余文乐在电影宣传曲《沉迷》里这样唱道：“轻轻的我伸手搔痒，为什么会变成抓狂……”

    如果说这是一语成谶，你觉得过了些吗？看过电影后，内心有似乎真有了这样的感觉，有些压抑般的搔痒与抓狂。

    这是一部非常香港的香港电影。不说什么《速度与激情》的第SIX版，但是，在香港电影里的玩车，《车手》已是被更得最完整、装备最给力的了，搔痒也就由些开始。导 演从来都是把玩电影色彩情绪的高手，从《意外》开始，到《车手》郑保瑞总在用他的镜头，寻找最能挠到人内心痒处的地方。电影里的香港，还是那样有着节奏布鲁斯的城市，色彩还是杜琪峰眼里黄、绿、黑，充满着夜生活的诡异——香港，一个充满着罪与罚，善与情的都市。而在深埋的色彩里，车却永远是那纯洁的白色，用车头的线条体现着在夜色里奔驰的结构感，也显现着车主人性格中的棱角。而车尾升出的浓郁的尾气，似若一种在紧张中的柔软的烟雾，却也在速度中缭绕的烟雾，传达心中的那份对过往的敬意与追念。就这样，被这样极有个人性格特点的作者电影触碰到内心的深处。

    如果说，导演用自己的镜头挠动着观影者的痒处，让电影贴上了他自己的标签。那么，电影中另一个，更具标签性的人物，就是黄秋生。从来都认为，他是香港电影在追求的再一次的黄金时代过程中的代表人物。从少年到青年，从飘浮到厚重。他用自己的成长，举重若轻般演绎着电影里人物的存在。谁没有经历过自己的心魔，敢于面对的人总能够让自己走出心魔。黄秋生的的每一个角色，总有着丰富的心路。电影中的他所饰演的老警察，对余文乐所饰演的年轻人娓娓道出的“八千转，两mai车”……当你出现在电影里，你总不是你自己，但是却让我们知道总是你，这样就足够了。“做演员就一定要保持一种天真，一个演员在很认真地演戏的时候，他也还是在玩，如果不是就一定做不好。” 这是黄秋生说的，在欧洲杯酣战的夏季，看《车手》时还似乎看到了那个思考和混乱着的巴神。

    90分钟的电影，如果有89分钟都是汽车引擎的轰鸣声和刺耳的刹车声，你能受得了吗？没精准去计算时间，电影公映版似乎仅有89分钟！让人抓狂还是让人兴奋，就是汽车电影中对轰鸣的把玩、对心理的挑战。无论什么电影，如果他想说他的故事是讲车的，那没有这样的声音，就别说车的事儿了。当美国电影的速度从追求直线的极限，后来到日本去追求漂移的时候。香港已经在自己的车世界里，在警与匪的对决中，玩出180度双车面对面稳转，中国功夫套数的汽车版，似乎更能说明《车手》对于飙车特技的拿捏是恰到好处。美国电影还在玩砸那些过千万的车不手软的时候，香港电影人更愿意将这样的把玩溶入进生活与人际关系的情感世界里。这是否也正如余文乐此前在介绍采访中曾说的那样：“车手玩的不只是车而是心理。”每一个内心的纠结，又何尝不是一种抓狂。   (文：郎启波)