诚如电影《百鸟朝凤》的某些评论者所言，唢呐作为一种民间艺术，在现代社会日趋式微有其不以人的意志为转移的必然性。但我认为，如果将这部电影的意义仅仅理解成为唢呐、为民间艺术呐喊呼吁，那未免太狭隘了。这部作品最重要、最令人感动之处，不在唢呐本身，而在于它通过学唢呐、吹唢呐的故事传达出的非功利价值观念！

在当下的商品社会，功利价值压倒一切，成为大部分人考虑问题、决定取舍的最高准则，而电影令人动容动心的，恰恰是人物和编导超越功利价值的精神追求。

首先是焦三爷对于谁可以享受《百鸟朝凤》这一顶级音乐标准的坚持。艺人卖艺当然是为挣钱，但祖上传下来规矩：该曲只给真正德高望重之人。当了金庄四十年村长的查老爷子去世，他的儿子率全家给焦三爷下跪，要求为他爹演奏《百鸟朝凤》，并说要加钱，可焦师傅就是不答应。他的理由是：查老爷子生前把村里别的姓都挤走了。按今天一般人的处事原则，演奏这一曲子既不违法也不特别费事，焦三爷是班主，即使不按原来规矩办，谁也不会怪罪；既能挣到更多的钱，何乐而不为呢？可焦要坚守的是内心的一种良知、一种底线、一种原则！

其次是焦三爷对唢呐艺术（或技艺）本身的神圣感。他对爱徒说，唢呐是吹给自己听的。这并非是说不给别人听，他毕竟以此挣钱；他指的是吹唢呐实际是一种非功利的纯精神追求，追求的是一种人生境界。现在的人学技艺、学本事，往往将其仅仅作为获取利益的手段，作为敲门砖，而对其本身兴趣不大；即使有，也是派生出来的。搞学问的也多有此类。真正将技艺和学问本身视为生命、看作终极价值的人，越来越少。所以，焦三爷和他的徒弟成了现代社会中的“零余者”，成为被抛弃的人。

由于坚持这一独特价值标准，过于“聪明”竟成为学好唢呐的障碍。天鸣的父亲当年学不成唢呐、蓝玉中途被赶走，皆因他们“鬼精鬼精”，因为他们心眼太“活泛”。

最感人的，还有电影所表现的师徒情和同窗情。焦师傅老了，他没有任何权力，也不掌握任何资源，他不能帮徒弟安排工作、升官发财，帮他们评奖、拿项目、评职称，但他的徒弟们还能听命于他、服从他的权威。那位因家庭绝境要远走他乡的师兄被师傅踢翻行李、怒斥之后，满眼含泪、跪爬着收拾散落的衣物，却不辩解，是因内心觉得愧对师父，是因师傅对他的威权来自心灵深处的虔敬，而非功利的压力。长大后早已不吹唢呐的蓝玉出手为师傅师兄打架，也是出于对自己内心纯净之地的维护。

所以，当焦师傅传了几百年的唢呐被踏扁砸烂时，当焦师傅的身影远去消失后，我们感到，衰微的不仅是唢呐艺术，消失的不仅是焦三爷，而是对于今天的人来说某种弥足珍贵的东西。不知怎的，我观影时竟联想到了冯小刚扮演的“老炮儿”。

也许吴导和冯导有某种相通之处？

方励为求排片而下跪，将《百鸟朝凤》的故事演绎到了电影之外。

吴天明，游天鸣、方励……

看电影，不要只想着看完后如何分析、用什么理论批判。那样你就永不会被感动。

你内心深处没有那种追求、那种珍惜、那种情怀，也不会被感动。