今年北京夏季的傍晚总是闷热而多雨，从三联书店出来，天已经压的很阴沉了，匆匆躲雨，却无意中看见首都剧场前的《女仆》海报，择日不如撞日，哈哈，《女仆》，我来了！
　　这部根据法国剧作家让·日奈荒诞名作《女仆》改编的同名话剧是首次搬上人艺小剧场，最绝的是全剧只有两个男演员，反串了两个“女仆”，人艺青年导演徐昂执导并扮演其中一个女仆。之前知道徐昂是因为他出演了那部有名的话剧《我爱桃花》，也是在这个小剧场里，《我爱桃花》那种清新婉约、充满东方禅理的风格至今还令我回味！因此，对《女仆》也有了更多的期待。
　　让·日奈：法国诗人、小说家、剧作家，荒诞派戏剧代表人物，他原是弃婴，由一家农民收养。10岁时被送进少年犯教养所，出教养所后，浪游法国、西班牙等欧洲国家，偷盗、同性恋，数度入狱。42年开始狱中写作。长篇小说有《殡仪队》(1944)、《石花圣母》(1946)、《玫瑰花的奇迹》(1947)等。1947年，他的第一部剧作《女仆》由名导演　L.茹维搬上舞台，得到七星诗社奖。此后发表剧本有《严密监视》(1949)、《阳台》(1956)、《黑人》(1958)、《屏风》(1961)让·日奈的作品，象是反映在镜中有的善与恶，神圣的犯罪、司法与违法的游戏。是对恶的礼赞，对被社会排斥者的礼赞。剧作情景狂暴，语言华丽内涵恶毒，残酷与滑稽荒诞成宗教气派，具有明显的政治意图。
　　介绍一下故事的背景：两个女仆在扮演主仆，妹妹克莱尔扮演女主人，姐姐索朗日扮演女仆妹妹克莱尔，姐妹两个用尽心机，姿态猥琐，故意暴露出表演的痕迹，将毛病和丑态放大。
　　舞台上的两个女仆机关算尽，设计阴谋向警察局寄出了一封伪造信，告发女主人的情人是盗窃犯。然后在椴花茶里下毒，企图杀死女主人。最后克莱尔在这场游戏中饮茶自尽，戏外的男演员也难逃劫数。
　　贫穷不是错，摆脱不掉贫穷铸成了错。像很多名著里面的人物一样，贫穷的身份卑微的人总是被作家刻画出鄙陋的形象，好像贫穷意味着人格的低贱，他们的命运也是在无力的挣扎中“缺氧”而死。像“女仆”这样的人完全被抛弃在主流社会之外， 阴暗的小阁楼是她们的归所，与同等阶层的送牛奶工的交往被视为龌龊的勾当。她们只能用羡慕、怨恨、报复、仇恨来填补与富有、高雅、风光的生活之间的鸿沟。女仆极其渴望改变自己的命运，但所作的一切也都被来自内心的压力和恐惧打败。
　　女仆克莱尔被自己对女主人的艳羡与憎恶，妒忌与仇恨的复杂情感所困惑。性格过于神经质的她完全被索朗日的言语蛊惑、被自己荒诞的假想困扰，将游戏与谋杀混淆，陷入了自我矛盾之中，“杀或是不杀”成了一个问题，难以自拔的她断送了自己，成为了计谋的牺牲品。
　　戏中戏是小剧场话剧的常见表现方式，这部戏也不例外，为了更好的叙事和增强对比效果，演员更是制造机会见缝儿插针的暴露自己的身份，这样大概会更容易产生观众的共鸣吧。戏中的男“女仆”也不是在平等的塑造角色，他们一个导一个演，有导演的吆五喝六，也有演员的无奈随从，像一面镜子隐喻主仆、姐妹之间的从属关系，也体现荒诞背后的叙事逻辑。　
　　开始我很担心，两个男演员反串女人，会不会捏紧鼻子、尖声细气地一路恶搞下去，因为话剧一开始，当两个男演员冲着坐在第一排的我换装大变样时，我已经根本无法控制住自己的笑肌，还好，舞台上的黑色幽默及时来临了，随着剧情的层层递进，我相信了这两个大男人就是剧里那两个可怜而卑微的女人，虽然观众席里还是不时会有阵阵轻笑，但是，在两个男人的卖力表演下，女仆那种猥琐、处心积虑、娇柔造作、卑微、粗野、嫉妒、怨恨、报复、胆怯、恐惧已经被表达得淋漓尽致！
　　想不到，男人细腻起来，须眉不让巾帼！

　　小剧场话剧受众面更小、场地有限、缺少大牌明星是普遍存在的问题，如何更好的吸引观众的眼球想必是每个导演都很头痛的事，于是乎，恶搞大片者有之——《满城全是金字塔》；克隆名剧者有之——《暗恋紫竹园》；这次的《女仆》也进行了尝试——反串！只是男演员反串《女仆》并非哗众取宠，而是剧作家本人的意愿。上网查了相关的资料才知道，《女仆》的作者让·日奈曾经说过，在演出的时候女仆最好是男演员来演，因为作者认为男演员在舞台上的爆发力是女演员所没有的。剧本中的女仆是丑陋的，而不是美丽的，一般情况下，女演员在台上时总是希望自己是漂亮的，所以如果使用女演员来演，达不到作者的目的。好在，《女仆》成功了，看似“荒诞”的外壳下却有一颗戏剧表达的诚心。
　　这次对《女仆》的拜会还是太匆忙了，一定要找个时间好好的拜读一下大师的剧本原著！

纯白的舞台布景里，我只记住了这盏硕大华丽的水晶吊灯，眩目而迷离！

演员在谢幕！

演出单封面的设计风格也是眩目而迷离，还有荒诞！

男主角之一徐昂自导自演扮演女仆之一

两个人一台戏系列：——