专辑名称：The Complete Studio Recordings 1956-1986 cd26

钢琴家：乔治斯·齐夫拉（Georges Cziffra）

专辑风格：古典音乐

录音时间：1956-1961、巴黎

发行公司：Erato、华纳唱片

唱片版本：德国纸盒版

唱片编号：0190296729249

专辑介绍：

这张专辑是钢琴家齐夫拉1960-1968年在巴黎录制的，收录了他演奏的吕利、克雷布斯、斯卡拉蒂、C.P.E.巴赫、达坎、库普兰、拉莫、贝多芬、舒伯特、胡梅尔、门德尔松、肖邦、勃拉姆斯、舒曼、格里格、德彪西、法雅、拉赫玛尼诺夫、巴拉基列夫的钢琴独奏作品。

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《d小调回旋曲式的加沃特》，这首乐曲的作曲者到底是谁，是有争议，一般认为这首乐曲的作者是法国巴洛克作曲家让-巴普蒂斯特·吕利（Jean-Baptiste Lully，1632年11月28日-1687年3月22日），一般以《Gavotte en Rondeau》为曲名，是出自于吕利的《皇家芭蕾舞节选》，为大键琴所做。

《降E大调布列舞曲》，德国作曲家、管风琴家约翰·路德维希·克雷布斯（Johann Ludwig Krebs，1713年10月10日-1780年1月1日）的作品。克雷布斯被认为是伟大音乐家J.S.巴赫最出色的学生之一，曾有传言称巴赫将克雷布斯比作“小溪里抓到的唯一一只小龙虾”，因为在德语中Bach是“小溪”的意思，而Krebs则有“虾蟹类动物”的含义。克雷布斯活跃的年代，正值欧洲音乐从巴洛克时期转向古典主义时期，但他那与老师巴赫接近的创作风格偏向于保守，所以在当时并不受重视。他在世时，作为作曲家几乎从来没有获得认可，一生没有被委任过任何作曲的工作。尽管如此，他仍然创作了包括管风琴曲、宗教合唱曲、协奏曲和室内乐在内的不少作品。

《C大调键盘奏鸣曲》Kk.159、《A大调键盘奏鸣曲》Kk.113，意大利那不勒斯王国作曲家、羽管键琴演奏家多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti，1685年10月26日-1757年7月23日）的键盘作品。D.斯卡拉蒂是西方音乐历史上被较多关注的作曲家，从他的作品至今仍活跃在当今的音乐会中便可得到证明。他被誉为“古奏鸣曲式之父”，为古奏鸣曲式的定型起了很大作用。他的单乐章古钢琴奏鸣曲，折射出前古典时期奏鸣曲快板乐章的特点。他的创作风格涉及意大利、葡萄牙、西班牙的民间音乐，以及某些舞曲和歌曲体裁，他在古钢琴演奏技术上的革新延续在19世纪浪漫派作曲家的钢琴音乐作品中。

《b小调小行板》，德国作曲家、羽管键琴家卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫（Carl Philipp Emanuel Bach，1714年3月8日-1788年12月14日）的作品。C.P.E.巴赫是J.S.巴赫的次子，也是最有名的一个儿子，他不满足于父亲作品中常用的复调写作方式，对纯对位表示蔑视。他的作品在18世纪中叶具有典型意义。其精华在于趣味高雅和精致洗练，对键盘乐器的表现性能尤其有深刻的理解。他具有惊人的即兴演奏技巧。作为演奏家，以技巧准确、音色优美和感情深刻而著称。C.P.E.巴赫的交响曲、协奏曲、键盘乐奏鸣曲等作品，对古典奏鸣曲曲式的发展、完善有重大影响，是海顿、莫扎特和贝多芬的先驱。

《布谷鸟》，法国作曲家、管风琴演奏家路易-克劳德·达坎（Louis-Claude Daquin，1694年7月4日-1772年6月15日）的作品。达坎的作品追随库普兰和拉莫的风格，多装饰音而缺乏创新，但有些乐曲，表现手法纯朴自然，符合当时法国音乐的“返朴归真”的倾向。这首《布谷鸟》选自达坎的《键盘小品集》，1735年出版，是题献给当时法国的一位贵族小姐的。整套作品分了四部组曲，一共包括了28首键盘小曲，《布谷鸟》是里面的第16首。作品之所以叫“布谷鸟”，是因为里面的三度音，欧洲的作曲家在描写布谷鸟，也就是杜鹃的时候，会很习惯用三度音，达坎这样，贝多芬也这样，因为欧洲大杜鹃的叫声，听起来就是三度的音程。

