七绝·四条南座剧场之歌舞伎-京都(22)-东瀛游记关西篇(29)

鸭川对岸、四条大桥东南堍，便是日本最古老的、有四百多年历史的剧场四条南座剧场，歌舞伎表演场所。现建筑为1929年重新扩建。

歌舞伎与能剧、狂言和人形净琉璃（文乐，类似于木偶戏）并称日本四大戏剧，而阴间风文化之集大成者便是歌舞伎，舞台上豪华妖艳，但从伴奏音乐到演唱都是降调，阴黯低沉，寒气嗖嗖。妆容更是无比惊悚，脸上白粉浓涂，嘴唇红如鸡血，关键眼角或眼睑还涂上红色，经常在台上没有任何表情地跳一些动作怪异的舞蹈，这种形象晚上出街真要吓出人命来的。歌舞伎原来的日文名字是倾，倾斜之意，日语中将引人注目的奇怪动作、奇怪服装称为“かぶき倾”，而这样的人称为“倾奇者”，后来借用日文中汉字定名为“歌舞伎”。

歌舞伎起源于四百多年前的江户时代，传由出云大社的巫女为募捐而跳舞所创，后来游女即应召女郎型娼妓参加进来，称为“游女歌舞伎”，演完了便顺带卖身，1629年幕府下令禁掉。但民众又有观看需求，不得已采用俊美青少年扮演女子，称为“若众歌舞伎”，随之又产生青少年卖身以及与武士私奔等情况，1652年幕府再次下令禁掉，后改由成年男子扮演女子，称为“野狼歌舞伎”，保留至今。

歌舞伎初为歌舞，1600年左右发展为一种戏剧形式，其表演以“六方之艺”拓展舞蹈空间（通过东、西、南、北、上、下六个方位的肢体动作表现），长袖服饰强化情感表达，舞蹈由“踊”（节奏性动作）、“舞”（抒情动作）、“振”（戏剧化表演）三要素构成，主要伴奏乐器是三味线，一种由中国三弦传入后发展而成的乐器。

我是非常强烈反对将歌舞伎与中国京剧尤其是昆曲相提并论的，歌舞伎远远不够格，其表演能力顶多比中国传统傩戏稍强一些而已。坦率地讲，包括歌舞伎在内的岛国传统戏剧，表演手段上还存在严重不足，能演的内容还存在极大的局限性，还不能算达到戏剧的高级形态，应该还处在歌舞向戏剧进化的过程中，刚到戏剧的初级形态，然后西方文化随着明治维新进入，这一发展进化被中断，便形成了如今类似怪胎一般的半成熟状态。

由此想到另一个话题，也是长久萦绕玉山心头的一个疑问，世界第一部长篇小说《源氏物语》，五十四回，近百万字，竟然创作于1001～1008年间，时当中国北宋初期，真宗赵恒在位，赵匡胤开国仅40年，当时中国只有文言的唐传奇、白话的宋话本，还处于短篇讲故事的初级阶段，350多年后的元末明初才出现第一部长篇小说《三国演义》。岛国这部百万字的长篇小说，几乎是横空出世，前面没有任何铺垫，没有任何发展成熟阶段，突然就冒出这么一个大成就出来。宇治除了平等院凤凰堂和抹茶外，还有个《源氏物语》博物馆，专程去了一趟，却因为时间及展览语言的原因未能细究，引以为憾。

盈台鬼气逼森森，乐奏喉歌两黯沉。

最是粉惊三尺厚，悚然白面血唇深！

 （平水韵，平起入韵，十二侵）

歌舞伎有表演世家，即演员各家世代相传，具有崇高的社会地位，坂东玉三郎即为坂东世家一员，曾演过昆曲《牡丹亭》，当年在苏州看过他的《游园惊梦》，只能说对老艺术家的探索精神与对文化交流的热情表示尊重，其表演抹不掉歌舞伎动作的僵硬怪异，唱念更是日语味。

坂东玉三郎与苏州昆曲剧院俞玖林合作过《牡丹亭》。

《游园惊梦》。这身上明显僵硬，与昆曲格格不入。

《牡丹亭·写真》，这身段已经不能看了。

《牡丹亭·离魂》，非得把杜丽娘的脸化成这样吗？

坂东玉三郎其它作品

1979年坂东玉三郎的电影《夜叉池》

一些歌舞伎场景

中村世家的演员们。

四条大桥东北堍有出云阿国的雕像，这是传说中歌舞伎的始祖。美女阿国，岛根县出云大社的巫女，为修缮神社，阿国四处表演节目进行募捐，她创新了《念佛舞》，又不断充实、完善，从民间传入宫廷，渐渐成为独具风格的表演艺术，成为歌舞伎的滥觞。