动画《玩具总动员3》制作幕后解密（ZT）

花絮：《玩具3》制作技法逐步解密

　创意激发

 第1天：摆在面前的第一个挑战就是需要一个绝对棒的好故事。为此，创作团队离开了皮克斯工作室大本营，来到了旧金山北部50多公里外的一个Loft工作室。起初，他们还觉得已经为《玩具3》准备好了一个完美的开局，但还不到20分钟，整个架构就完全坍塌了。但在第二天的时候，好主意出来了——如果他们的小主人安迪要去上大学了，他们如何是好？

 第3天：组织好了一堆情节点，编剧迈克尔·阿姆特开始着手准备剧本。同时，导演李·昂克里奇开始为每一场戏准备故事板。到这个阶段为止，动画的东西还没有加入呢，只是画一些像是连环画里面的动作。但在故事板的基础上，电影制作人就可以开始为每一个场景展开想象了。

　初级展示

　第36天：到现在为止，那些卡通人物也只不过是些数字图片，角色设计正式开始。有一些是被雕刻在粘土上面的，另外一些则是手绘完成的。然后就是做视觉细节处理——皮肤、纤维还有头发，这些细节都会一一添加上去，这个步骤就是模拟了。动画总监Bobby Podesta说：这个过程就要反复的跟技术人员去沟通，并不是我们所有希望得到的效果都是可能的。

　第123天：故事板已经变成了故事轴，大量的图片都编辑成了快速翻动之后就能动起来的动画。早期的配音是由皮克斯员工自行完成的，“这对一部电影来说是很重要的一个时刻，和观众一起看片子能让我们发现哪些效果起作用了，而哪些没有。”皮克斯总裁Ed Catmull如是说。

  第380天：现在可以邀请演员们过来录制对白了。汤姆·汉克斯在皮克斯留下了自己的声音。汉克斯每句话都要读上好几十遍，在语气和声调上给出不同的变化。这一环节也是要录制下来的，因为制作者可以参考他们的表情来制作动画人物的表情。

　第400天：接下来就要为角色的身体和其他物体上色和添加纹理了。其中的一个问题就是：伍迪和巴斯都是用塑料做的，有一些塑料是很薄的，所以看上去非常的轻。因此动画师使用表面散射算法来完成这一效果的制作，使动画人物看上去更加可信。

　动画制作

　第533天：动画片终于可以动起来了，每个角色都被预设了1000个潜在动作点，这使他们能够熟练的作出任何动作，就像是栓上线的木偶。每个早晨，整个团队都会聚集在一起观摩前一天作出的一两秒钟动画片，每一帧画面都会被分开来查看，以便让整个团队寻找出更成熟的方法来顺畅表达动画人物的动作。

　第806天：技术上的关键挑战来了，动画模拟一只浑身上下湿漉漉的熊基本可以算作是最困难的部分。

　　Steve Jobs将整栋大楼的主要设施定义为最易撞到好运的地方。制作人Darla Anderson就说，去厕所或者是茶水间喝咖啡是我每天最有创造性的时刻，在那里无论遇上了谁，聊上几句，都会对作品的修改有新的帮助。

　第898天：动画制作师们全力以赴的工作一直在持续进行，幸好他们都有自己独立的工作室可以想做多久就做多久。不仅私密性强，每一间工作室还可以完全按照他们自己的意愿来布置，从波利尼西亚提基神像到70年代风格的起居室，你可以看到各种主题的办公室，不仅如此，他们甚至还拥有自己的酒吧，在里面各种啤酒和威士忌一应俱全。

　第907天：最终形象的渲染过程已经开始，每一帧的计算时间平均都需要7小时，更有比较复杂的地方甚至会足足花上电脑39个小时的时间才能最终完成。皮克斯在他们的工作地点一共有两个大型渲染机房，每一个机房都拥有上百台24小时不停运转的高速服务器。

三D动画《玩具3》如何制作完美的一帧画面(ZT)

　1.原画制作:《玩具总动员3》的原画草图共有49516张之多，这些原画用来做电影最初的草稿。这一张所画的场景就是安迪的玩具们刚刚来到他们在阳光幼稚园的新家。

　2.颜色脚本:这个场景的颜色主观设计花了Daisuke Tsutsumi整整一周的时间，目的就是要建立起整个场景的风格和光线主题。皮克斯过往作品的艺术创作都会在他们自己的艺术长廊中展出。

　3.小道具:动画角色们都已经穿上了3D的衣服，如果想要整个婴儿室都鲜活起来，光靠几位主角是完全不够的，因此，画面中摆放的架子上都被一一画满了各种玩具。这样一来，导演就可以在他的摄像机里捕捉到完美的人物动作了。

　4.最后的细节:角色的工作重点完全取决于他们各自的戏份。背景中的玩具在制作上只是完成了外形设计和简单的细节处理，但作为主角的拉托斯和伍迪则绝对是浓墨重彩大费周章的制作之后，才最终得以隆重登场。

　5.杀青:经过对光线和阴影的渲染过程之后，墙壁、衣服和皮肤的表面最终制作完成，与此同时，拉托斯的毛皮，芭比娃娃的绑腿，还有地毯都被添加了丰富的细节和纹理。每一帧图像的渲染时间平均都超过7个小时，而像是这样一帧细节较为复杂的画面更是长达11个小时之多。