《嘀嗒钟》又译“快乐的铁匠”，法国巴洛克时期著名作曲家、最伟大的羽管键琴演奏家弗朗索瓦·库普兰（Francois Couperin，1668年11月10日-1733年9月12日）的作品。库普兰被称为法国键盘音乐之父，巴洛克时期重要的艺术家。他的大键琴曲以华贵典雅著称，体现出法国18世纪初精巧纤细的洛可可式风格，经常被赞誉为“高贵的”、“温柔的”、“有教养的”、“诗一般的”、“华丽的”。他对巴赫曾有很大影响。他还把科莱里的三重奏奏鸣曲形式引入法国，使器乐表达因融人其独特的感受能力而更具色彩感。后来的法国作曲家德彪西和拉威尔，都给予他像圣人一般的赞誉，称他具有“法国音乐气质的最纯粹和最典型的表现”。这首《嘀嗒钟》，F大调，2/2拍，回旋曲式。选自1722年所作的《羽管键琴曲集》第十八卷。这是一首非常有趣的小品，左手不断在右手上方来回跨越，轻盈地奏出强弱分明的音符，就像是模仿闹钟“嘀嗒，嘀嗒”的响声，又像是铁匠挥舞着手中的锤子，敲打出愉快的节奏。

《铃鼓舞》，法国作曲家、管风琴家、音乐理论家让-菲利普·拉莫（Jean-Philippe Rameau，1683年9月25日-1764年9月12日）的钢琴小品。《铃鼓舞》采用典型的古回旋曲式，选自拉莫的《古钢琴曲集》第二部，音乐通俗易懂、结构短小简洁、旋律欢快活泼、节奏热烈鲜明，富有歌唱性。此曲用古钢琴模仿打击乐器铃鼓的声音，体现了强烈的舞蹈性与色彩性。

《致爱丽丝》，德国作曲家、钢琴家路德维希·范·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770年12月16日-1827年3月26日）的钢琴小品。贝多芬不但继承了德奥作曲家巴赫、海顿和莫扎特的音乐精髓，将古典主义音乐在形式方面做到了极限，他的音乐还是西方浪漫主义音乐的典范及开源之作。很多人都认为贝多芬是古往今来最伟大的作曲家之一，是名副其实的“乐圣”。《致爱丽丝》作于1810年4月27日，在贝多芬生前未公开发表。此曲为a小调，3/8拍，形象单纯技巧浅显，显然是为了适合于初学者的弹奏程度。乐曲以回旋曲式写成，环绕基本主题，有两个对比性的插段，其一是带有莫扎特风格的明朗、欢乐情绪的音调，在F大调上呈现；其二则建立在低声部的A音持续音上，色彩暗淡、节奏强烈，表现了孩子气的烦恼情绪。但这两个插段都比较短小，通过一连串的快速音型很快又引回到开始时那个朴素的旋律，从而构成一个表现美丽、单纯而活泼的少女性格的音乐形象。

《降D大调军队进行曲》D733，奥地利作曲家、音乐家弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797年1月31日-1828年11月19日）作于1822年。此曲是为钢琴而作的四手联弹作品，后改为独奏作品。除了具有一般进行曲的典型节奏，更富于引人入胜的优美旋律，清新自然的和声织体和色彩斑斓的转调手法，“舒伯特风格”十分明显，这一切使得它成为通俗钢琴曲中出类拔萃的不朽之作。乐曲描写了士兵行进时的雄姿和人们在街头欢迎士兵的场面。开始的序奏模拟军号和军鼓的节奏，主题旋律轻快行进，逐步变得生气勃勃、威武雄壮。中段旋律柔和抒情，气氛和缓，描绘了民众对行进的军人表示欢迎和致意。第三段回到雄壮的进行曲，随后有力地结束。

《降E大调回旋曲》作品11，奥地利作曲家、钢琴家约翰·尼波默克·胡梅尔（Johann Nepomuk Hummel，1778年11月14日-1837年10月17日）的作品。胡梅尔的音乐风格精致典雅，富于装饰性，有多样的半音变化，曲调比较丰富，对浪漫派音乐家肖邦、李斯特等人都有影响。胡梅尔在世时声誉甚至超过与他同时代的贝多芬，因为他作为钢琴演奏家活动极频繁而且演出地域广阔，他的演出足迹几乎遍布欧洲，从俄罗斯到英国，人们都聆听过这位钢琴演奏大师的精彩表演。他的创作在当时也很流行，他从莫扎特那里继承来精致优美，欢乐的青春萌动经过精心修饰，很能代表维也纳古典乐派风格。胡梅尔的音乐曲调丰富，旋律和配器都表现出完美的技巧，音乐流畅、织体清楚，维也纳古典时期的音乐特征在这里得到充分的展现，海顿、莫扎特、萨列瑞传给他的技艺都被他圆熟地运用着。但是，随着时代的变迁，他那些亲切感人的音乐却渐渐被人们遗忘，在一些史话类的音乐文献里会经常出现胡梅尔的名字，只是谈到他的音乐活动、演出和教学，却很少谈他的作品。究其原因，评论家们认为他那些精心修饰的音乐缺乏思想深度，他不像莫扎特和贝多芬那样把音乐主题发展得丰富深厚，不易深入人心，所以容易遭到时间的淘汰。

