毕加索一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期：

“蓝色时期”

“玫瑰红时期”

“黑人时期”

“立体主义时期”，分成分解和综合两种形式

“古典主义时期”

“超现实主义时期”

最后是“抽象主义时期”。

 毕加索一生是一个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性，而且在各种手法的使用中，都能达到内部的统一与和谐。他有过登峰造极的境界，他的作品不论是陶瓷、版画、雕刻都如童稚般的游戏。在他一生中，从来没有特定的老师，也没有特定的子弟，但凡是在二十世纪活跃的画家，没有一个人能将毕加索打开的前进道路完全迂回而进。他说过：“当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。不必过分烦恼各种事情，因为它会很然或偶然地来到你身边，我想死也会相同吧！”

 他静静地离去，走完了九十三岁的漫长生涯，他如愿以偿地度过了一生。

 “绘画是能够把时间和视觉世界合二为一的一种艺术。人的思维是这种结合的发生地，思维把事件按时间排了先后，把影像编辑成一个视觉世界，因为这种时间与三维世界的结合，可见与不可见（存在与缺席？）的因素开始对话。我们每一个人都在这种对话中生活。”

 毕加索孙女玛琳娜所写的回忆录《毕加索：我的祖父》(PICASSO:MY GRANDFATHER)。亲缘血统不能掩没玛琳娜对天才祖父的怨愤。在所有的天才艺术家中，毕加索并不是造成下代子孙感情损毁的唯一一位，但是他的遗毒特别明显：他於一九七三年逝世后，第二任妻子，以及一位长时期的情妇和一个孙儿都是走上自尽的绝路；他的大儿子酗酒而死；与他有过关系的人物都受了精神伤害。

她写道：“他的杰出的作品都需要人性的牺牲。他能驱使任何亲人趋於绝望处境。我家的人没有一个能够逃脱这位天才人物的魔掌。他需要鲜血来签署他的每一幅画作：我父亲的血，我哥哥的血，以及我的母亲、祖母和我的血。他需要我们那些爱他的人的鲜血。我们以为爱的是一个亲人，其实，是画家毕加索。」”

玛琳娜所描写的最令人心酸的一幕是毕加索对孙儿女的冷酷无情。当他们随着父亲去祖父处讨钱时，毕加索第二任妻子梦克会让他们等上两、三个小时。他们有时饥肠辘辘地坐着看祖父狼吞虎咽地进餐。某次，毕加索给她一枚胡桃。她写道：“这是我所记得他给予我仅有一次爱的表示。”

点评：

作为冒险家类型的代表人物，毕加索具有极强的细节把握力与艺术感受力，可以非常到位地“安置”色彩，自然而然地就创造出伟大的艺术作品。这些倾向奠定了毕加索在不同艺术风格上的突破。

这种类型的人一般具有非常丰富的内在世界，往往会以一种非常冷酷的表面现象展现于世人。他们可能会不顾家人反对，置家庭经济于不顾而出外探险、追求自己理解的某种理念或原则；他们也可能完全置各种世俗情感于思维分析的框架，从而失去人情面。

这种类型的人们可能会经常打破原有的框架，服务于当前目的，他们可以随时创造出新的方法与风格。他们对过去持轻视态度，面对现实则非常务实，对未来持一种乐观的预期。更多时候他们眼中关注到的只是如何处理好事情，而不关注于被他人的理解与接纳。