中国澳门邮政司于2015年10月30日发行《文学与人物邮票---九歌》邮票1套6枚和小型张1枚。描绘了九歌中的典型人物和画面，包括：“湘君·湘夫人”、“大司命·少司命”、“东君”、“山鬼”、“国殇”以及 “礼魂”。

屈原笔下的《九歌》是以娱神为目的的祭歌，它们塑造的艺术形象表面上是超越人间的神，实质上是现实中人的神化。《九歌》是楚人崇尚巫术之风的直接反映，表现了楚国原始巫术宗教活动的长盛不衰，《九歌》虽是记录的祭歌，但每篇祭文所涉及的内容却十分丰富，既有祭祀的仪式，也有歌舞对唱，有主巫独唱独舞，也有群舞合声穿插其中，透过《九歌》，我们可以看到楚人祭祀音乐与歌舞。现论述如下：

楚人善舞源远流长，巫舞盛行。《九歌》中的各篇就生动地反映了巫舞的各个方面。巫舞是很讲究乐器伴奏的，已知有鼓、竽、瑟、钟、磬等六七种。按照音乐节拍而舞，气氛热烈和谐，场面十分热闹。巫舞除了讲究音乐节律外，还十分注重舞蹈者本身的装扮。《九歌》有关篇章都记载男觋、女巫们整脸修容，身着华丽服装，手执鲜花，全身散发出经沐浴后的芳香，场面既热闹又高雅。

《东皇太一》中有“扬枹兮拊鼓，疏缓节兮安歌，陈竽瑟兮浩倡。”“五音纷兮繁会，君欣欣兮乐康。”意思是说：祭巫举起鼓槌啊轻轻敲击鼓面，鼓节舒缓啊歌声安闲，竽瑟齐鸣啊声势震天。乐声纷繁啊众音交会，天帝喜悦啊安乐无边。这里出现了三种乐器：鼓、竽、瑟，分别为敲击乐、吹奏乐和弹拨乐器。在舞姿上讲究曲线律动之美。“扶长剑兮玉珥，璆锵鸣兮琳琅。”意思是拌演东皇太一的主祭巫要手扶长剑玉石为珥（指剑珥），身上玉佩啊锵锵相鸣。一幅威严的形象就出现在大众面前。对舞者的描写是“灵偃蹇兮姣服，芳菲菲兮满堂”。意思是：扮演神的巫者翩翩起舞，轻盈自若，衣服亮丽，祭殿芳香馥郁啊让人心旷神怡。这里的“偃蹇”一词，就是形容巫师忧美的舞蹈姿态，有轻盈自若含意。

《东君》中有：“縆瑟兮交鼓,萧钟兮瑶簴。鸣篪兮吹竽”。意思是：绷紧瑟弦啊对敲乐鼓。敲击铜钟啊震动钟架。吹响横篪啊吹奏竽笙。这里出现了七种乐器：瑟、鼓、箫、钟、篪、竽、笙。值得我们注意的是出现了交鼓，古人悬鼓于架，二人对击故曰交鼓。其次是出现了钟，青铜铸造，而且还有悬挂钟的架子，这里很可能就是楚国的编钟，至于数量看不出来。另外新出现的篪是一种管乐器，类似竖笛。竽与笙相比，竽略大一些。《东君》中还有群舞场面，“翾飞兮翠曾，展诗兮会舞。应律兮合节，灵之来兮蔽日。”形容舞者飞翔而下，如翠鸟展翅高举，神人同唱歌诗一齐跳舞。应着音乐旋律和着节拍，群巫一齐歌舞。读这一章节时，笔者甚至怀疑楚人这时是否已有了高空吊人表演的技巧，要不然怎么能表演出像鸟一样飞翔而下呢？

《云中君》对舞者的描述是“灵连蜷兮既留”。意思是神灵附身啊巫师身姿曲折波动，动作云行回环，美好的身段让人流连。

在《大司命》中有“灵衣兮被被，玉佩兮陆离”。是说扮演神灵的舞者的衣服如被风吹的那样，徐徐飘动，佩带的玉饰绚烂错综。

《礼魂》一篇再次出现了群舞场面，“成礼兮会鼓，传芭兮代舞，姱女倡兮容与。”是指祭礼全部完成时，鼓乐合奏共鸣，芳香花草互相传递，众人依次起舞，美女领唱乐歌，仪态闲舒从容。

上面我们看到的是小型、中型乐队，那么大型宫廷乐队又会是什么样子呢？我们有幸可以从《招魂》、《大招》两篇中找到答案。

据史料记载，楚怀王被骗入秦国后，死在秦国，后归葬于楚国，但是中间有相当长一段时间。因此，怀王死讯传到楚国时，楚国应该在国内举行了招魂仪式，以招其魂归国不散。到归葬时，则又举行更隆重的国葬仪式，因而须有二篇招魂辞。这或许正是《招魂》与《大招》的来历。

