亦正亦邪，什么样的时代？——《无间道2》和吴镇宇

怎么样的事件，才算得上诗史？

怎么样的年代，能分得出好坏？

一.路边摊和火锅店

我们就生活在这样的年代，一样的路边摊，不一样的人物，一样的火锅，不一样的吃客。

路边摊，一个很熟悉的场景，在港台的影视以及文艺作品中都是一个不可磨灭的印记，雨夜的邓丽君歌声中，手握两瓶维他奶无语相对的黎小军和李翘；几个手缠白布叫嚣着逃离街头的青年，在它们的身后是一脸无辜的基哥和满地的碎片；拽着一筐果蔬逼得路人不停的躲闪的阿菲那么“偶然”的遇到警员633。

好多的记忆哦，重看《无间道2》，又见路边摊。

可以说，在路边摊上的两场戏让人印象极为深刻，几个电话便搞定了四个老家伙的倪永孝和手下在路边摊小憩，他出场的几个镜头都是中远景，人物对白极少，动作间，戴着眼镜的吴震宇既斯文又让人隐隐感觉到不可琢磨。

这个场景，好多的细节已经被大家说得烂掉了，说两点，很奇怪，近几年在港片中的大陆演员因为体制的原因出现，因为本身的表演气质的不符和剧本的感觉错位变得格格不入。说道这里，想起关于胡军的一个细节。

在黄秋生说“我们想开香槟庆祝”之后，气氛骤然间凝重，倪永孝起身，眼神无法言说，这时，胡军斜次里杀出，头略歪，定定的说：怎么，想打警察啊？恩？

就是这个眼神，我是多么希望杀气，杀气啊！可是，就感觉差了那么一点点，但是明显看出再者个镜头上演员本人已经下了功夫，但是就是差了那么一些无法言说的感觉。

这是不是天生的？我一直在琢磨，就是说纵使演员下足了功夫，还是一样会差之毫厘，戏演到这个份上，就是因人而异的天赋在决定着成败了。

火锅店，港片的火锅店更是比较多，《PTU》中的马尾哥在火锅店嚣张跋扈的抢了座位又被反呛之后，一把刀子明晃晃的穿胸而过；《千杯不醉》中的市井爱情，俗套的悲欢离合之后，我们感慨着在最初在火锅的热气腾腾中，那一个大笑着把酒言欢的千杯不醉；最近的火锅店就是那秃了顶的校长讲的：我们到学校的天台上：吃——火——锅！！！！

又见火锅。

四个人，热气扑面不如说是杀气腾腾，四个人眼神左右四顾，表情更是暗藏玄机，但是类似于牌局间的心照不宣，最后还是被牵扯利益的几个电话一一搞定，这时的倪永孝，只在所有人的幕后，他隐藏在那个小小的手提电话里，用特有的自信而又略带跋扈的声音和表情发号，施令逼四大家族一一就范。我在想：如果不是这个既定场景的出现，很难想象在同时间和空间里怎样交代这四个反叛者的转变过程，忽然发现，我们已经习惯香港黑帮片中的正面交锋，但是还是那句话：杀人最好的办法不是用刀。在火锅店这样一个港片司空见惯的场景加入新的思路和手法演绎，可谓令人耳目一新。

二.最好的吴镇宇

已经好多年了，看见这个演员的时候回想起他的作品，是啊，神经质，亦正亦邪，每个并不完美的词语都使人对他有一种难以演说的褒扬，

最近看了《血战到底》，之前的确充满了希望，可是，他的演出并没有问题，但这部影片的确让人很失望，且不论剧本的架构，单说几个主持人面孔就让人很反感，我们看到过无数一个优秀的演员拯救电影的例子，也许操着不标准的普通话的吴镇宇是我坚持看完这部影片的唯一动力。他的表演中将丢车之后辗转反侧的市井男人的无奈，手持铁锅在城市中追打时已经被比如绝境的反扑都刻画的淋漓尽致。

可是，最好的吴镇宇，没有遇到最好的导演，再加上一个立意不错但中途质量急转直下无法自圆其说的剧本。让我为这样的电影，这样的电影中的吴镇宇感到悲哀。

不要说这是演员一种突破云云。突破可以，但不可毁掉天才。

怀念吴镇宇的亦正亦邪，但是近年来的港片，没有大陆市场的票房都很难保证命运，于是我们看见掺杂了太多因素而变得不纯正的港片作为一个正面思想教育的典范而非一部完整电影作品在掩耳盗铃的公映，别说那莫名其妙结尾的《黑社会》，别说同样支线混乱的《三岔口》……

怀念《无间道2》中吴镇宇的表演，更多是一种祭奠，有才无市，他又怎么能在这样的温吞水般的影片中一个人血战到底？