在北京画院美术馆“华彩丹青一甲子—北京画院六十年”展览，看于非闇《墨竹喜鹊》等作品。

墨竹喜鹊

于非闇

113×63厘米

纸本设色，1954年

双鸠竹兰

于非闇

145×59厘米

纸本设色，1937年

于非闇，腊梅山禽图

纸本设色，一九四九年

纵九十三厘米，横四十八厘米

华彩丹青一甲子—北京画院六十年

中国美术馆网站资料： 

于非闇（1889-1959年），满族，名照，曾用名非厂，闲人，老非，原籍山东蓬莱，生于北京。自幼得家传习书画，并随民间画师画花鸟草虫。1913年后任教于北京市立第二小学、市立师范学校、私立华北大学美术系、私立京华美术专科学校、国立艺术专科学校。其间，曾在古物陈列所工作，又接触到不少古画，开扩了眼界，提高了画艺。1949年后任北京市新国画研究会会员、常务理事及副会长。1954年后历任中央美术学院民族美术研究所研究员，北京市文联常务理事，北京中国画院副院长，第一、二、三届北京市人大代表。中国美术家协会会员。擅长工笔花鸟画，兼长瘦金书。作品有《玉兰黄鹏》、《丹柿图》、《牡丹》、《和平鸽》等。《玉兰黄鹏》等藏中国美术馆。1989年北京画院、北京市文物局、故宫博物院于故宫举办于非闇画展。著有《中国画颜色的研究》、《我怎样画工笔花鸟画》、《都门养鸽记》、《都门艺兰记》、《都门钓鱼记》，出版有《于非闇工笔花鸟画选集》等。于非闇是近现代中国画史上致力于工笔花鸟画研究与创作，并有着重要成就的画家。正是于非闇及其同志者的努力，使传统工笔画的精华得以传承，为现代工笔画的发展奠定了坚实的基础，为后来的众多文人墨客所赏识与效仿。于非闇46岁左右开始画工笔花鸟画，从学清代陈洪绶入手，后学宋、元花鸟画，并着意研究赵佶手法。于非闇曾在题跋中写道：“从五代两宋到陈老莲是我学习传统第一阶段，专学赵佶是第二阶段，自后就我栽花养鸟一些知识从事写生，兼汲取民间画法，但文人画之经营位置亦未尝忽视。如此用功直到今天，深深体会到生活是创作的 泉源，浓妆艳抹、淡妆素服以及一切表现技巧均以此出也。”这是他对一生艺术里程的重要总结。于非闇的工笔花鸟画师古而不泥古，创两宋双勾技法之新，自成画派。于非闇的工笔双勾重彩花鸟画，主要吸收了三方面的营养。一是从古代绘画遗产中汲取传统精华。上文便是对其这一特点的描述。二是于非闇注重从写生中体察物理、物情、物态。三是于非闇不时借鉴民间绘画中优秀的技法。比如装饰风格、色彩的对比与协调。于非闇的创作构图打破陈规，用笔刚柔相济，着色求艳丽而不俗。在勾线用笔上则以书法入，表现出形象的气骨。于非闇反对过于工巧细密而失掉笔墨高韵和整体精神，作画不墨守成规，敢于创新。就笔法而言，他初以赵子固、陈老莲笔法为本，兼得圆硬尖瘦之趣，后以赵佶瘦金书笔法入画，笔道有了粗细、软硬、顿挫，波磔的变化，不仅书意大增，且使线条具有表现质感、体积感、空间感的丰富变化。在书法上，于非闇仍是以古为师，习宋徽宗赵佶独特的“瘦金体”书法，并且相当有造诣，是近代写“瘦金体”首屈一指的大家。