专辑名称：The Complete Studio Recordings 1956-1986 cd33

钢琴家：乔治斯·齐夫拉（Georges Cziffra）

协奏乐团：爱乐管弦乐团

指挥：Andre Vandernoot

专辑风格：古典音乐

录音时间：1958-1964、伦敦

发行公司：Erato、华纳唱片

唱片版本：德国纸盒版

唱片编号：0190296729249

专辑介绍：

这张专辑是钢琴家齐夫拉1958-1964年在伦敦录制的，收录了他演奏的李斯特两部钢琴协奏曲。

==========

《降E大调第一钢琴协奏曲》S124，作于1839年。此曲虽由四个乐章构成，但是各乐章必须不间断地连续演奏，而且各乐章的主题也必须相互间保持极密切的关系。可以说，本曲有着自成一体的特殊结构。在协奏曲中插入诙谐乐章而获得成功的，也许这是绝无仅有的一首了。总而言之，整个乐曲在结构上非常紧密而周详。但是各乐章的构成又都非常自由。这些特色，也许正是李斯特被世人视为是一个标准的“交响诗作曲家”的缘由了。在此曲中，管弦乐的处理法不但巧妙，而且慎重，尤其是当某种乐器独奏时，还特别让这一乐器显出它的“室内乐特性”来。此外，第三乐章还运用了协奏曲历史上罕见的三角铁，其巧妙而恰到好处的用法，给听众留下深刻的印象。因此，这部钢琴协奏曲常被冠以“三角铁协奏曲”的别名。

第一乐章，庄严的快板，降E大调，4/4拍子，自由的奏鸣曲形式。一开始就以全乐队的合奏强有力地呈示出第一主题，旋即由钢琴以富于华丽技巧的乐句来承接。随后，钢琴奏出的第二主题柔美动听，颇似奏鸣曲的副歌部分。两个主题经过交织反复后，速度逐渐减慢，直至乐章结束（直接进入下一个乐章）。

第二乐章，慢板。第一主题具有夜曲风格，柔美而富于表情。乐章中段还有一个宣叙调式的主题，长笛的抒情旋律与此相呼应。

第三乐章，活泼的快板，降E大调，3/4拍子，自由的形式。这是一个相当于诙谐曲的乐章。就在本乐章中，作者巧妙地使用了三角铁。首先，随着悦耳的三角铁铃声，弦乐部分奏出本乐章的主题动机。之后钢琴以“诙谐的奇想”形态进入，随着主奏钢琴的轻盈展示，三角铁那清澈的铃声仍在不断呼应，长笛也以含有颤音的动机加入进来。

第四乐章，朝气蓬勃的快板，降E大调，4/4拍子，仍然是自由的形式。以木管乐器为主体的乐队部分，雄壮而热烈地奏出本乐章的主题，钢琴则以此主题作为华丽的应对。钢琴与管弦乐彼此渲染，逐渐提高速度，迈向急板。经过压倒性的最高潮，全曲在狂欢气氛中结束。

==========

《A大调第二钢琴协奏曲》S125，无疑地，这部作品应该算作“真正的艺术品”。李斯特在1839年就完成了初稿，但他不断地修改，直到1863年才算完全定稿。结果它的出版日期比他的《降E大调钢琴协奏曲》S124还要晚，故被编为“第二钢琴协奏曲”。它写得极其抒情，富于诗意的歌唱与充满英雄豪情的奋进被他结合到一起，体现出他精神世界中两个十分重要的主题：爱与拯救。他的温柔常常使人感动不已，它不是浪漫主义时期常有的病态的缠绵，不是卿卿我我的呢喃，而是笼罩着一种基督精神的、崇高的爱，这是他的某些以爱情为题材的艺术歌曲带有的特质。这部作品于1857年1月7日在魏玛首演，独奏是李斯特当时的学生汉斯·冯·勃隆沙特，指挥是李斯特自己。

