人，总有那样一段时间，在一个低谷时期，什么也不想做，也做不好，渴望被救赎，却被现实狠狠的拉下深渊。除了自救，我们别无他选，生活总是残酷却又令人沉迷其中。

《阳台上》不是一部俗套的青春电影，没有完美的结局，还有一丝丝文艺。但这部电影里有很多青春的影子，青春的冲动，自卑，无知，成为情绪的奴隶，无法弥补的缺憾。

该电影采用的胶片拍摄，镜头充满真实及质感，将低下层劳动人民灰扑扑的现实生活充分展现，虽处于大城市摩登霓虹，但背后却是艰苦无助一无所有的辛酸。

以现实的拆迁为导火线，除去交代前因后果和人设之余，更开拓了荒芜空间产生的移情影响。大量后窗式偷窥场景，通过第三人的视角，看向阳台，看向内心，透过各种介质的隔断暗示人物关系以及男主内心的变化，生活的感知，对待事物正确的认知方向。加之音乐的熏陶，是整部电影一直处于一种暗淡的色彩，使人弥漫其中。

电影很贴近现实生活，随着时代的高速发展，越来越多的地方被开发出来，随之而来的便是拆迁，如何获得最大的“优惠”，绞尽脑汁的思考如何与政府抗争，影片中的男主家就面临的这样的情况。

男主从小受父亲的暴力压力而唯唯诺诺无所作为，在拆迁人员来到家后，父亲的突然死亡促发了他内向腾起一种执拗的报仇意念，这完全是现实生活中大多数人的真实写照。

寄人篱下，被看不起；工作、生活，总是不尽人意，想要爆发，却找不到出口，急于证明自己，却找错方向，一错再错，对人生的绝望与无助。这在现实生活中确实常发生在貌不惊人、柔弱无力，急于获得认可的人身上。

影片中有这样一幕，父亲去世后，母亲指着男主无所事事连工作也找不到，他没有说话，无动于衷的吃着油条，盯着电视，眼泪毫无征兆的掉了下来。

那种无奈，无助，生活已经如此的糟糕，连哭都是一种罪过。情绪的堆积，将人往极端拉扯，或许他找不到更好的出口，便将为父亲“报仇”当成了自身价值的存在，在那一刻，就如导演所说“歹意是无奈的，连善意都是无奈的”。

不同的生活方式造就不一样的人生，在破烂的巨轮上时男主的同事问他你的梦想是什么，“有房，有退休金，有老婆，有孩子，像我爸一样老酒咪咪”，这就是接触的环境，氛围，所处的地位，这样的日子就让人满足，穷人的快乐总是很简单，而生活却连这一点点快乐也要剥夺。

就如歌里唱的：“梦里有时终须有，梦里无时莫强求”“人比海里沙，毋用多牵挂”显现出人生的得与失，命里已定无需强求。

我们都想过更好的生活，无需为生存而奔波，为生活而颠沛流离，就如男主和同事的对话“你愿意生下来就是个坏人，谁不想生下来就是好人”。

人的出生无法改变，也无法选择，所处之处被生活所折磨，骑着摩托车在隧道中行驶，忍不住的想生活呐喊“啊啊啊”为什么生活这样待我？而空中只留下一串回音来回答你的呐喊。

心中的恶与善，都在不经意之间，因为某一刻被压制的无奈，造就你歹意的无奈，或许也会因为某一个眼神一个背影一个动作造就了善意的回归。

当男主看到“仇人”脱下鞋，露出破洞的袜子，将洞往脚底拉了拉来遮住，这一动作，在路边的树上弄掉鞋子上的狗屎，突然就自我救赎了，跟踪“仇人女儿”试图侵犯，看见她无辜纯洁的眼神，最后扔掉了刀子，突然就释怀了，一切在不经意中，却也在冥冥之中，早已成就定局。

细细品味这部电影，不难发现一些细节，一些情节，总是似曾相识，似乎自己在某个时刻也曾经历过这样的挣扎。

《阳台上》并不是一部晦涩温吞的电影，在我看来，却更为犀利。它犹如一把尖刀化开存在地底下的一群人的生活，让光照进去。

在现在这个时代，每个人都有足够的烦恼，来不及过多的去关注他们，这不是责任，更多的是勇气，去打开这个社会残酷、无奈的生活真相。

电影描写的人物越小反应的现实生活就越有力。我们每个人都想看超级英雄，连男主的名字都叫英雄，但是弱者才是大多数人正在经历的真相。

在影片的最后男主扔掉了刀子，大步向前走去。在这里非常感谢导演的善意，给生活留有余地，还可期！