咫尺方寸，紫砂人生

文/蝶衣君

　　明弘治、正德年间，荆溪金沙寺（唐相陆希声山房）僧，广交制壶匠人，搏紫砂土，搜筑为胎，规而圆之，刳使中空，踵捏口、柄、盖、底，成壶型。陶穴抷土，松枝烧制，世人争相传用。适时，学宪吴颐山借寺读书，书僮供春生性灵慧，暗自揣摩寺僧匠心。某日，主人与僧下棋，供春汲僧漱后缸中沉淀，巧赋神韵，壶具跃出，僧赏识其天赋，遂尽授技艺，从此，供春名震窑场，尊为制壶鼻祖。供春技绝寰宇，所制壶具精美绝伦，质薄弥坚，底韵悠长。“树瘿砂壶” 即俗称“供春壶”，其“栗色暗暗，如古今铁，敦庞周正。”传存至今，廖廖可数，贵为绝世珍宝。自供春后，制壶名家辈出，壶艺推陈出新，精湛名匠屡屡传世。

　　千年时光辗转，紫砂艺术经先人不断总结经验，技艺自是炉火纯青。其溶文学、书法、

　　绘画、雕刻、篆刻等诸多艺术于一体，已日渐演变为自成体系的紫砂文化，并逐渐向西方传播，享誉海内外。早在明末，紫砂器便由葡萄牙商人远涉重洋运至欧洲市场热销，被称为中国的“红色瓷器”、“朱砂瓷”。只是在上一世纪九十年代，因台湾商人大量收购名家作品，紫砂作品一度奇货可居，价格飞飙直上。后一些利欲醺心，不法商贩以假乱真，以次充好，紫砂市场一度挫伤，低靡徘徊。经过一段时间调整，终于于新世纪初重焕光彩。

　　也许是冥冥中的姻缘，人生初途经历一些变故后，终于安然蛰居于紫砂魂魄所在地阳羡府。莫名地喜欢上紫砂，于是常常会挤出匆忙工作间隙，原本并不宽裕的周末时光去拜访三两制壶大师，陶工匠人，通过零距离的交流，更多了解紫砂文化内涵，奢盼有一天能真切地触及紫砂艺术的灵魂。

　　云淡风清的午后，走进工艺美术师朱彬工作室思陶斋。朱彬，师承蒋彦，又得大师徐汉棠教诲，作品《事事如意壶》被香港大世界收藏中心收藏。《菱花如意》获2001年宜兴紫砂艺术——澳门交流铜奖。《菱花组壶》入选世界艺术家——中国艺术。《腰圆元条》获2002年中国名茶博览会暨首界碧螺春文化节中国紫砂精品展银奖，《腰圆菱花壶》获2005年中日韩国际茶文化交流会名壶评选金奖。可以说是一名成绩斐然的高产制壶大师。

　　思陶斋内陈设极为简朴，中央放着硕大的竹制茶海，随意摆放三两茶具和几盏茶盅，茶海上的水渍温润着。探身向里屋打探，略显局促的制作空间里摆满大大小小的制壶工具：铁转盘、木转盘、木拍子（竹拍子）、矩车、鳑鲏刀、搭子、顶柱、尖刀、独果、尺、小拍子、明针、蓖只、线梗、复只、滴棒、套缸等等。墙上有一席竹简制成铭志。

　　站于窗口远眺，蜀山松青柏翠，在熠熠阳光折射下透出绚目的绿。葱翠的山顶上修葺一新的娘娘庙香火正旺。于是臆象着山脚下的东坡古祠是不是书声朗朗？密林深处，考古队员们正挥汗如雨地挖掘着古龙窑，一块块重见天日的碎瓷残片，正于无声处诠释着紫砂文化千年沧桑与浮沉。

　　艳羡着大师能于这般意境与氛围下潜心创作，如此贴近自然的创作方式，自当思如泉涌，佳作频传。虽是第一次谋面，好客的主人却拿出上好的贵妃茶待客，让同行的友人着实吃了回醋。壶是大师亲手制作，水是雇人从山涧挑运而来的清凉山泉，斟一壶茶，浅斟慢酌，浓郁的茶汤淋漓于壶壁慢慢温润浸漫，壶壁藉泡茶品茗者不断的指间摩索、温润而变得愈发光润可鉴。

　　我小心翼翼接过经主人悉心呵护养润过的茶壶观赏，但见其被浓香茶汁浸漫地温润如玉，古拙素雅的壶面微微泛着诱人的光泽。擎壶于指间把玩：形，燕环肥瘦，恰到好处；神，超凡脱俗，恬然淡泊；色，古朴宛尔，似玉生辉；态，气韵所至，情趣盎然。自然流畅的线条，张合有致的笔力。细微中彰显主人非凡的功力与底韵。

　　“喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有余情”欧阳修浅吟低唱般的诗句，述尽这方五色土制成的壶具所给人带来的惬意与悠闲。梅尧臣的“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华。”传神描绘出紫砂艺术所展现的非凡韵致与魅力。与主人娓娓交谈的过程便是淌洋于博大精深紫砂艺术的旅程。用心灵去对话，去感知，在茶香四溢中体味人生沉浮。这，又该是何等一番快意人生？

　　这篇原本是初春时节拜访大师后所作，一直想写成一个紫砂文化系列再发出来的，这两日在整其他东西，先贴了，各位给个意见吧。呵