前不久我在经过虬江路音像市场时，看到老陈店里摆放着一对巨型喇叭，与老陈交流后得知这就是美国麦景图的喇叭XRT20，这套喇叭蔚为壮观，由四件组成，两个中低音喇叭箱体，与一个顶天立体的长条形的高音喇叭箱体，其中中低音箱体上有一个八寸中音单元与两个12寸低音单元，高音柱由12个软球体高音组成音柱结构，采用了荷兰飞利浦的“贝塞尔阵列”专利技术，可以获得理想的相位与频幅特性，获得更接近现场的还原效果。这个阵列，是麦景图高端喇叭的标志，沿用至今。这12个高音单元并非简单的发出同样频率的声音，而是根据位置的高低，与中音与低音单元进行融合，各自负责不同的频率，形成完整的声音。据说，这件型号XRT20的麦景图喇叭，是日本著名的STEREOSOUND杂志编辑菅野冲彦使用了超过20年的喇叭。

在我的请求下，老陈很友好的为我开声，让我得以欣赏到威风凛凛的麦景图之声。音源看上去是TEAC的，前级、后级不明，只知道是一款一万元左右的貌似专业后级。

一开声，我立刻感受到背景非常安静透明，再看地上摆放着的庞然大物，我觉得这透明的声音是有道理的，因为，那件庞然大物正是美国PS AUDIO公司的超级再生电源P600。拜麦景图XRT20的设计所赐，这套系统在声音的规模感的表达上具有难以置信的庞大感，整个人都被声海所包围，音色走中性饱满大气的路线，交响乐的控制力一绝。一万元的专业功放驱动双12寸低音带来低音的绵密而又清晰的波涛，录音中微弱的低音细节清晰再现，这是小喇叭乃中等喇叭根本无法做到的。这个喇叭以独有的物理构造构建出雄伟的音乐框架，仿佛给我上课一堂课，告诉了我喇叭才是三大件（音源、功放、喇叭）中的第一要素。中小喇叭会限制了整套系统的发挥，即便前端再好，受到喇叭的限制也只能使得表现大打折扣。从这个意义上来说，将预算的绝大部分投入到能负担的最贵的喇叭上，是相当值得考虑的。

聆听爵士人声，歌手嗓音的质感具有无比真实与直接的魅力，8寸中音配合阵列高音对泛音的补充表现，人声栩栩如生，立体展现出感染力十足的形象，爵士现场的空气感与气氛相当好。乐器与人声定位感很突出，给我独特的现场感，双12寸单元没有任何肥满，动态淋漓，宽松而透明，我越听越感觉沉醉在现场。美国式的大气具有十足的魅力，难以抵抗。吉他拨弦的范音全方位的出色，由于高音柱从上到下，因此低音也非常完整，别忘记大提琴也有高音泛音，因此这样的高音阵列对于音乐重放的频段衔接的自然性有着突出的贡献。 

虽然由于前端所限，在声音的细腻度，饱满度上我感觉有提高的余地，但声音已经非常惊人，我可以感受到这对麦景图的喇叭具有极大的潜力，在全频段上，这对喇叭几乎做得尽善尽美。

感觉听了没多久，一个多小时就过去了，我不得不告辞，但是，这对麦景图喇叭让我见识了阵列高音加上大口径单元组合对于还原大编制古典音乐的强大征服力，感谢老陈，让我欣赏到美国麦景图的魅力！

麦景图的标志

大口径的宽松大气是小口径无法比拟的，听惯大口径，根本回不到小口径的



顺便听了JBL的上古神器，剧院一般的号角系统，现场使用了7瓦的单端胆机就已经让逼真的声音充满整个房间