接受的。因此在2008年唐•曼西尼放出话来要重启鬼娃系列时，粉丝们就纷纷请愿，希望那个“可怕的恰奇”重新回归，这一点《鬼娃的诅咒》中得到了印证，该片重回第一集那种强调气氛和血腥的杀戮风格。片尾詹妮弗•提莉现身和字幕后彩蛋恰奇回到以长大成人的安迪家中，怀旧味道浓重。

电影前三集中始终在强调“童言有忌”，小男孩安迪一再向其他人声称玩偶杀人，但没人相信，多数人亲眼目睹恰奇举刀之际为时已晚。就像第一集结尾消灭恰奇的警察无奈的说道：“我相信你，但谁又能相信我呢？” 到了《鬼娃的诅咒》恰奇的新家庭中又充满了杀机，貌合神离的亲属，争夺遗产的姐妹，夫妻双双与保姆有染，在这样家庭中的就连成年人的话也没人相信了，结尾女主角被当成精神病送进医院充满了讽刺味道，恰奇再度遁身。

本能阴影：鬼娃文化中的恐怖谷

何为恐怖谷

平心而论，《鬼娃回魂》在玩偶类恐怖片中只是沧海一粟，同类电影大有人在，西方有该系列这样的代表作，东方同样不乏《鬼娃娃花子》这类典型。恐怖电影对玩偶、公仔、傀儡存在一种跨越文化的偏爱，因为这是人类与生俱来的心理障碍，假如你对这类电影中的玩偶感到不适的话，欢迎堕入玩偶恐怖谷。

“恐怖谷”的概念最早出现在仿生机器人领域，由现代仿生机器人之父森政弘在1970年提出。其大概内涵为：“当一个物体的外表和动作像真实人类，但又不是完美拟合时，作为观察者的人类会产生厌恶反应。”这是人类从视觉到心理上对某个不正常个体的本能回避反应，会产生一种认知上的失调。恐怖谷后来被引申到很多领域，包括幽灵、人猿还有玩偶。现实中包括动画制作人和玩偶生产商都在有意无意的回避这个概念，像是很多动画片中的人类角色（《疯狂原始人》、《超人特工队》）、知名的芭比娃娃系列，总是在身材比例上做文章，要么头大身子小、要么尽量的卡通化，与人类外表和行为契合的造型很少。

但鬼娃们就不一样，设计师为恰奇量身定做了一副缩小版人类身材，首先在感官方面就加强了“恐怖谷”对人类的影响，再加上气氛和情节的烘托，所造成的恐怖感自然水涨船高，而且同类电影中的鬼娃大都是依照人体比例特制的玩偶。

名声鹊起的玩偶

鬼娃电影起于1936年托德•布朗宁的《魔鬼玩偶》，盛行于上世纪70-80年代，1978年由《甘地传》奥斯卡名导理查德•阿滕伯勒执导，安东尼•霍普金斯主演的《傀儡凶手》抢了头彩，电影描写腹语师与傀儡娃娃之间的纠葛，最终木偶操纵主人产生了逆向人格主导，后来也出现了包括《吓破胆》、《杀人偶》这些佳作，连大导演罗兰•艾默里奇的处女作《幻海凶灵》也是鬼娃题材的电影。《鬼娃回魂》系列算是正经将玩偶类恐怖片变得大红大紫，该片之后还出现《灵异杀星》、《鬼娃怪谈》这类跟风之作，但效果不甚理想。因为该题材虽很受欢迎，但故事挖潜能力不大，所以更多恐怖片采取将玩偶、腹语娃娃甚至蜡像作为吓人的道具之一，强调恐怖谷给观众带来的阴影，会产生极佳的效果。

如今大红大紫的恐怖名导温子仁就是著名的鬼娃迷，在他的作品中玩偶随处可见，从《电锯惊魂》里的竖锯到《死寂》中将腹语傀儡玩出了新的花样。最新作品《招魂》虽然主题跟玩偶没什么关系，但里面鬼娃娃安娜贝尔却是个重要角色，而后者今年也出品了同名外传电影《安娜贝尔》，票房不菲。

不要忘了日系鬼娃娃系列，最著名的当然是《鬼娃娃花子》了，跟《裂口女》这类差不多，都是来自于日本都市恐怖传说，花子的原型是二战时期的一个穿红斗篷的小女孩来学校找妈妈，正赶上空袭，躲在厕所里，被火烧死。后来这个传说又有很多变体，不管怎么变都是死在厕所的里的小女孩，到处吓人.这部电影是根据93年出版的同名书籍改编的，拍得非常吓人，题材也好，所以很出名。

要说对鬼娃电影最情有独钟的当属以生产B级片闻名满月公司。满月的很多片子都跟玩偶类有关，因为他们还要卖玩具手办，玩偶类恐怖片成为最佳载体。尤其是90年代中后期满月就靠这些玩偶类赚钱，拍了一堆，全部总音像制品市场，有的不仅没看过连听都没听过，1989年《魔偶奇谭》是比较早的一部，不是鬼娃系列的跟风，里面强调因果报应，魔偶们替天行道，杀了一堆人为制作者报仇。这部质量不错，里面几个魔偶造型很别致，据说手办卖得很好。

90年代前后公司旗下的两大玩偶系列电影《魔偶奇谭》（又译《傀儡王》）和《恶魔玩具》非常受B级片粉丝欢迎，尤其是90年代后期和新世纪中B级片市场不景气的情况下，鬼娃电影这种拍摄简单、造价低廉的题材成为满月公司的主流，有时候根本不用请演员和造布景，做几个玩具即可，而且还能在手办市场上赚一笔（满月的主要资金来源就是DVD发行和玩具售卖）。《鬼娃回魂》迄今为止拍了六部足够长寿，但满月的《魔偶奇谭》已经拍了十部，外加一部外传《魔偶大战恶魔娃娃》，并且还没有停下来的迹象。

之前在豆瓣上总结过一个豆列，《鬼娃凶灵：玩偶类恐怖片盘点》。基本盘点了影史上绝大部分玩偶类恐怖电影，想了解更多关于鬼娃类恐怖电影的信息，传送门http://movie.douban.com/doulist/1917316/