似乎学琴时总有一种喜新厌旧的情绪。
当年学《酒狂》，觉得那是世上最无与伦比的曲子，每日疯狂弹奏，持续半年；后来学广陵派的《平沙》，顿时觉得这才是天籁，于是乎逢人便平沙长平沙短，还称弹奏时磨出老茧的手为“平沙指”；我最爱的曲子便由《阳关》变成《关山月》，继而又跳到《良宵》、《梧叶舞秋风》……

喜新厌旧持续了一年半载，最后渐渐停止在了《忆故人》上。
从来不曾想过会去弹《忆故人》。还在我练习指法的时候，就听见师姐们抱怨如何如何难弹，如何如何伤手。我现在还记得一次，汪师姐弹了一半《忆故人》，突然纹丝不动的坐着，盯着琴弦发呆，目光中似有各种复杂的情绪在碰撞。随后她终于站起身，走到八仙桌前，倒了一杯铁观音一饮而尽，丢下一句：“再弹我要得忧郁症了！”心有余悸，便是我对于这首曲子的唯一感觉。

但是不能阻挡的是悠扬旋律所引起的共鸣。
虽然拜师全凭老师一曲《阳关三叠》，我对那首曲子也有特殊的感情。而对于《忆故人》，却一直如隔雾看花。大概此曲较长，以前都不曾听老师完整的弹过，只依稀记得几个悲怆到极点的大撮加上注下和浒上所带来的震撼感。
之后的一年夏天，老师家里出了些事情。师娘对老师说：“你别弹《忆故人》了，我听的真受不了，眼泪都止不住。”我有些诧异，偷偷向师姐要了老师曲子的录音，于是那晚就一直陷在旋律中无法自拔。

所以，当老师问我：“你想学什么曲子，你自己选吧。”的时候，我坚定的说：“《忆故人》。”
我记得当时师娘是反对的，她说对我而言太难了，大师姐也是弹了3，4年才去碰了这首曲子。她担心我的手指吃不消，怕我驾驭不了。
我没有说话，很固执的看着老师。
老师却自始至终没有看我，淡淡的啜了口茶，突然笑了：“你会有什么不能学和学不会的？就教你这个。”

就这样，我便开始纠结于那几个伤脑筋的进复、退复、吟揉……指法是熟能生巧的，但是感觉和情绪却很难去获得。

为揣摩古人之心，遂去查阅资料：

 《神奇秘谱》：

　臞仙曰，是曲者，与秋月照茅亭一人之所作也。盖曲之趣也，我有好怀，无所控诉；或感时，或怀古，或伤悼，而无所发越者、非知音何以与焉？故思我昔日可人，而欲为之诉，莫可得也；乃作是曲。故前圣之所谓道之不行，乃思圣人。故曰，“我思美人天一方，欲往从之不能忘。”是其言也。

　《重修真传》：

　是曲也，蔡邕所作。曲之趣者，为思念故人，别殊难会；而思慕於心，时无不想言，而我有好怀，无所控诉，思我美人，天各一方；欲往从之，不能附翼；与谁言欤？噫！离合无凭焉。

　《琴苑心传全编》：

　是曲也，我有好怀，或感时，或怀古，或伤今，而无所发越，非知心者，何以与焉？故思我友人，而欲为之诉，莫可得也。乃为此曲，以写之。

　《今虞琴刊》：

　忆故人，亦名山中思故人，或云空山忆故人，传为蔡中郎作，……卢陵彭庆寿识。此曲彭祉卿先生童时受自趋庭，研精三十年，未尝间断，故造诣独深，含光隐耀，不滥传人，自前岁漫游江浙，偶一抚弄，听者神移，争请留谱，於是大江南北流传渐广，惟辗转抄习，浸失其真，或竟自是其是，先生辄引为憾，将复秘之。余既於去秋与先生订交，琴尊酬唱，辄相追陪；一年来欲就学而未敢以请，盖有以知乎先生之志也；今幸得而承教矣，且尽得先生之奥矣，而於先生之志，恶可以不书。虽然抱璞守真，责原在我，循规絜矩，还冀后人，乙亥冬十月真州张子谦识。

揣摩的结果是似懂非懂。其实如老师所说，以今人之心，度古人之腹，很难，或者说不可能。
我便抱着一种单纯的练熟曲子的态度和懵懂揣测的心态，慢慢找着一种冥冥中若合一契的所在。
找寻灵感的过程漫长而乏味。有时候便是单调的周而复始。在那个回家疗伤的冬天，下了一场罕见的大雪，独在琴社的我念天地之悠悠，忽然有了一丁点感悟，于是改进了带起的弹奏方法。之后的大半年的时间里我都无所得。

后来有一天，雯师姐听我弹琴，说我的《忆故人》有感觉，且感觉很奇妙。其实我都不知道我改进了哪些地方。或许改变的并没有太多技法，而是一种心绪。

“我有好怀，无所控诉；或感时，或怀古，或伤悼，
而无所发越者、非知音何以与焉？”

其实揣摩未必难，人和人之间总有些许相通之处的吧。

空山不空，所空者心也。所空者何为？盖由天地悠悠，朝发暮雪；人生浮动，宛若参商；一别如斯，山岳茫茫；思之不见，旧梦频频。于是乎，肠转迁回。抑由暮去朝来，过尽千帆；落花有心，空逐流水；猿鸣三声，心灰轻起；南柯梦断，孤灯照壁。于是乎，悲从中来。
一家之言。付之一笑。

前些日子找大师姐弹琴，向师姐询问《读易》中的些许问题，师姐戏称：“我总弹文曲，因为于我，文曲便于驾驭。师父总是教你文曲，却是因为你心性过刚，需要柔化。”
我叹道：“只怕待到师父意欲教我武曲时发现钢已柔化的只剩下钢渣，无法锤炼了。”

其实我们都错了。
我不是钢，我是粉砂质泥岩。
笑~