云水之盟，未见感动 ——《云水谣》

 

 
　　
　　
　　当爱情遭遇时间，往往会淡然。当云水深情在今冬重逢，却并无共鸣。
　　如果把《云水谣》看作史诗。那么当片头展现台湾风情的惊艳长镜头出现，随着陈秋水与王碧云的纯美恋情铺开，我们会欣喜的看到国产片一改往日的粗陋之风。展现出了可以媲美同类型韩片佳作的良苦用心。
　　但技术永远是把双刃剑。
　　如果《云水谣》能够将感情平铺直叙，把故事细心讲完，不在那些比如“雪崩”的特效镜头，或是奥立佛斯通对画面的好评上下这些宣传方面的劲头，收效会否好很多。
　　黑幕的淡入淡出这一手法的频繁出现已经到了令人无法忍受的地步，整部影片被这种技术上的昏招切割得完全支离破碎，于是，《东京审判》开始被原谅。我们的视觉开始疲劳。
　　陈坤的表演只能用中规中矩来形容，在几年来这些重复角色渲染下，这次的陈坤几乎尽失了最初出道时的灵性，而在后半程，开始出现了李冰冰几乎一个人撑戏的局面，这时候，李冰冰饰演的王金娣开始由于角色设置的缘故，“一根筋”的优势再现开始抢夺起其他人物并不多见的光芒。尤其在二人举杯的段落，李冰冰的爆发很突然，把王金娣的无奈和奉献演绎得几近完美，而几位老戏骨如杨贵媚，归亚蕾和秦汉带来了久违的亲切感，虽然戏份不多，但是都较为传神的还原了时代背景下人物的精髓。而薛先生和王碧云母亲的角色，则统统论为脸谱化的千篇一律。
　　在导演伊力的角度来看，他是想讲一个好故事，一个荡气回肠充满回忆的爱情故事，但这种由一人充当线索贯穿影片的手法虽然俗套，但是如能巧妙运用，就不会出现像目前这样像梁洛施每次出场般的突兀，而又漫无目的的打着不明旗号的四处游走了。这个人物和线索只一个印象，一字概之，就是“乱”。比起这常常毫无征兆的时空转场。就连《神话》的由马蹄瞬间跃然纸上的构思都要巧妙得多。也用心得多。
　　在梁出现的场景里，两次出现了青年男女在公众场合旁若无人亲吻的镜头，无疑是导演想对时下的快餐爱情抱以批判的态度体现，但一边是横亘数十年的苦恋痴情，一边是稍纵即逝的好聚好散，梁这个着了不少笔墨的角色夹在中间，一无反思，二无角色性格的转换，如果能在这个角色同样时间铺开的时候下些功夫，是否会好得多？而如今这样的左右摇摆又能说明什么？
　　还有人说在影片中读到了政治，这点笔者不敢苟同。结尾的台海相对与其说是政治工具，不如说是神来之笔，毕竟对望与启示不是错觉，而是事实。
　　相比这样面面具到的情景与似曾相识的故事，忽然想起SHE一部叫作《我爱你》的MV。讲的也是动荡年代横亘数十载的两岸深情。忽觉与《云水谣》的宏大催泪相比，后者的短小精悍更深得我心。还有那些精巧的线索如钢笔和扣子如能使用得当，会否化做更好的催泪弹？
　　所以说，《云水谣》的墨水有些用得多了，情感的浓淡把握与前后搭配有些失衡。
　　虽然云水两岸的对望多达数十年，虽然徐MM的不老神话在继续，虽然那突如其来并无交代的雪崩像记录片般壮丽。
　　我的心却一直沉睡如斯，并非不懂情，只是无处感动。