《e小调谐谑曲》作品16，德国犹太裔作曲家费利克斯·门德尔松（Felix Mendelssohn，1809年2月3日-1847年11月4日）的作品。

《C大调无词歌》（纺纱之歌），选自《无词歌》第六卷，作品67第四首，门德尔松作于1845年，6/8拍子，三部曲式。这是一首非常著名的乐曲，其伴奏中描绘出纺车的声音，曲趣明快，犹如鲜丽的五月晨光，使人仿佛看见一位纺织少女，坐在五月的晨风中活泼地摇晃着她的纺车。

《A大调无词歌》（春之歌），选自《无词歌》第五卷，作品62第六首，门德尔松作于1844年，2/4拍子，三部曲式。这是门德尔松无词歌集中最著名的一首，也是门德尔松的代表作之一，具有鲜明的浪漫主义风格。乐曲的第一段为两个乐句，歌唱性的主题圆润而洒脱，富于弹性。它以小行板的速度起伏于高声部，其他声部在清澈的和声中作琶音式的装饰伴奏，加上踏板的运用，造成了纯朴的春之意境。

《降E大调夜曲》作品9第二首，波兰作曲家、钢琴家弗雷德里克·肖邦（Frederic Chopin，1810年3月1日-1849年10月17日）作于1830-1831年，献给玛丽·普勒耶夫人。此曲为回旋曲式，行板在左手伴奏下，右手在装饰音中始终保持华彩咏唱。哈聂卡认为，此曲应以“纯粹的触键。”

《降D大调“小狗”圆舞曲》作品64第一首，肖邦作于1846年。此曲因乔治·桑当时养的一只小狗，喜欢追逐自己尾巴而团团转，肖邦应乔治·桑要求而作，呈献给德费努彼特卡伯爵夫人。3段体，主旋律以回旋形态出现，中段使用甜美徐缓的旋律，与第一段的速度形成对比。

《E大调练习曲》作品10第三首，肖邦作于1832-1836年间。它的曲调优美速度徐缓，但又是一种触键练习，乐曲具有深刻的含义。有一次，肖邦听他学生古特曼弹奏这首练习曲后，竟感慨地喊道:“呵，我的祖国!”这句话使后人对 他的这首练习曲有了开锁的钥匙，作曲家是怀着思念祖国之情而写出这支曲子的。肖邦本人认为：比E大调练习曲更美的主题他是再也写不出来了。这是一首发自心灵深处的哀歌。朴素的和声 、“风笛式”不断重复的低音，都显示出它的民间色彩。中段情绪起伏，带有戏剧性，使抒情的主题显得更为突出。

《降b小调前奏曲》作品28第十六首，肖邦作于1836至1839年间。火热的急板，2/2拍。这是肖邦的前奏曲中，很少见的以音阶为主题素材而作成的乐曲，有着很难的技巧。开始是六个强和弦，经过短暂的停顿，在钢琴高音部用十六分音符奏出急躁的音阶性的主题，低音部则是清脆热情的回旋节奏在支持。主题连续了十六小节，再经遇反复，伴奏的节奏则以八度音来强调。在高潮部分左手摆脱了节奏的援助，变为沸腾的分解和弦。最后由双手的上升齐奏引出尾声，突然终止。

《降A大调圆舞曲》作品39第十五首，勃拉姆斯作于1865年。此曲有兰德勒舞曲性格，是他的圆舞曲中最为出色的一首。

《梦幻曲》选自钢琴套曲《童年情景》作品15第七首，德国作曲家、钢琴家罗伯特·舒曼(Robert Schumann，1810年6月8日-1856年7月29日）作于1838年。此曲是《童年情景》中最精彩迷人的一首，常单独演奏，还被改编为各种乐器的独奏曲，并广为流传。乐曲节奏缓慢平稳，旋律起伏均匀、细腻动人，在丰满温和的和弦衬托下，渗透着梦境般静谧甜美的诗意，把人们带入梦幻境界。

《蝴蝶》选自《抒情小品》作品43第一首，挪威作曲家爱德华·格里格（Edvard Grieg，1843年6月15日-1907年9月4日）作于1886年。A大调，优美的快板。《蝴蝶》的主题并不强调旋律性，而是一个造型性的主题。由大跳、半音上行与和弦分解三种因素共同组成，描绘蝴蝶飞舞的各种形态，准确而又传神。乐曲非常生动、精致，蝴蝶形象的刻画栩栩如生、呼之欲出，这是格里格的创作中运用音响造型非常成功的范例之一，充分展示了他作为钢琴作曲家的魅力。

