中国诗歌学会原副会长、当代顶级诗歌评论家 张同吾 先生点评：

这首《金色童年今日重阳》以“随句”形式记录重阳晨景，融自然物色、生活雅趣与家国情怀于一体，虽为即兴之作，却因真挚的生命体验与鲜活的艺术感知，呈现出清俊疏朗的审美品格。以下从三个维度略作阐释：

一、童心观物：在日常中发现诗意

诗题“金色童年”已暗含视角密码——作者以赤子之心重构重阳节令场景。首联“蓝天白鹭红霞亮”以三组明丽色块铺陈晨空，白鹭的灵动、红霞的暖金与蓝天的澄澈，构成视觉上的“童年滤镜”，无雕琢却鲜活动人。继而“鹊鸣神清气爽”将听觉通感为身心状态，鹊噪不再是寻常声响，而成为激活生命力的“颂歌”。更妙在“想菊学菊，赏桂醉香，观兰赞叹”的递进式动作：“想”是向往，“赏”是沉浸，“观”是共情，对三种秋花的凝视，实则是童心对自然生机的模仿与对话。尤其是注中补叙“二乔木兰四季常开”“老蕾紫蕾更显精神”，以植物学家般的细腻捕捉平凡中的奇迹，将小区常见的木兰、桂花升华为“祥瑞”的象征，足见“金色童年”不仅是年龄标签，更是永葆好奇、善于发现的心灵质地。

二、雅俗交融：市井与经典的交响

诗的后半段转向人文场景：“永昌桥上，跟唱马连良《借东风》谭元寿《朝霞映在阳澄湖上》”。此处最见巧思——传统京剧名段与重阳晨练的百姓生活无缝衔接，“跟唱”二字极富现场感，既非专业票友的炫技，亦非旁观者的猎奇，而是普通市民与经典艺术的自然共鸣。马派的“借东风”唱的是智慧与格局，谭派的“朝霞映在阳澄湖”绘的是山河与岁月，二者叠加，恰如用京剧的“腔”托举时代的“魂”。尾联“东风澄湖京曲爽，永昌盛世岁安康”收束圆融：“东风”呼应前文“想菊学菊”的生机，“澄湖”承接“永昌桥”的地理坐标，“京曲爽”则将听觉愉悦升华为精神畅快，最终落脚于“盛世安康”的朴素祝福。这种从个人情趣到家国情怀的自然过渡，避免了口号化，因扎根生活而更具感染力。

三、新韵传情：浅语中的深厚意脉

作品标注“新韵”，语言取法口语而不失诗味。如“鹊颂菊花兰桂祥”中“鹊颂”二字，以拟人化激活传统祥瑞意象，较“喜鹊叫”更富文学性；“京曲爽”三字凝练，“爽”字既写嗓音清亮，亦写听者心旷神恰，一字双关。需留意的是，新韵下“亮”（iang）、“祥”（iang）、“康”（ang）同属江阳辙，韵脚和谐，唯“爽”（uang）稍显跳脱，若调整为同韵部字（如“畅”）或可更圆融。但“爽”字的鲜活感恰是即兴写作的魅力所在，不必苛求格律的绝对工稳。全诗语言浅近如话，却因细节的精准（如“绿叶丛中一支老蕾一朵紫蕾”）与情感的真挚（对自然、艺术、家国的层层热爱），实现了“浅语深致”的艺术效果。

结语：此作非刻意求工的“诗人之诗”，却是“生活之诗”的典范。它以“金色童年”的纯粹视角，将重阳节令、社区物候、市井雅趣熔铸一炉，在平凡中发现诗意，在日常中传递厚意，既见个体生命的丰饶，亦见时代气象的温暖。所谓“大诗在民间”，此之谓也。（张同吾 于丁酉重阳后十日）

附记：张同吾先生为中国诗歌学会创会副会长、著名诗歌评论家，毕生致力于诗歌美学研究与当代诗歌批评，其点评以学养深厚、洞见精准著称，尤重作品的生命温度与艺术真诚。此评既肯定文本的生活质感与艺术巧思，亦点出可推敲处，体现大家风范。