专辑名称：Scarlatti - Nine Harpsichord Sonatas

大键琴家：Gustav Leonhardt

专辑风格：古典音乐、大键琴

发行公司：Seon

发行时间：1999年

专辑版本：德国版

专辑介绍：

D.斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti，1685-1757)意大利作曲家、大键琴演奏家，A.斯卡拉蒂之子。受教于其父，1708年后在威尼斯师从帕斯奎尼和加斯帕里尼，结识了亨德尔。1709年曾与亨德尔比赛大键琴技巧，结果未分胜负。在罗马任波兰皇后宫廷乐长，1715-1719年任罗马圣彼得大教堂音乐总监，1721-1725年在里斯本任葡萄牙国王宫廷大键琴师，兼教巴巴拉公主音乐，1725年后回那不勒斯。1729年因巴巴拉与西班牙皇太子结婚而前往西班牙。D.斯卡拉蒂在音乐史上的贡献在于对键盘乐技巧的革新，他引入许多新技巧，在西班牙创作的550首单乐章奏鸣曲既是练习曲又是预示着奏鸣曲形式的革命性作品。

斯卡拉蒂一生中共作有550余首键盘奏鸣曲，这些奏鸣曲大多是单一乐章，二段式，前后两半部都要反复，篇幅短小，但都有丰富的内涵。这些奏鸣曲旨在拓展链盘乐器的表现能力，其水准可与巴赫晚期作品媲美。这些奏鸣曲的版本，1839年，车尔尼曾将其中200首编辑出版，但因作了大幅度修订，遭到舒曼抨击。1906年隆戈（Alessandro Longo， 1864-1946）在米兰里科迪出版社出版了全部11卷545首（以L编号）。隆戈以大调、关系小调次序排列，将每隔半音或一音上升的各调编成一组曲，以数曲或数十曲采用一个共同编号。1935年，斯卡拉蒂的传记作者基克帕特里克（Ralph Kirkpatrick， 1911- ）按年代顺序将所有奏鸣曲重新编号（以K为编号），而70 年代，法国的霍杰尔（Heugel）出版社也出版了吉尔伯特编纂的全集。

斯卡拉蒂风格的特点：

一、明朗轻快的风格

斯卡拉蒂奏鸣曲的风格中，表现出意大利音乐“明朗”的特色，此与法国音乐的“生动”，德国音乐的“沉重”，是三个民族性格之强烈对比的忠实反映。 

明朗与快活的风格，在斯卡拉蒂奏鸣曲上表现得淋漓尽致，他通常运用快板或极快板（Ptesto）的速度，而较少运用安静的中庸速度（Moderato），或具有装饰作用的富表情（Espressivo）之乐句，其音乐的脉动，虽然快，但不过分激动，具有愉快的动感。 

因为斯卡拉蒂的作品，大都是为宫廷里的爱乐者而写的，所以其作品的表现，仅以优美与消遣为目的，因此其创作受到了限制，但是由于他过人的天分，在其乐曲中，不仅能够轻快自在地活动，而且发挥了巴洛克时期高尚的情操，与他自己无拘无束的纯真个性。 

二、凸显个性的特色 

在弹奏斯卡拉蒂奏鸣曲的时候，演奏者可以发挥自己的个性，并展现个人诠释的才华，与弗雷斯科巴尔迪作比较，斯卡拉蒂打破了弗雷斯科巴尔迪时代对键盘音乐的主观精神，不再斤斤计较巴洛克时期那种超乎个人的风格，而着重于音乐家个人艺术修养的发挥与艺术情感的表现。

三、温和的对比色彩 

斯卡拉蒂的奏鸣曲在风格上，也表现了巴洛克时代人们对于宗教无穷尽的崇尚的精神，因此在动机上，斯卡拉蒂不象贝多芬一样以强烈的对比，刻意地表现出内心的抗争，斯卡拉蒂的动机恰恰相反，它通常是精致而粗浅的，其主题的发展缺乏戏剧性，在音乐上，也不造成任何的效果，只是自在地象一种“先知”的存在，其动机构成的主题，趋向于一种稳定与少有的大变动的形态，他们表现的是完整性和统一性的风格，因此压抑了一些原本很强烈的动机对比，由斯卡拉蒂的奏鸣曲可以看出，动机在呈现部分与再现部分(或称第一部分和第二部分)中的出现完全相同，换句话说，一首奏鸣曲的进行当中，不受任何内在的影响而改变，这正是巴洛克时期完整性精神的表现，动机在奏鸣曲中大部分具有相同的形式与造型，所以，主题呈现的是温和的对比效果。

专辑曲目：

01 Sonata in A Minor,K.3

02 Sonata in F Major,K.185/184

03 Sonata in B minor,K.227

04 Sonata in F Minor,K.238/239

05 Sonata in D Minor,K.52

06 Sonata in E-flat Major,K.192/193

07 Sonata in A Major,K.208/209

08 Sonata in E-flat Major,K.252/253

09 Sonata in D minor,K.191