一、化虚为实

化虚为实，就是作者把心绪、情感等物化，变无形为有形、化抽象为具体。如李煜的《虞美人》:“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。”诗中将无形的“愁”物化为“东流”的“一江春水”，形象生动地表现出“愁”的绵绵不绝。又如李白《赠汪伦》:“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”诗中用“桃花潭水深于尺”来形容汪伦的深情厚谊，形象而生动。诗人还可以通过景物描写形容内心的思想情感，贺铸《青玉案》:“试问闲愁都几许?一川烟草满城风絮，梅子黄时雨。”诗中以“一川烟草，满城飞絮”喻愁之深广，以“梅子黄时雨”喻愁之绵绵不绝，用江南暮春时烟雨迷蒙的情景，形象真切地表现出诗人内心的无限“闲愁”。从以上例子可以看出，写作时化虚为实，化抽象为具体，可以使我们的情感变得具体形象。

有时作者要表达主观性很强的内容，往往采用化虚为实的手法。

“只恐双溪能舟，载不动许多愁。”“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征缮。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。“自古逢秋悲寂寥”“我言秋日胜春朝”，由虚而实，突出了诗人对秋的独到见解。尤其一“胜”字，笔力千钧，堪称诗眼。第三句描写辽阔的晴空下一鹤排云而上的壮景，更是将诗歌引入高潮这既是实景，也是不甘沉沦，昂然不屈的诗人形象的真实写照，可谓实中有虚，虚中寓实。而“诗情”本是抽象的，诗人用一“引”字，化虚为实，变无形为有形。

二、化实为虚

情景一：化实为虚,以虚写实,将有形的景物化为无形的情思。例如“自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁”(秦观《院溪沙》),作者说“飞花”轻柔如同“梦境”，“丝雨”细微如同“愁绪”,采用化实为虚的方式,巧妙地用缥缈的情感形容细微的景物,创造出了一种柔美轻灵的艺术境界。一鳞一爪，要能显示出龙的『首尾完好，宛然存在』，一粒沙中能看见整个世界。

    情景二：有有无无、虚虚实实。绘画、戏曲、园林中常用这个手法。所谓“虚实相生，无画处皆成妙境。”以不写、少写或侧面烘托来表现事物特征。如《游园不值》：春色满园关不住，一枝红杏出墙来。这两句，以少胜多，以有限之红杏表现无限之春意。这是化实为虚。

宋人范唏文《对床夜语》说：“不以虚为虚，而以实为虚，化景物为情思，从首至尾，自然如行云流水，此其难也。”化景物为情思，这是对艺术中虚实结合的正确定义。以虚为虚，就是完全的虚无；以实为实，景物就是死的，不能动人；唯有以实为虚，化实为虚，就有无穷的意味，幽远的境界。

清人笪重光《画荃》说：实景清而空景现，真境逼而神境生。虚实相生，无画处皆成妙境。

清人邹一桂《小山画谱》说：实者逼肖，则虚者自出。

这些话也是对于虚实结合的很好说明。艺术通过逼真的形象表现出内在的精神，即用可以描写的东西表达出不可以描写的东西。

以上所说化景物为情思、虚实结合，在实质上就是一个艺术创造的问题。艺术是一种创造，所以要化实为虚，把客观真实化为主观的表现。清代画家方土庶说：“山川草木，造化自然，此实境也；画家因心造境，以手运心，此虚境也。虚而为实，在笔墨有无间。”——《天慵庵随笔》

 ——宗白华《中国美学史中重要问题的初步探索》

虚实相生：

侧面为实，正面为虚。马致远的《天净沙·秋思》“小桥流水人家”一句以温馨景象，反衬人的孤独、凄凉。

虚实相衬：

如姜夔的《扬州慢》: 过春风十里，尽莽麦青青。“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象:“尽莽麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。前者为“虚”，后者为“实”，这一“虚”一两相映衬，寄寓了昔盛今衰的感慨。

虚实结合的作用：可大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。有时能形成强烈的对比，有时能形成渲染烘托，从而突出诗歌的中心。