到处都是八卦。《西游记》档次够高，被好莱坞看重，引得成龙和李连杰两位华人巨星纠缠其中，争的是美猴王孙悟空的角色。据已经透露出来的消息，此《西游记》已经严重好莱坞化，有惯常科幻化的道具“时空隧道”以便回到中国古代，然后才是孙悟空...此片并不值得期待。倒是被证明误传的张艺谋和斯蒂芬.斯皮尔伯格合作《西游记》的消息将渴望娱乐的人们狠狠地忽悠了一把。失望之余，反而让人对这部混血的《西游记》有了无尽的联想。
斯皮尔伯格凭籍一部《辛德勒的名单》即可迈入不朽的电影大师行列，何况他还有《拯救大兵雷恩》及《侏罗纪公园》这样的科幻经典。张艺谋还处于屡败屡战的“申奥”阶段，两者之高下立见。遭遇《西游记》，斯皮尔伯格能够拍的很科幻，很神话也很人性，能够引发全人类的娱乐共鸣和文化通感，至于是否很中国，天知道。张艺谋拍的《西游记》肯定很中国，应该很热闹，场景可能还很美丽，但结果是很可能让人怀疑他是玩色彩还是讲故事，因为张艺谋根本就不会讲故事。哪怕《西游记》现成的故事摆在那，他也会特例独行地重新演绎成“印象”式的大马戏。
斯皮尔伯格一直在超越，超越自己，也超越人类自身价值观并以兼容多种文化的视角将之展现出来。当他16岁时用8毫米摄像机拍出第一部科幻影片《火光》时，一种悠然的童趣就缠绕于他的电影中，《ET外星人》里的孩子们带着ET，骑自行车飞向月球，毫无痕迹地刻画了孩子心中和谐的宇宙观；《石头族乐园》的石头族、SKG梦幻工厂的游戏软件《黏士世界》的黏土小人，让人感到斯皮尔伯格大脑中的一部分蕴籍着取之不尽的童稚和天真。如果说《侏罗纪公园》系列濡染了好莱坞大片模式化的技巧和商业元素，《辛德勒的名单》和《拯救大兵雷恩》则让人感到斯皮尔伯格超越任何成人智慧的对生命和人性的本能揭示并升华了带点痛苦和矛盾的解构人的哲学意义。从幻想童趣到战争残酷再到人性思索，斯皮尔伯格在超越中成了好莱坞的奇迹，也成为美国和世界的偶像。如果斯皮尔伯格结缘《西游记》，还真的和其创作之路合拍－－童趣、幻想，科幻、神话，打斗、性灵，一个都不能少。就是文化取向，也是珠联璧合：《西游记》的文化理想是儒、释、道三教合一，斯皮尔伯格注入的基督教文化因素则更体现了文明的和谐和大同。
艺谋也在超越自己，不过电影不是他的唯一。满天飞的“印象”和各类应景的“晚会式”铺排占用了他过多的时间，也消耗掉了他很多的才气。就是电影，他的作品也跳不过黄土地的《红高粱》、白描小品《一个都不能少》和唯美形式主义的武打“申奥”。色彩、形式淹没了内涵和思想是艺谋跳不出的致命伤。他拍“西游”估计也走不出这个巢臼。这种文化硬伤是致命的，也是宿命的，就像悟空跳不出如来佛组的手掌心一样的让人怅惘。国人欣赏《西游记》已经烙上了电视剧版的印痕，将“九九八十一难”浓缩成90分钟的电影，这恐怕不是艺谋的常项。毕竟艺谋已经熟悉了紫禁城的舞台和漓江边和雪山下万马嘶鸣的“原生态”大场景。还有就是，卡通的“西游”攫取了孩子的童心，张艺谋的“西游”怎样吸引孩子的眼球真的好难。张伟平肯定艺谋对中华文化的想像力挪移至《西游记》更是吃力不讨好，如果在娱乐恣肆的时代里给一部纯娱乐的“熟”片加上沉重的文化佐料，如此“西游”不成鸡肋就是嚼蜡。
对艺谋而言，果真要拍“西游”，星爷的“无厘头”悟空都是很难超越的。那段已成经典的“爱情独白”何以脱了肉麻，乃是星爷真正忠实原著的创造，僧人孙悟空和爱情的结缘乃至最后的绝缘，是叛逆也是维护传统，星爷的“西游”，星爷的“悟空”是含笑的泪，是含泪的笑，是用无厘头升华经典的经典。如果艺谋的思维细胞里没有升级版的“月光宝盒”或其他娱乐秘笈，被现代压力挤兑的大小“奔奔族”们是不会买帐的。
按照张伟平的说法，误传的《西游记》是“混血”版。斯皮尔伯格贡献高科技幕后班底，用最好的特技来增强影片的表现力，而张艺谋导演则会发挥中国传统文化的想像力。看来还是两张皮，张艺谋故事讲不好，纵然老斯再“特技”也枉然。据说那个猴气的周杰伦是孙悟空的理想人选，确实形似，神呢？会不会演绎成劲舞多动症加饶舌的美猴王？“混血”《西游记》果真诞生，艺谋会不会借光斯皮尔伯格“申奥”成功？哈哈，艺谋魂牵梦绕的可是那尊夺目的小金人呢！也算是借孙悟空取得了真经！！
如果《西游记》真的“混血”，笔者倒要颠覆张伟平先生，即“张艺谋用最好的色彩场景来增强影片的表现力和感染力，而斯皮尔伯格导演则会发挥超越种族和文化的想像力。”，这样的《西游记》或许才是最好的。