这部协奏曲是整个不间断的乐章，它以一个基本主题统一全曲，是一个梦幻般充满美的旋律，这个主题出现各种各样的变形，配以变化音和弦的烘托，钢琴华彩始终在那里炫技。中部，有充满忧愁的大提琴倾诉，钢琴使用了琶音。末段，钢琴华彩后，发展为庄严的快板，最后是眼花缭乱闪电般的结尾。鲁宾斯坦曾对李斯特与肖邦作过一个比较，他说，肖邦是把人们带入梦境，使他们在那里流连忘返，而李斯特则是遍洒阳光和令人眼花缭乱的那种光辉。

第一乐章，确实始终不变的慢板，A大调。由木管乐器先柔和又带神秘地奏第一主题，钢琴给予优雅的琶音，弦乐和长笛给予变奏，钢琴继续给予变奏并增加华丽色彩。圆号与双簧管奏新的旋律片断后，钢琴呈示d小调第二主题。这个主题由管弦乐变奏处理，钢琴精彩地发展到极端，半音阶急速下降。

第二乐章，确实激动的快板，降D大调。弦乐强有力音型为伴奏，钢琴奏出有力的新主题，管弦乐有力地奏另一个新的主题。由降b小调转为E大调，加入钢琴，乐队与钢琴融合在一起激动地发展这个主题，最后只剩下钢琴的琶音华彩。

第三乐章，中庸的快板，E大调。弦乐柔和，表情十足地呈示新主题，它其实是第二部分那个新主题的变形，低音弦乐以对位加入。钢琴以华丽的华彩，在大提琴陪衬下，又奏出富有憧憬性的新主题，与大提琴优美地纠缠。双簧管在钢琴的优美动态上奏出这个部分新主题的变形，长笛承接后，变成钢琴的华彩而结束。

第四乐章，断然的快板，降D大调。在钢琴的强奏下，低音管与圆号，然后是中提琴与大提琴、小提琴，发展第一部分的第二主题，形成高潮后钢琴介入，边暗示进行曲的节奏，边愈加增强，以迈向下一部分。

第五乐章，雄壮而不太快的快板，A大调。类似于进行曲。铜管为旋律主体，钢琴的加入增添了华丽气氛，速度逐渐加快，最后是钢琴单独的华彩。

第六乐章，生气勃勃的快板，A大调。这是全曲的顶峰。先是木管乐器与钢琴纠缠，经过短笛的活泼与钢琴以急速上行下行之后，双簧管紧密进行，再传递给各乐器，钢琴进入，最后以回想第五部分进行曲的节奏而告终。

==========

《匈牙利幻想曲》S123，为钢琴与乐队而作的，是于1852年根据《f小调第十四匈牙利狂想曲》改编而成的，献给彪罗，由彪罗于1853年6月1日在布达佩斯首演。

==========

《死之舞》S126，作于1849年，是一首钢琴与乐队的单乐章作品，在乐曲中李斯特运用了著名的《末日经》来点睛，收到相当好的效果。作品的创作动机来源于1838年李斯特在意大利的比萨见到的一幅教堂壁画“死神的胜利”，上边是一个背后长出蝙蝠翅膀的丑老婆子，代表着死神，正挥起大刀，向那些毫无防备，正忧哉全然不知死神临头的人们砍去。作曲家由此得来灵感，又将这恐怖荒诞的动机同中世纪的一首咏唱“末日审判”的教会歌曲《末日经》联系起来，作成这首极富幻想色彩的杰作。初稿于1838年完成，但是李斯特对它不够满意，于是他把乐谱暂时放下，直到定居魏玛后才再一次取出来，分别在1853年和1859年作了两次修订。

