有《惑》、有《呓》、有《北京四月》《景象》中的想象者，于是有《变卦》后看见了的《天蓝云淡》，这就是张萌萌N年间于去年终于推出的唱片《北京四月》，并获得了“金唱片奖”。

于“唱片已死”的时代推出的唱片必定有一种作者本身的理由，我不知道萌萌的理由，但我知道他这么些年来是锲而不舍于音乐的一个音乐人，从早年的少年轻狂到后来的音乐制作，从横生车祸后的惨淡经营到转战北京后的东山再起，足以证明的是“流水它带走光阴的故事改变了我们”。

听几遍这张专辑，我有些迷惑，无从问及创作前后顺序，但我想这些作品本身就组成了“光阴的故事”，似乎记录了张萌萌心路上不少并不完全统一的思绪，更像3D影像显示了颇为复杂的棱角。

记得在评选时有人介绍这张算是摇滚专辑，有人声明这说不上是摇滚专辑，我则觉得叫什么也不大准确，可能接近一点“世界音乐”，但不如说“实验”更贴切点。手法有点杂，风格也不尽统一，、印象化、意识流的东西都有一点。所以，我更倾向认为张萌萌创作和制作时没有更多的设计，更注意的是表现。

歌词创作也显示出比较明确的诗化倾向，流行性并不强，某种意义上并不太符合歌词的一般写法，然而有些句子是耐人寻味的：“特别的地，特别的天，特别的灿烂；特别的你，特别的我，特别的耀眼。弓如弯月，月上弦；弓开满月，月圆。”再如：“你的身边，躺着的是你的昨天，你的身后，躺着的是你的明天”。

音乐上，张力最强的并非“摇滚”的，倒是《北京四月》的混搭充满了冲突的和谐。另外我喜欢听《铜钱》，有点汪洋恣肆，前边诡异而平和，后边也是混合不同唱法的挥洒，很抓耳朵。

唱片没有死，也不会死，死的可能是某种载体，就像盒带。唱片当然可能用另一种方式存在，例如数字唱片。但重要的是唱片承载了什么。在这个意义上，我还是支持歌手们用唱片方式证明一下自己的存在，当然这种证明是音乐的，不是形式上的。张萌萌在做，还有更多的歌手也在做。我希望大家都能在这最好和最坏的时代用真实的音乐留下独特声音的记录。