昨天去了shanghai market, 淘碟一堆。

 

梅尔 吉布森 导演的 APOCALYPTO（启示）

PRIDE AND PREJUDICE  (傲慢与偏见)，2005年Joe Wright 导演

WINGS OF DESIRE  (欲望之翼或译为 柏林苍穹下)

ALPHA DOG  (阿尔法狗)

THE GOOD SHERPHERD (牧羊人，或译为特务风云)

一部1998年的片子 MEET JOE BLACK (第六感生死恋)

一部Sophie Marceau的电影集，从初吻到逃之夭夭，共十四部影片，想起了去年和政委一起看片的日子:)

另外发烧CD一张，李雅洁的 情留感，其中的第三首 离歌，演绎得别有一番情致，正在听，经常要停下敲击键盘的手指，沉在柔美的旋律中或喜或悲。

 

    昨晚八点开始看 MEET JOE BLACK, 不知不觉过去了三个小时，电影结束时已经十一点多了，好莱坞影片中这么长的不多见，印象里面也就是 “盗火线 ”“金刚” 等几部。该片的英文提示如下：

 

    Bill Parrish has it all-successful, wealth and power. Days before his sixty-five birthday, he receives a visit from a mysterious stranger, Joe Black, who son reveals himself as Death. In exchange for extra time, Bill agrees to serve as Joe’s earthly guide. But he regrets his choice when Joe unexpectedly fall in love with Bill’s beautiful daughter Susan.

 

    这部片子最大的亮点就是安东尼霍普金斯和布拉德皮特这一老一少的对手戏。老霍人老成精，一个眼神，甚至嘴角的一丝颤动都恰到好处，把一个即将离开人世的成功商人兼慈爱父亲的角色塑造得近乎完美。

 

    小皮当时真是年轻，俊朗的近于美丽。强烈不推荐20岁以下女孩或者较单纯的女士看本片，否则很可能像片中的Susan一样，迷醉在小皮专注深情且纯净的眼神中。若果真如此，建议把今年奥斯卡新科状元“巴别塔”拿出来看一下，审视一下现在眼角布满细纹，嘴唇干裂，不时暴跳如雷的中年皮特，或可解毒。（也不排除中毒加深的可能性）

 

    影片有两处略显不足，一是情节不够紧凑，略显平淡，三个小时的片子，剪掉三分之一的内容或许能给观众留下更深的印象；二是扮演女一号的Claire Forlani演技稍欠火候，给人紧张或是神经质的印象，也可能是两位男主角实力太强，反衬出了弗兰尼的不足。

 

    片中有一个情节给我留下深刻印象，出了咖啡馆后皮特饰演的Joe和Susan彼此间有些恋恋不舍，但还是分道扬镳。Joe在过街口时最后一次回头看Susan，发现她已经拐弯离去，这时他突然被屏幕右侧飞驰而来的汽车撞上了半空，下坠的过程中又被左侧驶来的汽车撞起，一个风华正茂的生命就此终结。

 

    一方面Joe遭遇车祸让我感觉很意外，另一方面又感觉这个镜头似曾相识。后来想到，去年底国内一部影片“心中有鬼”中有类似的镜头，范冰冰饰演的电台播音员在约会途中过街口时被来回的汽车撞飞又撞的镜头与此如出一辙。

 

    总是认为电影是一门依靠人的想象力和创造力的艺术。看到雷同的镜头会感到不爽。去年看了一部韩国恐怖片“不速之客”（也有翻译为与鬼同桌），客观地说片子不错，对人的内心深处的负疚意识进行了探究。但片子中的一些镜头总让人联想起希区科克的“爱德华医生”，这样对这部影片以及那位韩国导演的看法就要打一些折扣。

 

    有些导演并不讳言对前辈的模仿，美其名曰“向某某导演致敬”。我觉得致敬有很多方式，一篇评论文章，墓前献上一束花，或简单地将大师们拍的片子拿出来重温一下都是很好的形式。反之，模仿前人的一些镜头或是整部电影的架构并不是好的形式，不值得提倡。否则我向波兰斯基“致敬”，你向斯皮尔伯格“致敬”，他向黑泽明“致敬”，她向帕索里尼“致敬”，电影的原创性，创新性何在？这一神圣艺术的生命力会受到损害。

 

    从这个角度出发，导演在影片创作时还是应当更加严肃些，小学生的作业只有老师一个人看，抄一次两次可能不会被发现；影片拍出来有成千上万的人会看，抄作业的话不被发现的可能性就很小了。