钢琴在这里仍然是主角，但是管弦乐队尤其是铜管和打击乐的强大威力，使作品的整体音响显得更加辉煌。全曲是建立在圣咏《末日经》上的一系列变奏。乐曲从钢琴在低音区使用沉重的和弦弹出的强有力的“末日经”开始，象征着死神那不可阻挡的脚步声步步逼近，在它之上，铜管响亮地吹出主旋律，这是死神威严的进行曲。突然，钢琴一连串有些滑稽的快速音型打断了这死的行进，并以华彩风格片断演奏“末日经”，同时，乐队以全奏在重音上给以加强。当乐队一起奏起“末日经”的时候，速度加快了，本来的两句旋律扩展为四句，达到了一个小高潮之后，突然弱下来。变奏曲的第一部分，也就是序奏到此结束。

接下来音乐变得稍稍柔和些了，钢琴从容地演奏这条旋律，木管随后加入进来，与钢琴交替着，变奏这个主题。行进的步伐渐渐地出现，它越来越有力，越来越快，直到变成了狂热的舞步。突然，一个长音拖下来，延续到下一个巴赫风格的赋格段落，“末日经”在钢琴的各个声部相继模仿出现，它的情绪是安详的、冥想的，音响也是和谐纯净的，仿佛这已经不是可怕的死亡，而是令人神往的彼岸世界。钢琴在高音区奏出柔和的旋律，它被晶莹剔透的琶音包裹着，变成动人的歌唱。接着，谐谑风格被引进，钢琴活泼地跳跃，和乐队作愉快的对话，渐渐地融为一体，奏起欢快的舞曲。这段舞曲令人联想到民间的歌舞场面，“末日经”在这里带有了一种东欧民间色彩，朴素而明快。

钢琴的华彩把人民带出了民俗场景，独奏者在这里得以展示他演奏的丰富音色和复杂技巧。铜管吹起的号角仿佛在提醒人们死神的威力，但是钢琴一味沉浸于嬉戏之中，它与弦乐细碎的音型交织在一起，就像无数的幽灵在舞蹈。终于，死神的步伐又笑起来了，它狂笑着向世界宣布：它是不可逃避的，最终的胜利属于它。

从整部作品来看，李斯特虽然采用了“死亡”的这个主题，但他几乎没有一点悲伤，也几乎没有一点对神秘世界的恐惧感，倒仿佛在兴高采烈地为死神唱赞美歌似的。他愉快地玩弄着“末日经”，用各种情绪、色彩来装饰它，全曲一共有三十二个变奏至多，但自始至终都妙趣横生，富于吸引力。

专辑曲目：

01. Liszt / Piano Concerto No.1 in E flat major S124 - 1. Allegro maestoso    [0:05:31.74]

02. Liszt / Piano Concerto No.1 in E flat major S124 - 2. Quasi adagio    [0:04:52.30]

03. Liszt / Piano Concerto No.1 in E flat major S124 - 3. Allegretto vivace - Allegro animato    [0:04:10.32]

04. Liszt / Piano Concerto No.1 in E flat major S124 - 4. Allegro marziale    [0:04:13.58]

05. Liszt / Piano Concerto No.2 in A major S125 - 1. Adagio sostenuto    [0:03:56.19]

06. Liszt / Piano Concerto No.2 in A major S125 - 2. Allegro agitato assai    [0:03:11.54]

07. Liszt / Piano Concerto No.2 in A major S125 - 3. Allegro moderato    [0:06:13.32]

08. Liszt / Piano Concerto No.2 in A major S125 - 4. Allegro deciso    [0:02:52.71]

09. Liszt / Piano Concerto No.2 in A major S125 - 5. Marziale, un poco meno allegro    [0:04:15.28]

10. Liszt / Piano Concerto No.2 in A major S125 - 6. Allegro animato    [0:01:42.36]

11. Liszt / Hungarian Fantasy for Piano & Orchestra in F major S123    [0:14:29.16]

12. Liszt / Totentanz for Piano & Orchestra, Paraphrase on 'Dies irae' S126    [0:14:47.58]