《亚麻色头发的少女》选自《前奏曲》第一册第八首，法国作曲家克洛德·德彪西（Claude Debussy，1862年8月22日-1918年3月25日）作于1909-1910年间。此曲是《前奏曲》中最具特色的作品，乐曲短小抒情，清新、恬静、优雅而充满活力。曲中所描述的少女形象活灵活现，她的内心世界也不是神秘的，而是富有活力的，犹如少女歌唱的清晨那样质朴、温暖，沐浴着阳光，充满着光明和幻想。

《火祭舞》选自舞剧《魔法师之恋》，西班牙作曲家曼努埃尔·德·法雅（Manuel de Falla，1876年11月23日-1946年11月14日）作于1915年。此曲神秘而充满动态美感，在一片躁动中响起具有西班牙民间风格的热烈舞蹈节奏。

《g小调前奏曲》作品23第五首，俄国作曲家、钢琴家谢尔盖·拉赫玛尼诺夫（Sergei  Rachmaninov，1873年4月1日-1943年3月28日）作于1892年。此曲中融入了俄罗斯的社会背景和民族元素，整部作品在旋律上并没有欢快和忧伤的情感，而是一种坚强、激昂的情感表达。这是一首非常大气且节奏特点快速的曲子，前后情绪饱满、节奏激昂澎湃，首部和中部有着鲜明的对比，这也反应拉赫玛尼诺夫在创作这部前奏曲时内心的情感起伏，整首乐曲都表达着一种激昂、霸气。

《降D大调东方幻想曲“伊斯拉美”》作品18，俄罗斯钢琴家、指挥家和作曲家米利·巴拉基列夫（Mili Balakirev，1837年1月2日-1910年5月29日）作于1869年。《伊斯拉美》的主部主题，就是采用了高加索山脉北部地区十分流行的民间舞曲。这是属于“列兹金卡”舞曲中的一种，速度快而带有热情奔放的性格特点，并具备浓烈的伊斯兰音乐的音调。与主部形成鲜明对比的中段旋律，是流畅抒情的鞑靼风格音调。在钢琴演奏技术的运用上，明显具有李斯特式的各种表现。由于主部乐段采用了托卡塔的表现形式，因此与李斯特某些超技练习曲同样有辉煌的演奏效果。音乐风格则是欧洲人心目中的东方音乐。中间段行板的主题是典型的东方式抒情、幻想的音调。此曲是巴拉基列夫的代表作，具有高度艺术性、高度技巧性并对“五人团”的“东方风格”有重大影响。乐曲的演奏难度巨大，很多钢琴家都把录制这首乐曲作为一种挑战。

专辑曲目：

01. Lully / Gavotte en Rondeau in d minor    [0:02:21.52]

02. Krebs / Bourree in E flat major    [0:01:22.63]

03. Scarlatti / Piano Sonata in C major Kk.159    [0:02:22.47]

04. Scarlatti / Piano Sonata in A major Kk.113    [0:03:19.30]

05. C.P.E.Bach / Andantino in b minor    [0:03:48.63]

06. Daquin / Le coucou    [0:01:51.52]

07. Couperin / Le tic-toc-choc, ou Les maillotins    [0:02:39.60]

08. Rameau / Tambourin    [0:01:34.56]

09. Beethoven / Fur Elise, Bagatelle in a minor WoO 59    [0:03:39.09]

10. Schubert / Marche militaire in D flat major D733    [0:05:17.70]

11. Hummel / Rondo in E flat major Op.11    [0:04:38.02]

12. Mendelssohn / Scherzo in e minor Op.16    [0:02:09.14]

13. Mendelssohn / La fileuse, Song without Words in C major Op.67 No.4    [0:01:45.67]

14. Mendelssohn / Spring Song, Song without Words in A major Op.62 No.6    [0:03:05.25]

15. Chopin / Nocturne No.2 in E flat major Op.9 No.2    [0:04:18.10]

16. Chopin / Waltz No.6 in D flat major Op.64 No.1    [0:02:02.09]

17. Chopin / Etude in E major Op.10 No.3    [0:04:22.11]

18. Chopin / Prelude in b flat minor Op.28 No.16    [0:01:07.43]

19. Brahms / Waltz in A flat major Op.39 No.15    [0:01:37.57]

20. Schumann / Traumerei (Kinderszenen Op.15 No.7)    [0:03:00.67]

21. Grieg / Butterfly (Lyric Piece Op.43 No.1)    [0:02:11.30]

22. Debussy / La Fille aux cheveux de lin (Preludes Book I: No.8)    [0:02:40.60]

23. Falla / Ritual Fire Dance    [0:03:29.30]

24. Rachmaninov / Prelude in g minor Op.23 No.5    [0:03:44.62]

25. Balakirev / Islamey: An Oriental Fantasy in D flat major Op.18    [0:08:32.00]