这个稿子两千字，发在第一期《滚石》上，被删到了800……

是可忍孰不可忍！

这个……在郝老师的淫威面前，兄弟还是忍了吧……

AK47《出发》  

从拿到这张唱片的那一刻起我就在想究竟应该怎么评价它，从不同的方向切入会有截然相反的结论。我想，我还是都说说吧。

众所周知AK47是我们这个第三世界国家目前最好的重型乐队之一，也是我国最好的工业金属乐队，如果仅从现场表现力来说，这帮家伙可以说是你在北京摇滚乐现场能见到的最猛一组狂徒。如果不换乐手的话，他们的现场水准稳定且高超：2003、2004、2005连续三年迷笛音乐节，他们让我经历了有生以来最猛的pogo——尤其是2004年，我在人群中发出了一种奇怪的叫声，当时我以为内脏被自己吐出来了。

所谓的高峰体验，你在AK47状态好的时候能够轻松感受。在历届迷笛音乐节上、在2005年年底的新豪运、在2004年无名高地的“小朋友偶像par一号”上，他们让你高兴到想把自己的内脏吐出来，他们美妙到让你想在台下把自己撕裂，跟这个平庸的世界彻底划清界线——你说就是这种乐队，你可能不爱他们吗？

问题就是他们经常换乐手，远的不说，这张《出发》录制完成后，乐手大换血到只剩下了主音吉他四伟和乐队首脑老猫。新成员除了鼓手是新人以外，剩下几个都是AK47以前更换出去的老乐手。这事儿的不好之处是，最近一两个月你大概是不可能在现场听到完美的AK47了，就像以前几次换乐手时一样；优点是，如果真的能像老猫说的那样，这个新阵容能够创作出新的AK47的暴烈之歌，那就真的是件令人激动的事儿——可即便新的更好的音乐做出来了，又有谁会给他们出版呢？

AK47和老猫绝对才华横溢，可正像我以前说的，才华和生意往往是两回事。有人说他们是中国的燃烧战车，不不，他们的音乐比燃烧战车更令人血脉沸腾、甚至更适用于现场——让我们比较一下燃烧战车最近两张唱片吧，除了《出发》的录音和缩混令人不满，你觉得他们之间究竟谁的更好听些？我会选择《出发》的。

AK47这首张唱片的出版饱受磨难处处碰壁，录音过程中甚至为了和录音师沟通绞尽脑汁，这事儿不是艺术家的无能造成的，这事儿是我们这些周围的人工作没有做好，也只能说是中国的音乐市场容量太小。你想想吧，像Coldplay或者Keane一样流行悦耳的果味VC尚且不能靠唱片和演出养活自己，你指望AK47得到多好的待遇？

专辑第一首歌《超渡》的失真吉他响起的时候，我都快绝望了，眼泪花花的，这录的是什么？那本该精美厚实的失真吉他怎么听着像一块块黑色棉花糖？由于中低音区缺乏厚度，采样在高音部的空灵之美也变得可有可无。自己动手丰衣足食吧，加强音响的低音和高音——如果你用的是Discman或者比较简单的音响，请将声音模式设置为“Rock”，相信我，设置了之后就好多了。

好吧，或许这张唱片最多保留了AK47八分成色，但是，我还是很想知道燃烧战车的Lindemann或者别的哪个乐队成员如果听到这张第三世界国家的唱片的话会作何感想，换做我会汗颜的。燃烧战车十几年前就进入了欧洲主流市场，用着全欧洲最好的录音师、混音师，5000人以下的演出绝少参与，跟我们身边的AK47比比，对比一下这张《出发》中隐藏的才华和精美，究竟谁在做着更牛逼的事儿？而且作为我个人来说，当一个富于才华的艺术家身处窘境的时候，他身上所散发的个人魅力是令人心惊肉跳的，当然这跟音乐没关系。

不抱怨了，现在让我们来说说音乐。老猫是个硬汉，他只喜欢死硬，吹毛求疵的说，现在流行的重型音乐其实要更旋律化、更玩世不恭和天马行空一些，在一个唾弃英雄的时代，怒目圆睁的暗黑战士已经不是亚文化的宠儿了，AK47紧绷的神经让他们显得太不娱乐，与这个花花世界格格不入，与几年前就开始玩儿轻松的前端文艺领域也不贴。如果乐队要发生变化，那么我个人希望看到的是这样的：进一步加强乐队的电子感，甚至可以去掉一个吉他加上一个键盘，就像在单曲《出发》和《47号公路》中流露出的线索，用电气化音色铺底而不是重型乐队用了二十几年的又黑又燥的失真吉他。当然，这个可有可无的变化纯属个人追求的选择，对于已经非常成熟的AK47来说，他们继续死硬下去或者向21世纪迈进都是可行的方向。毕竟，总有些人的精神生活和审美习惯定格在20世纪，时髦也未必能让所有21世纪的年轻人折服。

我不知道你是否曾经通过现场爱上Ak47，但是相信我，你会被这张唱片打动的。它硬件上的不足并未消解音乐本身的动听，那录音还没有差到不能听，只是比我们的预期差上一点儿而已。我爱那死硬中流露的绝望，我爱那让我在椅子上晃动身体的律动，这些是不会因为外界因素被减弱的。虽然只是8成的AK47，虽然对夜叉或者痛苦信仰来说可能有点儿不公平，但我还是要说：这是目前中国出版过的最好的金属类唱片，我喜欢这张唱片。