《招魂》中有“肴羞未通，女乐罗些。阵钟按鼓，造新歌些。《涉江》、《采菱》，发《扬荷》些。”“竽瑟狂会，搷鸣鼓些。宫廷震惊，发《激楚》些。吴歈蔡讴，奏大吕些。”“铿钟摇簴，揳梓瑟些。”这段话的意思是：佳肴、珍馐尚未上齐，歌妓舞乐列队伺候。敲起钟来打起鼓，演奏新创作的歌曲。《涉江》、《采菱》（均为楚乐）奏响，《扬荷》一曲清扬啊。吹竽鼓瑟强烈交织，击打鼓面铿锵作响。满堂瞠目惊骇，只因《激楚》高奏。吴歌蔡曲和声共唱，弹奏大吕这一宏大的调式啊。钟声铿锵磬鸣悠扬，弹起梓木制做的琴瑟。这段描写中出现了钟、鼓、竽、瑟、琴，以及新出现的磬，还有梓木制做的瑟，共有6种乐器。“被文服纤,丽而不奇些。长发曼鬋,艳陆离些。 二八齐容,起郑舞些。衽若交竿,抚案下些。”“《激楚》之结，独秀先些。”意思是美人身着纹饰斑斓轻缓的绢素，雍容华贵而纷繁富丽呀。鬓发修长，风采华艳，令人目眩神迷。十六名艺妓容仪一致，跳起郑国舞蹈翩翩高举，舞动的衣襟飞起交叠，依循节奏徐缓行进，《激楚》舞姬发髻特异，奇特修长的秀发独一无二啊。读到这里笔者就联想起佤族的甩发舞，也可能同出一源。

《大招》中有“代秦郑卫，鸣竽张只。伏戏《驾辩》，楚《劳商》只。讴和《杨阿》，赵箫倡只。魂乎归来！定空桑只。”“叩钟调磬，娱人乱只。四上竟气，极声变只。”这段话是说：这里有代、秦、郑、卫四地的音乐，吹起竽管，音乐奏起啊。有伏羲氏的《驾辩》，还有楚曲《劳商》啊。一齐清唱起《杨阿》之歌，由赵地箫乐来领唱。魂啊归来！为空桑之瑟调弦审音啊。敲起钟，调好磬，演奏到歌曲末章。人们欢快无比啊。四个乐章依次演奏，叠相强进，音声变化无穷。这里出现了竽、箫、瑟、钟与磬等五种乐器，加上不可缺少的鼓共六种。而舞蹈描写的是集体舞，“二八接舞，投诗赋只”。十六个舞者一个接一个地起舞，配合着诗赋雅乐的节拍。

宫廷乐队最引人注目的是编钟与编磬，它们是乐器之王与后，非上等贵族不能拥有。钟与磬是相配的，钟发声洪亮，磬收韵清越，二者相得益彰，所谓“金声玉振”就是这个意思。由上可以看出，这是一队贵族级才能享受的大型乐队。

从以上各篇对巫舞的描写可见巫舞在人神交接的氛围中，若神若人，飘忽不定，显现了舞姿的典雅、独创与优美。我们还可发现楚文化的开放性与创造性，诗中的“赵箫”、“郑舞”、“吴歈”、“蔡讴”和“代、秦、郑、卫音乐”都是楚人引进的异族、异国的乐舞。楚人有这样海纳百川的胸怀，正是楚国强大的基石，也许在二千多年前，楚人就尝试着改革开放。

楚人的舞姿尽管有《九歌》所描述的“偃蹇”、“连蜷”之美，有“翾飞会曾”之妙，但是我们却只能会意而不可名状。1941年在长沙黄土岭战国楚墓出土的一件彩绘漆奁，，图中细腰女11人，其中3人光袖长袍翩翩起舞，其余8人或静坐小憩或一旁观赏，1人挽袖手执荆束似在指挥。也全都长衣曳地，面清目秀，体态轻盈。湖北省歌舞团创作和演出的《编钟乐舞》，就借鉴出土文物中楚舞，可谓惟妙惟肖。

《九歌》是楚人祭祀的祭歌。通过对祭歌中所涉及的祭祀对象、仪式、乐器 、巫舞的研究，我们可以有如下的看法：楚人祭祀的对象为天神、地袛和人鬼，每年春、秋两季择吉日进行。祭祀中按规定献祭品，载歌载舞以娱神。

楚国的音乐歌舞水平那是相当的高了，不是我们想象中能表演几个“节目”的水平，而是可以演出四个乐章的“音乐歌舞剧”了。从内容是看，既有古曲，也有楚曲，更有外来的代、秦、郑、卫、吴、蔡的音乐歌舞，乐器门类齐全，我们可以想象出，一次大的祭祀，似乎就是一台大型的“文艺晚会”了。