坐在聂建帆简单明朗的画室里，能感觉到一种扑面而来的安静与清爽。

他说，他喜欢画画，尤其喜欢传统画，每当自己困惑迷茫的时候，就拿起毛笔画画，用毛笔叠加情感表达内心感觉，在画画的过程中体验到传统文化的魅力，陶醉在传统艺术的意境里边，让浮躁的心静下来，让自己慢下来。

他是一个设计师，而日常生活中，书法，绘画，篆刻，这些传统的艺术他都全部捡起来，执着地痴迷于其中。

在聂剑帆看来，设计师本身，应该是一个艺术家。他认为，表达个性和思想情感、愉悦自己的同时能带给观看者愉悦，这样的作品才能称为艺术，这是我所努力追求的境界。因此，我会一直坚持下去，而且将伴我一生。”

多年来，聂剑帆有一个习惯，就是所有的设计稿都必须亲自手绘，翻阅他一摞摞装订成册的手绘设计稿和绘画稿，你会发现，每一份手稿里面都倾注着他不同时期不同境遇的情感与心性。

他始终相信，手画也是设计灵感的来源之一。

设计不是给自己的，而是给使用者一个空间，根据不同的诉求表达想要的东西。设计综合考量的理性与艺术简单表达的感性如何能够相容，如何能够让人文的关怀和理解进入到设计中，是他追求的。只有在手画的过程中，才能有足够的时间和空间去思考方位、透视甚至风水等各种元素，充分捕捉到设计过程带来的灵感。

他不太喜欢用电脑设计，不喜欢接触键盘那种机械的感觉。他说，自己很迷恋手绘过程中笔接触纸的感觉，迷恋线条的感觉，那是一种感性的情感宣泄，如同芭蕾一般优雅。任何一个设计方案只有用手绘的方式展现出来，才能够足以表达出设计师的理念和情怀的内容，才能够真正体会到设计与艺术所带给人的兴奋感真实感和亲切感。

采访的时候，他跟我说，当时接到消息被总部调回家乡担任古城改建项目的设计师，很激动，一晚上都睡不着觉。祖籍安徽的他出生成长在洛阳，血脉早已融入洛阳。对于这座城市，更是有着深厚的情感。对他来说，能为家乡做事情，是一件很让人兴奋的事，但也是让他很忐忑的事。

正所谓，爱的越深，思虑越重！这些年走南闯北，这么多年，走了很多地方，看了很多城市建设，他一直都觉得，洛阳的城市建设，需要提升的空间还有太多。十三朝古都，千年泱泱风韵，但看得到的文化载体少的几乎找不到，古城，是唯一还活着的洛阳城。

从接手项目开始，他开始重新审视这座生长的城市，重新深入了解关于洛阳的一切，历史、文化……越了解深，越觉得敬畏，但，同时，他也发现，越走近老城，内心就越发感到肩上担子重大。

拍摄的时候，还是盛夏，跟随他走进老城幽深的街巷，听他熟练地为我们讲述老城的九街十八巷七十二胡同，看他用一种难过而留恋的眼神久久凝视隐藏在院落当中的断垣残壁，我能感觉到，他心底的纠结与心痛。

他告诉我：走在老城，每一处院落，每一块砖，每一片瓦，摸到都觉得在跟先人对话；他还说，他特别理解那些颤颤巍巍的老人不肯离去的身影，这是一种乡愁，一种难以割舍的乡情；可是，他更心痛的是，这座古城真的需要保护，需要保护性的建设，他真的不愿意让古城从我们手中消失……

从他那里，我们看到林林总总各种各样的调研资料，也从这里知道了，原来，老城古城有价值的地面建筑其实并不是很多，真正有价值的是老城的九街十八巷七十二胡同的街巷肌理，历经千年沧桑依然活着，从未改变过。

他很坚定地说，对于古城改建，最重要的原则就是“修旧守旧，还给古城真正的肌理和院落。”所以，必须要保留千年留下的城市肌理，必须要保护性地修缮保留诸如文庙，安国寺、文峰塔、城隍庙……那些明清大院甚至老树老宅，这些，都是我们的宝贝！

回想起投身工程三年多时间的经历，他微微叹了口气，深沉地说，说句实在话，洛阳的目前经济还不足以完全支撑这样一个大的古城文化发展的项目，再加上，古城文物遗址非常多，随时可能因为突然的考古发现改变整套设计方案，因此，一步步走得很艰辛。但是，这座古城，在市中心，是活着的洛阳，它承载着洛阳以及整个对洛阳文化了解的人的一种情感，所以，不管未来多么艰难、多么坎坷，我们都有责任、有义务把古城改造好，希望能够建一座活着的洛阳古城，能够它打造成未来洛阳的一张城市名片、一个城市客厅，一处活态的文化博览园，承载洛阳历史、文化、乡情乡愁的可以供人怀念和感受的古城！

—— end ——

也许

你是土生土长的洛阳人

也许

你是在外漂泊的洛阳人

也许

你是在洛阳打拼的异乡人

也许

......

只要你有故事我们都愿意聆听

在洛阳

爱洛阳

我们等你《在洛阳》

期待你的

讲述——